Читаем Иnаче №2 1997 полностью

По интенсивности проживания жизнь помещика в сотни раз длиннее, чем у крепостного крестьянина, который, даже будучи одетым во фрак, выделяется на балу - переодеться можно быстро, но скорость внутреннего времени изменяется годами.

Все люди так или иначе карабкаются вверх по времени как по лабиринту. Сначала бессознательно - от внутриутробного одноклеточного до пробуждения второй сигнальной системы. Потом - более или менее осознанно (если способны). Понятно, что люди неодинаковы, но их рейтинг прежде всего определяется скоростью движения из прошлого в настоящее и текущим положением в массиве тотального времени. В процессе всплытия каждый застревает на разном расстоянии от настоящего. Это зависит от того, в каком из Миров он родился и сколько у него жизненного драйва (пассионарности) для движения вперед.

Тоска по настоящему побуждает отдельных граждан постоянно искать во временном лабиринте проходы в следующие слои времени. Такой лазейкой может стать книга, встреча со специальным человеком или любой другой фактор (пароль).

Чем ближе к настоящему, тем труднее двигаться вверх (книг и людей уже нет, приходится соображать самостоятельно, а главное - время становится все плотнее), поэтому многие хронопроходцы устают и далее осуществляют только горизонтальную экспансию.

Иные сваливаются вниз, в еще более прошлое. Очень хороший образ - "река времени". В этой реке одни старательно плывут против течения, других поток несет вниз, а третьи висят на прибрежных корягах и отдыхают.

По интегральному внутреннему показателю каждый человек соответствует определенному времени (человек типа 3 июля 1627 года или, там, человек типа X век до нашей эры). Это та самая дата, которая написана на "верстовом столбе", стоящем на берегу "реки", напротив того места, где он в данный момент проплывает (в том или ином направлении).

Понимание времени весьма затруднено, так как люди мыслят его метафорически. Я же пробую описать время как таковое.

Сложность состоит также в нечеткости определений типа прошлое-настоящее-будущее. На самом деле существуют два потока времени - один течет из настоящего в прошлое, другой - из настоящего в будущее.

В каком бы из них ты себя не обнаружил - знай, что надобно плыть против течения. И поменьше висеть на корягах.

***

"Будущее" и "Прошлое" - это такие стабильно существующие пространства времени, где на разных глубинах нелинейно перемещаются конкретные представители человеческого сообщества. Выражения вроде "у меня нет больше времени" или "времени осталось мало" или, там, "внимание, время пошло!" - опять-таки из области метафор. Это люди идут, а время - и прошлое, и будущее - стоит. Оно просто есть. Причем всё сразу, одновременно.

Стоячее время.

И последнее: посмотрите вокруг. Вот, скажем, этот индивидуум, движущийся навстречу вам по тротуару… допускаете ли вы мысль, что он вообще не знает последних подробностей происходившего в мире исторического процесса - что возникали и гибли феодальные государства, а потом побеждал проклятый империализм и т.д.? А ведь не знает!

О смысле жизни

Смысл жизни состоит в переходе к непрерывному творчеству.

Пока что даже очень творческие индивидуумы творят эпизодически - в основном они зреют да отбиваются от обыденного. А смысл именно в том, чтобы вся жизнь (жест, речь, трапеза, воспитание подрастающего пополнения, выезд за город на пикник и проч.) являлась бы творческим актом, непрерывным произведением бытийного искусства.

Человек должен стать художником по жизни, а не резчиком по дереву. Он создан по образу и подобию Божию, а кто у нас Бог? Бог - творец, вот Его главное и исчерпывающее свойство. Так что будьте любезны соответствовать. Импровизируйте.

Очень, кстати, интересно творить события - получаются порой симпатичные вещицы. Совершенно необходимо творить собственную автобиографию. Богу нравятся изящные судьбы.

Итак, смысл жизни - жизнь как непрекращающийся калейдоскоп творческих манифестаций. А в чем смысл творчества? Ответ пусть будет такой - в движении к абсолютной самобытности (вопросы художественной ценности, культурсообразности, энергетической мощности не обсуждаются как сами собой разумеющиеся).

Наверное, есть и другие смыслы - как в жизни, так и в творчестве, - но они носят предварительный характер.

Об эволюции

Змей Эволис (он же Уроборос) выползает из Иерусалима, обползает, гад, вокруг всего Земного шара и кусает себя за хвост? Что ж, очень даже может быть…

То есть эволюционный процесс движется по Земле - что-то при этом происходит - но потом все замирает и образуется замкнутый круг (к вящей радости змеи, которой уже не надо больше ползать, управлять, решать проблемы и прочая). Конец истории. На Земле наступает вечный кайф и Царствие Божие. Час Быка.

М-м… пожалуй, этот сценарий слишком лирический, чтобы быть правдой (хотя я точно знаю, что кое-кто всерьез разрабатывает именно такой эволюционный эндшпиль). В общем, хреновые колдуны пытаются заколдовать этот круг.

Перейти на страницу:

Все книги серии Рок-самиздат

В рожу! №1
В рожу! №1

Данный журнал В РОЖУ! (Вопросы РОк-Журналистики) или, как я его по-отцовски ласково люблю называть:"Веселые Рассказы О Жизни Ума­лишенных", являет собой предмет всеобщей гордости и великого стыда всех членов Редакции. Журнал — эта сборник статей, по содержанию делящихся на: - малостебовые, - среднестебовые - крупностебовые, (сильнокрупностебовые еще не поступали) Цензуры у нас нет, если не считать Совесть - лучший контролер. Самая кипучая натура - это Я (аплодисменты). Остальные - флегматичные ленивцы, из которых приходится выбивать статьи всяческими изощрениями и ухищрениями. Всей Редакции Муза почему-то представляется Продавщицей пива(!), явившейся к ним на дом с десятилитровой канистрой. Трезвыми писать отказываются и сил у них хватает лишь на то, чтобы придумать себе очередной стебовый псевдоним.

Неизвестен Автор

Искусство и Дизайн

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но всё же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Чёрное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева

Искусство и Дизайн