Искатели. Встречи с Джимом Моррисоном, Патти Смит, Далай-Ламой и другими творцами прекрасного

Муза имеет дар предчувствия, и, как я уже сказал, она явится, когда ваше сердце будет открыто. Но хороший сосуд привлекает ее быстрее. Правда, если человеком овладевает порок, она поражает его изнутри, как в случае с Дженис Джоплин. Подпитываемая злоупотреблением психоактивными веществами, Муза опустошает сердце и ранит душу. Но есть и очень дисциплинированные творческие деятели, такие как безупречный Рави Шанкар: его «сосуд» надежен, как скала. Боб Марли в этом отношении стоит где-то посередине между Дженис и Рави. Всего, что он успел создать, достаточно для передачи того, чем он мог одарить нас. Вот в чем суть техники: вам нужно ровно столько, чтобы реализовать свой дар (а все мы пришли в этот мир с уникальным даром). Но может случиться и так, что у вас ее будет слишком много. То есть вы соблазнитесь возможностью двигаться все быстрее и быстрее, но, как говорил великий американский поэт Роберт Блай[19]: «Медлительность соотносится с жизнью души».

Я счастлив, что встречался с великими людьми, о которых пишу в этой книге. Это музыканты – среди них есть и профессионалы с классическим музыкальным образованием, и талантливые самоучки, дело не в этом. Также я уделил внимание писателям, которые, по моему мнению, ищут и творят гармонию звука между строк. С кем-то из этих выдающихся людей я общался мимолетно; с иными довелось работать долгое время, в течение многих лет. В этой книге я приношу им дань благодарности и уважения.

Страсть их творческого самораскрытия – всепоглощающа; они сверкают, как ограненные алмазы. Эти люди тянут нас за собой в высшую человечность; напоминают нам, что мы происходим из одной семьи и каждый изо всех сил пытается найти смысл своей жизни. Мы черпаем в их творчестве бодрость духа и вдохновение. Духовная пища, которую они нам предлагают, настолько богата, что даже маленькой ее частицы будет достаточно, чтобы преобразовать судьбу.

Надеюсь, вы получите от этого пиршества столько же, сколько и я.

Глава первая. Маргрет (Пегги) Мэри Уолш. Живучесть

Рисунок или живопись на холсте – это застывшая музыка.

Как я могу в начале такой книги обойти вниманием мою маму Маргарет Мэри? Она не умела играть на музыкальных инструментах, но так любила музыку, что даже позволила мне установить барабаны в гостиной и репетировать в ней! Мой отец был тихоней, а мама – нет. Мои родители имели разношерстные вкусы – иногда они слушали хорошую музыку, например Бетховена, а иногда – не очень, например Мантовани[20].

Мама обладала большой жизненной силой, которая спасала ее в пиковых ситуациях. Поэтому она прожила долгую жизнь – в течение почти всего двадцатого века. Можно сказать, что Маргарет Мэри отличалась отменной «живучестью» – умением преодолеть любые трудности. Они возникали в ее жизни не раз, и «выживание» стало своего рода лейтмотивом ее существования. У нее было четверо братьев и сестер. И в юном возрасте она потеряла двоих из них: старшие сестры ушли из жизни. Эти смерти потрясли ее до глубины души, и неудивительно: ведь тогда она едва достигла подросткового возраста. Мой двоюродный брат Джим как-то сказал: «Услышав о смерти своей сестры Мэй, твоя мама заполнила пустоту разговорами». Но я думаю, что спасли ее не разговоры, хотя, конечно, она очень любила поболтать.

Мама перенесла тяжесть потери и преодолела страх смерти, занимаясь живописью. Между запечатленными на полотне образами есть пустое пространство, как в музыке есть пауза между звуками. Рисунок или живопись на холсте – это застывшая музыка. А она исцеляет душу. Получив диплом в Институте искусств Шуинар в Лос-Анджелесе, Пегги Маргарет была одержима идеей создать что-то новое на чистом холсте. Поэтому подписывала все свои работы «Маргрет», убирая из своего имени букву «а»: так оно становилось уникальным. Моя мама была довольно хорошим художником-реалистом, но в конце концов влюбилась в абстракцию.

Я не был без ума от ее работ, но знал, что живопись не раз спасала ей жизнь. Когда отец скончался, мне казалось, что мама не переживет разлуки с любимым мужем после сорока лет брака и в скором будущем присоединится к нему. Но этого не случилось. «Когда мне больно, я рисую», – говорила она. Я не понимал большинства ее картин, но ощущал силу дара, которым она наделена: ее живопись останавливала время. Мама прожила до девяноста четырех лет – и только тогда отложила кисть и умерла.

Я очень надеюсь, что мне передались ее гены «живучести».