Читаем Искусство 17-18 веков полностью

Изергина А. Н. Немецкая живопись XVII века. Л. — М., 1960; В i е г га a n n G. Deut-sches Barock und Rokoko. Bd. 1—2. Leipzig, 1914; Christoffel U. Deutsche Kunst 1650— 1800. Mimchen, 1928; Boring B. A. Matthes Daniel Poppelmann. Dresden, 1930; Feulner A. Sculptur und Malerei des 18. Jahrhunderts in Deutschland. Potsdam, 1929 (Handbuch der Runst-wissenschaft); Freed en M. H. Balthasar Neumann. Munchen, 1953; Gerstenberg K. J. J. Winckelmann und A. R. Mengs. Halle, 1929; Hanfstaengl E. Die Bruder Cosmas Damian und Egid Quirin Asam. Munchen, 1955; Jahn J. Daniel Chodowiecki. Berlin, 1954; Ladendorf H. A. Schluter. Berlin, 1937; Landau P. Daniel Chodowiecki. Berlin, 1924; Landsberger F. Die Kunst der Goethe-Zeit. 1750—1830. Leipzig, 1931; Sauerlandt M. Die deutsche Plastik des 18 Jahrhunderts. Florenz — Berlin, 1926; Schoneberger A. Deut-sches Porzellan. Munchen, 1949; Tintelnot H. Die barocke Freskomalerei in Deutschland. Munchen, 1951.

ИСКУССТВО АВСТРИИ

В 1 a u e n s t e i n e r R. G. R. Donner. Wien, 1944; G a r a s K. F. A. Maulbertsch. Budapest, 1960; Ga r z ar olli-Thur n la ckh R. Osterreichische Barockmalerei. Wien, 1949; G r i m-schitz B. J. L. von Hildenbrandt. Wien — Munchen, 1959; Michailow N. Osterreichische Malerei des 18. Jahrhunderts. Frankfurt a M., 1935; Michalski E. Balthasar Permoser. Frankfurt a/M.— Heidelberg, 1927; Riehl H. Barocke Baukunst in Osterreich. Munchen, 1930; Sedlmayr H. Johann Bernhard Fischer von Erlach. Wien [1956J; S e d 1 in а у r H. Osterreichische Barockarchitektur 1690—1740. Wien, 1930; Stix A. H. F. Fuger. Wien — Leipzig, 1925; Tietze-Conrat E. Osterreichische Barockplastik. Wien, 1920.

ИСКУССТВО ЧЕХОСЛОВАКИИ

Маца И. Л. Архитектура Чехословакии. М., 1959; Новак А. Барокко Праги. Прага, 1947; П липка К. Прага. Пер. с чешского [Альбом]. Прага, 1957; Цырлин И. Изобразительное искусство Чехословакии [Альбом]. М., 1958; В 1 a z i с е k О. Rokoko a konec baroku v Cechach. Praha, 1948; Ceskoslovenska architecture. Od nejstarsi cloby po soucasnost. Pod ved. 0. Stareho. Praha, 1962; Rlasicisticka architektura na slovensku. Bratislava, 1954; Neumann J. Malifstvi XVII. stoleti v Cechach. Praha, 1951; Pavel I. Dejiny naseho urneni — Praha, 1947; Strettiova 0. Das Barockportrat in Bohmen. Prag, 1957; Wagner V. Vyvin vytvarneho umenia na slovensku. Bratislava, 1948.

ИСКУССТВО ВЕНГРИИ

Аггхази М. Старые деревянные статуи в Венгрии. Будапешт, 1957; Tapani К. Живопись Венгрии в XVIII веке. Пер. с венгерского. Будапешт, 1957; Тихомиров А. Искусство Венгрии IX—XX вв. М., 1961; Amagyarorszagi muveszet tortenete. I. Budapest, 1961; Gar as R. Magyarorzagi festeszet a XVII szazadban. Budapest, 1953; Hekler A. Ungarische Runstgeschichte. Budapest, 1937; Peter A. A magyar muveszet tortenete. 1—2. Budapest, 1930.

ИСКУССТВО ПОЛЬШИ

Захватович Я. Польская архитектура до половины XIX столетия. Варшава, 1956; Шамурин Ю. Старая Варшава и ее окрестности. М., 1915; Dobrowolski T. Nowoczesne malarstwo polskie 1764—1939. Т. 1. Vroclaw — Rrakow, 1957; Fatarkiewicz W. Dominik Merlini. Warszawa, 1955; R о p e r a F. Dzieje malarstwa w Polsce. Czevc 2. Malarstwo w Polsce od XVI do XVIII wieku. Rrakow, 1926; Sztuka sakralna w Polsce. Architektura. Warszawa, 1956; Т о m k i e w i с z WT. Dolabella, Warszawa, 1959; W a 1 i с k i M. Lubieniecky. Warszawa, 1961; 500 lat malarstwa polskiego. Praha, 1950.

ИСКУССТВО ЮГОСЛАВИИ

Rasanin M. L'art jougoslave des origines a nos jours. Beograd, 1939; Rasanin M. 200 Jahre serbischer Malkunst. Belgrad, 1942; Prijatelj R. Umjetnost XVII, XVIII stoljeca u Dalmaeiji. Zagreb, 1956; Prijatelj R. Federiko Benkovic. Zagreb, 1952; Stele F. Les arts figures a 1'epoque baroque en Slovenie. Ljubljana, 1957; Stele F. Monumenta artis Sloveniae. T. 2. Ljubljana, 1938; Stele F. Slikar Fortunat Bergant. Ljubljana, 1957; S t e s k a V. Slo-venska umetnost. Ljubljana, 1927.

ИСКУССТВО СКАНДИНАВСКИХ СТРАН

ИСКУССТВО ДАНИИ. Bramsen H. Dansk kunst fra Rokoko til vore dage. K0benhavn, 1942; Danmarks Malerkunst fra Middelalder til nutig. Red. af E. Zahle. Kebenhavn, 1956; Danske kunstnere. Bd. 1—2. K0benhavn, 1960—1962. Mads en H. Dankmark. Odense [I960].

ИСКУССТВО ШВЕЦИИ. Кроль А. Хиллестрем. «Искусство», 1935, №2; Cornell H. Den svenska konstens historia. Forsta delen. Stockholm. 1959; Dresdner A. Schwedische und norwegische Kunst seit der Renaissance. Breslau, 1924; Gripsholm. Ett slott och dess konstskatter. En konstbok fran Nationalmuseum. Red. av. B. von Malmborg. Stockholm, 1956; Hannover E., Thiis J. Scandinavian art. New York, 1923; Laurin C. G. Nordisck konst. Stokholm, 1921; Lindblom A. Sveriges konsthistoria fran forntid till nutid. Delen 2—3. Stockholm, 1944—1946; R б n n о w S. A. Pehr HillestrSm och bans bruks-och bergversmalningar. Stockholm, 1929; Romdahl A. L. och Roosval J. Svensk konsthistoria Stockholm [6. г.]

ИСКУССТВО АМЕРИКИ

Перейти на страницу:

Все книги серии Всеобщая история искусств

Искусство Древнего мира
Искусство Древнего мира

«Всеобщая история искусств» подготовлена Институтом теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР с участием ученых — историков искусства других научных учреждений и музеев: Государственного Эрмитажа, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и др. «Всеобщая история искусств» представляет собой историю живописи, графики, скульптуры, архитектуры и прикладного искусства всех веков и народов от первобытного искусства и до искусства наших дней включительно. Том первый. Искусство Древнего мира: первобытное искусство, искусство Передней Азии, Древнего Египта, эгейское искусство, искусство Древней Греции, эллинистическое искусство, искусство Древнего Рима, Северного Причерноморья, Закавказья, Ирана, Древней Средней Азии, древнейшее искусство Индии и Китая.

Коллектив авторов

Искусствоведение

Похожие книги

Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение
Учение о подобии
Учение о подобии

«Учение о подобии: медиаэстетические произведения» — сборник главных работ Вальтера Беньямина. Эссе «О понятии истории» с прилегающим к нему «Теолого-политическим фрагментом» утверждает неспособность понять историю и политику без теологии, и то, что теология как управляла так и управляет (сокровенно) историческим процессом, говорит о слабой мессианской силе (идея, которая изменила понимание истории, эсхатологии и пр.наверноеуже навсегда), о том, что Царство Божие не Цель, а Конец истории (важнейшая мысль для понимания Спасения и той же эсхатологии и её отношении к телеологии, к прогрессу и т. д.).В эссе «К критике насилия» помимо собственно философии насилия дается разграничение кровавого мифического насилия и бескровного божественного насилия.В заметках «Капитализм как религия» Беньямин утверждает, что протестантизм не порождает капитализм, а напротив — капитализм замещает, ликвидирует христианство.В эссе «О программе грядущей философии» утверждается что всякая грядущая философия должна быть кантианской, при том, однако, что кантианское понятие опыта должно быть расширенно: с толькофизикалисткогодо эстетического, экзистенциального, мистического, религиозного.

Вальтер Беньямин

Искусствоведение
Дягилев
Дягилев

Сергей Павлович Дягилев (1872–1929) обладал неуемной энергией и многочисленными талантами: писал статьи, выпускал журнал, прекрасно знал живопись и отбирал картины для выставок, коллекционировал старые книги и рукописи и стал первым русским импресарио мирового уровня. Благодаря ему Европа познакомилась с русским художественным и театральным искусством. С его именем неразрывно связаны оперные и балетные Русские сезоны. Организаторские способности Дягилева были поистине безграничны: его труппа выступала в самых престижных театральных залах, над спектаклями работали известнейшие музыканты и художники. Он открыл гений Стравинского и Прокофьева, Нижинского и Лифаря. Он был представлен венценосным особам и восхищался искусством бродячих танцоров. Дягилев полжизни провел за границей, постоянно путешествовал с труппой и близкими людьми по европейским столицам, ежегодно приезжал в обожаемую им Венецию, где и умер, не сумев совладать с тоской по оставленной России. Сергей Павлович слыл галантным «шармером», которому покровительствовали меценаты, дружил с Александром Бенуа, Коко Шанель и Пабло Пикассо, а в работе был «диктатором», подчинившим своей воле коллектив Русского балета, перекраивавшим либретто, наблюдавшим за ходом репетиций и монтажом декораций, — одним словом, Маэстро.

Наталия Дмитриевна Чернышова-Мельник

Биографии и Мемуары / Искусствоведение / Документальное