Искусство на повестке дня. Рождение русской культуры из духа газетных споров

Действительно, эти истории о краткосрочных представлениях в санкт-петербургском Пассаже были увлекательными и популярными. Однако позже та же самая рубрика принималась за обзоры различных выставочных площадок, как бы уравнивая выступления дрессированных блох и живопись, одинаково достойные внимания публики. В фельетоне встречались паноптикум и художественная выставка, низкое и высокое, и из этого пересечения развивалась русская публичная культура. Некоторые фельетонисты стремились также дать базовое эстетическое образование массовому читателю. Фамильярный тон их статей был особенно эффективен для аудитории, не подготовленной к восприятию искусства. Вопрос о том, до какой степени фельетонисты действительно образовывали своих читателей, остается спорным, поскольку многое из написанного ими вызывало резкую критику со стороны профессиональных критиков. Но это не уменьшало привлекательности популярных рубрик. Что действительно удалось сделать газетному фельетону в России XIX века, так это привлечь внимание, вдохновить на споры и выразить общественное мнение. Неизменное преимущество этих злободневных текстов заключалось в том, что они формировали современное сообщество читающих газеты и посещающих музеи граждан. И это было еще одной причиной того, почему публичный дискурс об искусстве пользовался популярностью в дореволюционной России, даже когда просветительские намерения музеев оказывались под вопросом из-за низкого уровня образования большей части читателей и посетителей.

Русское искусство как предмет полемики

Современники высоко оценили роль печатного комментария в распространении литературы и искусства. Например, в 1870 году Шелгунов утверждал, что русская литература во многом обязана своим успехом критикам:

Все наши художники разбредаются в разные направления, потому что путь им могут указать только критики-публицисты. Кто вел наших романистов – Тургенева, Достоевского, Гончарова, Писемского и писателей нового времени? Их вели – Белинский, Добролюбов, Писарев. Беллетристы только собирают дрова да подкладывают в машину жизни, а машинистом является критик-публицист[281].

Изобразительное искусство также зависело от того, что считалось художественной критикой в России эпохи реформ. Чаще всего эти сочинения выходили в виде фельетонов, авторами которых были и хорошо известные писатели, критики, обозреватели и любители; некоторые произведения были подписаны, в то время как другие публиковались анонимно.

Чтобы изучить этот развивающийся публичный дискурс в действии, давайте внимательно рассмотрим одно событие из области искусства. Ежегодная выставка в Академии художеств в 1863 году произвела фурор. В частности, всеобщее внимание привлекли две картины. Одной из них была «Тайная вечеря» Н. Н. Ге; другой – «Неравный брак» В. В. Пукирева. В этих произведениях искусства было что-то такое, что всколыхнуло образованное общество: буквально каждое периодическое издание имело мнение о «Тайной вечере» или о «Неравном браке». Судя по публичным дискуссиям, разгоревшимся вокруг этих произведений, искусство стало вопросом национального интереса и активизировало гражданский дух общества.

Среди наиболее известных суждений об этой выставке – высказывания знаменитых писателей Достоевского и Салтыкова-Щедрина, но они лишь одни из многих других. Например, художественный критик и хранитель музея А. И. Сомов в статье для «Санкт-Петербургских ведомостей» одобрил изображающую библейскую сцену «Тайную вечерю» как уникальное произведение русской школы, свободное от какого-либо постороннего влияния (рис. 5)[282]. Фельетонист «Северной почты» оценил Ге как «мыслящего» художника; авторы Н. А. и А. А., оба из «Санкт-Петербургских ведомостей», и журналист П. П., пишущий для «Современного листка», отмечали небывалый реализм и отсутствие театральности в этом произведении. П. П. писал категорично:

Главное, что поражает в новом произведении, это – жизнь, жизнь, бьющая живым ключом и в лицах, и в самой обстановке, и в малейших деталях. Перед нами люди, в самом полном и самом высшем смысле этого слова.