Читаем Искусство с 1989 года полностью

128. Даррелл Вайнер. Разве высокий лучше низкого? 2000. Электрооборудование, электроника, компьютеры, пневматика, сталь, светодиоды, алюминий и лазерный дальномер. Перманентный заказ для крыла Генри Уэллкома в Музее науки, Лондон. С разрешения Darrell Viner Estate.

129. Адам Браун и Эндрю Фагг. Бион. 2006. 1000 литых пластиковых синтетических жизнеформ. С разрешения Адама Брауна.

130. Олафур Элиассон. Проект «Погода». 2003–2004. Моночастотные светильники, проекционная пленка, машины для производства тумана, отражающая фольга, алюминий и подмостки. 26,7 × 22,3 × 155,4. Инсталляция в Турбинном зале Тейт Модерн, Лондон. 2003–2004. © Eva-Lotta Jansson/Corbis, фото.

131. Даро Монтаг. Справа налево: «Эта Земля 1» (деталь), «Эта Земля 6» (деталь) и «Эта Земля 9» (деталь). Все 2006. Цифровая печать с пленки, расщепленной земляными микроорганизмами. С разрешения Даро Монтага.

132. Кен Голдберг, Санджай Кришнан, Фернанда Вьегас и Мартин Уоттенберг. Цветение. 2013. Коллекция Художественного музея Невады. Особая благодарность Джоанн Нортруп, Ричарду Алиену, Дагу Неухаузеру и Пегги Хеллвег из Американской сейсмологической лаборатории в Беркли за прямую передачу данных, а Дэвиду Нахума, Виджаю Васудевану, Вой Матусек за работу над предшествующими версиями.

133. Джеймс Огер, Джимми Луазо, Стефан Агаманолис. Изофон. 2004. Стеклопластик, алюминий, электронный ресурс. С разрешения Огера и Луазо.

134. Карстен Хёллер. Umkehrbrille (Перевернутые защитные очки). 1994/2004. Акрил, стеклянные призмы, алюминий, полиэтилен, полипропилен, пеноматериал, кожа, нилон. Инсталляция на II Tempo del Postino, Международный Манчестерский фестиваль, 2007. С разрешения художника. Фотo © Howard Barlow and Joel Fildes. Carsten Holler © DACS 2015.

135. Кристиан Мёллер. Не трогать. 2004. Сталь, ПВХ, система электрического ограждения, громкоговоритель. С разрешения художницы.

136. Эллсворт Келли. Кривые на белом (четыре панели). 2011. Холст, четыре панели, масло. 178 × 833. С разрешения галереи Мэттью Маркса, Нью-Йорк. Фото: Рональд Амстуц. © Ellsworth Kelly.

137. Герхард Рихтер. 16 ноября 2006. Бумага, масло. 131,5 × 99. © Gerhard Richter, 2016.

138. Бриджет Райли. Июнь. 1992–2002. Трафаретная печать. 80 × 114, лист 92,7 × 132,1, тираж 75 экземпляров плюс 10 авторских проб. С разрешения галереи Карстена Шуберта, Лондон. © Bridget Riley 2015. Все права защищены.

139. Шон Скалли. Лир. 2013–2014. Алюминий, масло. 215,9 × 190,5. © Sean Scully.

140. Марк Гротьян. Без названия (Белая бабочка). 2002. Масло, лен. 121,9 × 86,4. С разрешения художника и галереи Blum & Poe. © Mark Grotjahn.

141. Томма Абтс. Fewe. 2005. Холст, масло, акрил. 48 × 38. Коллекция Музея современного искусства Сан-Франциско. С разрешения Greengrassi, Лондон. Фото: Маркус Лейт.

142. Брайс Марден. Ткацкое письмо. 2010–2011. Масло, лен. 183 × 244. С разрешения галереи Мэттью Маркса, Нью-Йорк. © ARS, NY and DACS, London 2015.

143. Лиз Ларнер. 2 как 3 и несколько тоже. 1997–1998. Бумага, сталь, акварель, два элемента. С разрешения Regen Projects, Лос-Анджелес. © Liz Larner.

144. Артуро Эррера. Сказать семь. 2000. Шерстяной войлок. 165,1 × 228,6. С разрешения Sikkema Jenkins & Co., Нью-Йорк. © Arturo Herrera.

145. Андре Бутцер. Без названия. 2008. Масло, холст. 180 × 290. С разрешения художника, галереи Джио Маркони, Милан.

146. Альберт Олен. Без названия. 2012. Масло, бумага, холст. 230 × 180. С разрешения галереи Гагосяна. Фото: Лотар Шнеф. © Albert Oehlen.

147. Шарлин фон Хейл. Моментито. 2009. Акрил, пастель, уголь, лен. 208,3 × 198,1. С разрешения художницы и Petzel, Нью-Йорк.

148. Франц Вест. Я и Оно. 2008. Работа установлена в Центральном парке, Нью-Йорк. С разрешения законных наследников Франца Веста. Фото: Крис Илсли.

149. Карла Блэк. Ласкатель. 2009. Целлофан, краска, скотч, нить. 250 × 200. С разрешения галереи Жизелы Капитен, Кельн. Фото © Fred Dott.

150. Ансельм Рейле. Без названия. 2005. Холст, оргстекло, смешанная техника. 143 × 121 × 15,5. С разрешения галереи Гагосяна. Фото: Миттиас Колб. © Anselm Reyle.

151. Тауба Ауэрбах. Без названия (Складки). Холст, акрил, деревянный подрамник. 182,9 × 137,2. С разрешения галереи Паулы Купер, Нью-Йорк. Фото: Стивен Проберт. © Tauba Auerbach.

152. Лилиан Томаско. След. 2012. Лен, масло. 106,7 × 121. С разрешения частной коллекции и галереи Тимоти Тэйлор, Лондон. © Liliane Tomasko.

153. Беатрис Мильязес. As Irmas (Сестры). 2003. Бумага, печать. 132,1 × 152,4. Тираж 35 экземпляров… С разрешения галереи Джеймса Кохана, Нью-Йорк и Шанхай. Фото: Durham Press, Inc. © Beatriz Milhazes.

154. Джули Мерету. Стадия I. 2004. Чернила, акрил, холст. 274, 3 × 365,8. Коллекция Музея современного искусства, Сан-Франциско. С разрешения галереи Мариана Гудмана и White Cube. Photo © Richard Stoner. © Julie Mehretu.

155. Эль Анацуи. Дузаза II. 2007. Найденное алюминиевое сырье и медная проволока. 546,1 × 655,32. С разрешения художника и галереи Джека Шейнмана, Нью-Йорк. © El Anatsui.

Перейти на страницу:

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги