Читаем Искусство с 1989 года полностью

76. Кара Уокер. Они были милыми белыми людьми, пока держались (сказала одна девочка другой). 2001. Вырезки из бумаги, проекция на стену. Размеры варьируются, примерно 426,7 × 426,7. Инсталляция на выставке «Американский примитив» в Brent Sikkema Gallery / Sikkema Jenkins & Co., Нью-Йорк, 2001. Фото: Эрма Эствик.

77. Бэнкси. Всё, что мы делаем в жизни, отзовется в вечности. 2013. Произведение, созданное британским художником-граффитистом Бэнкси в Куинсе, Нью-Йорк. Бэнкси: лучше снаружи, чем внутри, выставка в Нью-Йорке, октябрь 2013 года. © Dan Herrick / ZUMA Press / Corbis. Banksy, New York, 2013.

78. Валид Раад / Группа Atlas. Давайте будем честными, Ираку помогла погода. 1998. Архивная цветная чернильно-струйная печать. Один из серии из 17 отпечатков, 46, 7 × 71,8.

Записная книжка, том 38: побывавшие в море огня. Иллюстрации 59–60. 1991/2003. Архивный чернильно-струйный отпечаток на анодированной алюминиевой поверхности.

Я могу умереть, прежде чем выстрелю (1989). 2008. Архивный чернильно-струйный отпечаток из серии из 12 отпечатков. 160 × 213,4. С разрешения галереи Энтони Рейнолдса, Лондон. © Walid Raad.

79. Халед Джаррар. Государственная печать Палестины. 2011. Почтовые марки. С разрешения художника, Ayyam Gallery, Galerie Polaris.

80. Яэль Бартана. Первый международный конгресс движения «Возрождение» в Польше. 2012. Берлин. Фото: Илья Рабинович.

81. Артур Жмиевский. Демократии. 2009. Одноканальное видео, проекция (или демонстрация на 20 плоских экранах), 2 ч 26 мин, цветовое, звуковое, с английскими субтитрами. С разрешения художника, галереи Питера Килхмана, Цюрих, галереи Фоксал, Варшава.

82. Сиприен Гайар. Деснянский район. 2007. DVD, 30 мин, саундтрек — Koudlam. © Cyprien Gaillard, Courtesy Sprueth Magers.

83. Франц Аккерман. Африканский бриллиант. 2006. Смешанная техника, дерево. 122,5 × 178,5 × 85,5. Коллекция MoCa, Лос-Анджелес. С разрешения художника и галереи Neugerriemschneider, Берлин. © Franz Ackermann.

84. Эльмгрин и Драгсет. Перформанс «Но я тоже есть в списке приглашенных!» в рамках Ливерпульской биеннале, 2012, Великобритания. С разрешения художников и галереи Виктории Майро.

85. Кристин Хилл. Народный магазин. 1996–1997. Магазин секонд-хенд в Берлине, Германия. С разрешения галереи Ronald Feldman Fine Arts, Нью-Йорк. Фото: Уве Валтер, Берлин.

86. Марк Уоллинджер. Государство Британия. 2007. Инсталляция, смешанная техника. Примерно 570 × 4300 × 190. С разрешения художника и Hauser & Wirth. Фото: Дейв Морган. © Mark Wallinger.

87. Вафаа Билал. Счет продолжается… 2010. Перформанс. С разрешения Driscoll Babcock Galleries и Lawrie Shabibi Gallery. Фото: Брэд Фарвелл.

88. Давид Черный. Розовый танк. 1991. Танк, краска. © David Černý.

89. Сесили Браун. Без названия (Прекрасные и проклятые). 2013. Масло, лен. 276,9 × 434,3. С разрешения галереи Гагосяна. Фото: Роберт Мак-Кивер. © Cecily Brown.

90. Джиллиан Карнеги. rsXX-/8–7. 2007. Масло, доска. 23 × 33. С разрешения галереи Gisela Capitain, Кельн. © Gillian Carnegie.

91. Ребекка Уоррен. Механик. 2000. Глина на плите МДФ с поворотной платформой. 48 × 36 × 48. С разрешения галереи Морин Палей, Лондон. © Rebecca Warren.

92. Джон Каррин. Большие ладони. 2010. Масло, холст. 101, 6 × 71,1. С разрешения галереи Гагосян. Фото: Роберт Мак-Кивер. © John Currin.

93. Вангечи Муту. Мадам Репеатеат. 2010. Смешанная техника: чернила, аэрозольная краска, коллаж на пленке «Майлар». 134,6 × 136,5. С разрешения художника и галереи Виктории Майро, Лондон. © Wangechi Mutu.

94. Аннет Мессаже. Пики. 1992–1993. Сталь, ткань, цветные карандаши, бумага, картон, стекло, куклы. 300 × 800 × 112. Фото: Галерея Тейт, Лондон 2014. © ADAGP, Paris and DACS, London 2015.

95. Джанин Антони. Седло. 2000. Сыромятная кожа. 68,6 × 81,3 × 200,7. С разрешения художницы и галереи Luhring Augustine, Нью-Йорк. © Janine Antoni.

96. Кевин Фрэнсис Грей. Балерина. 2011. Белый мрамор статуарио. 19 × 45 × 52. Фото: Тара Мур.

97. Пипилотти Рист. Дайте волю своему телу. (7354 кубических метра). 2008. Видеоинсталляция с мультиканальным аудио. Инсталляция в Музее современного искусства, Нью-Йорк. С разрешения художника, Hauser & Wirth, Luhring Augustine. Photo © Frederick Charles, fcharles.com.

98. Джина Чарнецки. Я. 2013. Джина Чарнецки совместно с профессором Джоном Гиркином, Институт биофизических наук УниверситетаДарема. Изготовлено Forma Art and Media по заказу Artichoke, при поддержке The Wellcome Trust.

99. Хизер Филлипсон. Мгновенное и кратковременное оружие из воздушных шаров слишком плотно закрывает всевозможные тревоги. 2013. Инсталляция в Bunker 259, Нью-Йорк, 2014. С разрешения художницы и Bunker 259.

100. Мэтью Барни. Кремастер 4. 1994. Кадр со съемок. С разрешения Gladstone Gallery, Нью-Йорк, Брюссель. Фото: Майкл Джеймс О’Брайан. © Matthew Barney.

101. Эрнесту Нету. Антроподино. 2009. Инсталляция в смешанной технике. Размер варьируется. Заказана Парк Авеню Армори для Манежа Уейда Томпсона. Фото: Жан Вонг. С разрешения художника и галереи Таня Банардар.

Перейти на страницу:

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги