Читаем Искусство с 1989 года полностью

1. Джанин Антони. Нежная забота. 1992. Перформанс с краской для волос «Нежная забота» (натуральный черный), размеры варьируются. С разрешения художницы и галереи Луринг-Огустин, Нью-Йорк. Фото: Prudence Cuming Associates Ltd в галерее Энтони д’Оффе, Лондон. © Janine Antoni.

2. Дэмиен Хёрст. Ради Бога. 2007. Платина, бриллианты, человеческие зубы. 17,1 × 12,7 × 19,1. Фото: Prudence Cuming Associates Ltd via Getty Images. © Damien Hirst and Science Ltd. Все права защищены, DACS 2015.

3. Феликс Гонсалес-Торрес. Без названия. 1992. Конфеты, каждая из которых обернута в разноцветный целлофан, запас неиссякаем. Размеры варьируются, оригинальный размер 5,1 × 121,9 × 121,9. Инсталляция на выставке «День без искусства». Художественный музей Сент-Луиса, Сент-Луис, Миссури. 29 ноября — 3 декабря 2002 года. С разрешения галереи Андреа Розен, Нью-Йорк. © The Felix Gonzalez-Torres Foundation.

4. Роберт Гобер. Расплавленная винтовка. 2006. Гипс, краска, пластиковый слепок, воск, орех, свинец. 69 × 58 × 40. С разрешения галереи Мэттью Маркса. © Robert Gober.

5. Пьер Юиг. Возрождение. 2014. Кадр из фильма (цв. стерео, 12 мин 35 с). С разрешения художника, галереи Мариана Гудмана, галереи Hauser & Wirth, компании London and Anna Lena Films, Париж.

6. Вим Дельвуа. Сильвия. 2006. Чучело татуированной свиньи. 64 × 124 × 40. © Studio Wim Delvoye, Belgium. Изображение предоставлено галереей Перротана, Париж, Нью-Йорк.

7. Дейл Чихули. Люстра V & A. 2001. 68,1 × 31,8. Музей Виктории и Альберта, Лондон. © Chihuly Studio, 2015. Все права защищены.

8. Пабло Пикассо. Герника. 1937. Холст, масло. Центр искусств королевы Софии. © Succession Picasso / DACS, London 2015.

9. Марсель Дюшан. Фонтан. 1917. Реплика (оригинал утерян). Фарфоровый писсуар. 34 × 48 × 61. Филадельфийский музей искусств, коллекция Луизы и Уолтера Аренсберг. © Succession Marcel Duchamp/ADAGP, Paris and DACS, London 2015.

10. Андреас Гурски. Лос-Анджелес. 1999. Печать Cibachrome. 178 × 300 × 6,2. © Courtesy Spruth Magers Berlin London/DACS 2015.

11. Леонардо да Винчи. Мона Лиза. Около 1503–1506. Дерево (тополь), масло. 77 × 53. Лувр, Париж.

12. Эдвард Мунк. Крик. 1893. Картон, темпера, пастель. 91 × 73,5. Национальный музей искусств, Осло.

13. Гленн Браун. Америка. 2004. Панель, масло. © Glenn Brown. С разрешения галереи Гагосян. Фото: Роберт Мак-Кивер.

14. Джордж Кондо. Смеющийся всадник. 2013. Холст, акрил, мел, пастель. 152,4 × 127. С разрешения художника и галереи Саймона Ли. © George Condo 2015.

15. Индржих Ульрих. Коллекционер. 1996. Дерево, масло. 11 × 16,5. С разрешения художника.

16. Нео Раух. Армрестлинг. 2008. Холст, масло. 50 × 40. Частное собрание. Фото: Уве Валтер, Берлин. © Neo Rauch courtesy Galerie EIGEN+ART Leipzig/Berlin/DACS, 2015.

17. Кьянде Уайли. Бонапарт на перевале Сен-Бернар. 2005. Холст, масло. 274,3 × 274,3. Бруклинский музей, коллекция Сьюзи и Эндрю Б. Коэн. С разрешения Roberts & Tilton, Калевер-Сити, Калифорния; галереи Шона Келли, Нью-Йорк; галереи Дэниеля Темплона, Париж; галереи Стефена Фридмана, Лондон. © Kehinde Wiley.

18. Линетт Ядом-Боакье. Зеленушка. 2012. Холст, масло. 140 × 100. С разрешения художника; галереи Джека Шейнмана, Нью-Йорк; галереи Corvi-Mora, Лондон. © Lynette.

19. Чак Клоуз. Автопортрет. 2004–2005. Масло, холст. 259, 1 × 214,6. С разрешения Pace Gallery. Фото: Керри Райяан Макфейт. © Chuck Close.

20. Марк Куинн. Я. 2011. Кровь (художника), жидкий силикон, нержавеющая сталь, перспекс, холодильное оборудование. 208 × 63 × 63. С разрешения галереи White Cube. Фото: Prudence Cuming Associates Ltd. © Marc Quinn.

21. Тим Нобл, Сью Уэбстер. Индивидуум. 2012. Деревянная стремянка, деревянный хлам, световой проектор. 299 × 69 × 193. Solent News/REX. © Tim Noble and Sue Webster. Все права защищены, DACS 2015.

22. Гэвин Тёрк. Поп. 1993. Восковая фигура, витрина. С разрешения Gavin Turk / Live Stock Market. Фото: Хьюго Глендиннинг.

23. Маркус Харви. Майра. 1995. Холст, акрил. 396 × 320. © Marcus Harvey. Все права защищены, DACS 2015.

24. Нан Голдин. Джимми Паулетт и переодевающийся Табу! Нью-Йорк. 1991. Печать Cibachrome. 101,6 × 76,2. С разрешения галереи Мэттью Маркса. © Nan Goldin.

25. Ринеке Декстра. Колобжег, Польша. 26 июля 1992 года. 1992. Машинная фотопечать. 62 × 52. © Rineke Dijkstra.

26. Дэш Сноу. Без названия. 2000–2009. Машинная фотопечать. © Dash Snow Estate. Используется с разрешения.

27. Синди Шерман. Без названия № 225. 1990. Машинная фотопечать. 121,9 × 83,8. Шесть отпечатков. С разрешения художницы и Metro Pictures, Нью-Йорк.

28. Самюэль Фоссо. Автопортрет из серии «Африканские духи». 2008. С разрешения галереи Марка Патраса, Париж. © Samuel Fosso 2008.

29. Рони Хорн. Вы — погода. 1994–1996. С разрешения художника и галереи Hauser & Wirth. Фото: Stefan Altenburger Photography, Цюрих. © Roni Horn.

Перейти на страницу:

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги