Итак, серия, фрагмент из которой был представлен выше, начинается с тизера, который предшествует первому акту, хотя самого заголовка нет. В некоторых сценариях заголовок
Итак, слаглайн #1 представляет собой общий план здания полицейского участка. Сцена ли это? Нет! Вспомните, я уже объясняла, что сцена — это драматический эпизод, а не локация. Эти кадры всего лишь ориентируют зрителя в пространстве.
Слаглайн #2 открывается действием, которое без слов задает атмосферу и направленность серии. Что значит для человека в первый раз примерить очки? Как вы считаете, о чем он думает? Обратите внимание, как поспешно герой прячет их, когда в раздевалку входит Симоне. В главе 1 я писала о том, что телевизионный многосерийный фильм дает возможность детально показать внутренние переживания героя, и вот подтверждение: наедине с собой Сиповиц мучительно размышляет о том, что годы идут. Страх, что герой теряет зрение, дает зрителю ключ к пониманию того, зачем Сиповицу доказывать свою значимость в этой серии.
Персонажа Симоне играет молодой актер, высокий и привлекательный Джимми Смит. Если сравнить его с толстым, лысеющим, а теперь еще и нуждающимся в очках Сиповицем, то становится ясно, что тема соперничества закладывается с их первого совместного появления на экране. В сценарии нет описания внешности героев — в телесериалах, где все знают, как выглядят актеры, это не нужно. Фактически описания героев, которые часто имеют место в киносценариях, в сериале краткие, если вообще присутствуют. Тем не менее все эмоциональное ядро серии умещается в этом крошечном моменте.
Также обратите внимание, что диалог начинается уже на первой странице. Это типично для телесценариев, хотя, возможно, вам доводилось читать сценарии (особенно старые), в которых описаниям, атмосфере и действию без диалогов отводилось несколько страниц. Впрочем, посмотрите, что это за диалоги. На первый взгляд кажется, что герои просто здороваются. Однако не все так просто, верно? Ваша цель — сделать диалог живым и одновременно многозначным. Другими словами, позволить зрителю ощутить скрытое напряжение без нажима.
Вы можете проследить это напряжение до конца тизера, когда Симоне вычеркивает фамилию бывшего напарника Сиповица и вписывает свою. Это жест силы в эпизоде, который целиком посвящен борьбе за влияние. Однако, чтобы уловить направление драматических событий, двинемся дальше, к сцене в кабинете лейтенанта.
Проиграв молчаливое сражение Симоне (которое происходит только в его воображении), Сиповиц в слаглайне #4 идет к боссу, лейтенанту Фэнси, и жалуется на новичка. С драматической точки зрения это также целая сцена, потому что в ней есть конфликт между героями, пусть и слабый: Сиповиц заявляет о своих правах, стремясь избавиться от Симоне, но Фэнси его не поддерживает. В конце Фэнси усугубляет проблему Сиповица, велев взять Симоне в напарники и обучить.
Хотя вы можете возразить, сказав, что эту историю начинают две самостоятельные сцены, я сгруппирую материал слаглайнов с #1 по #4 в один эпизод, чтобы сделать повествование более зримым. Давайте назовем эту сюжетную линию А, ибо она в наибольшей степени влияет на весь сериал (хотя в сценарии ей не обязательно отдано самое большое количество страниц). На 62-й странице сценария (которая здесь не приводится) в самом конце эпизода начальное напряжение спадает, когда Сиповиц позволяет Симоне увидеть себя в новых очках и даже открыто демонстрирует свою слабость: «Теперь придется носить очки». Сюжетная линия этих героев будет продолжаться четыре сезона, но в этой серии конфликт исчерпан полностью.
Если вы заполняете таблицу, впишите «А» в следующий за «Т» квадрат. Логлайн сюжетной линии А мог бы выглядеть так: «Сиповиц испытывает тревогу, когда у него появляется новый напарник Симоне». Разумеется, это можно сказать иначе. Важно не то, как вы назовете сюжетную линию, а то, как вплетете ее в историю взаимоотношений главных героев.