Читаем История американской архитектуры. Эволюция стилей полностью

Прямое влияние Франции на культуру и архитектуру колониальной Америки на этом закончилось. Однако, идеи французской высокой моды вновь достигли Нового Света в конце 18 и начале 19 веков, во времена совместной борьбы американцев и французов с Британией. Но об этом – в следующей главе.

Испания ее колонии

В начале главы мы наблюдали, как в 16 веке, на вершине своего могущества, Испания осваивала теорию и практику Italian Renaissance. После восстаний и войн середины 17 века, положивших начало закату испанского мирового господства, архитектура Испании отвернулась от сурового классического наследия, представленного Эскориалом (Рис. 2.5.) и обратилась к энергичной экспрессии Baroque. В конце века, на волне мятежных настроений, охвативших испанское общество, родился изысканно живописный декоративный стиль, вошедший в историю как Churrigueresque, по имени архитектурной династии Churriguera, разработавшей и внедрившей в практику новое архитектурное направление.

Сочная пластика Churrigueresque, как правило, содержит завуалированные классические элементы, причудливое переплетение которых возрождает театральную пышность Europian Mannerism 16 века. Сказывается, также, исторический интерес испанской архитектуры к арабской узорной орнаментации и недавнее увлечение открытыми в колониях декоративными мотивами древних доевропейских цивилизаций.


Характерным примером нового стиля может служить здание Hospicio de San Fernando в Мадриде (Рис. 3.34.), богатый декор которого сконцентрирован, как и в большинстве объектов Churrigueresque, вокруг центрального входа, оставляя почти нетронутыми остальные участки стен и не затрагивая структуру здания.



Рис. 3.34. Hospicio de San Fernando, Мадрид, Испания, 1722, Pedro de Ribera.


Можно критиковать поверхностность стиля, что и делают некоторые современные критики, озабоченные интеллектуальной чистотой произведений архитектуры, но разгульное буйство пластики Churrigueresque не оставляет равнодушным наблюдателя, способного видеть и чувствовать.


Новый стиль быстро завоевал популярность в Испанских колониях, проявившись вначале в архитектуре мексиканских церквей, а затем, католических миссий. В первые десятилетия 18 века. К этому времени испанские миссионеры продвинулись вглубь континента до территории современного Техаса, но следующие за ними колонисты все еще исчислялись не более чем сотнями и для строительства миссий, в большинстве случаев, приходилось использовать труд индейцев.

В отличие от коренного населения Мексики, с его многовековыми традициями строительства Pueblos, населяющие Техасские земли кочевники не располагали навыками и знаниями, необходимыми для воплощения западных архитектурных идей и использовались как примитивная рабочая сила. Для проектирования и профессиональных строительных работ импортировались мексиканские или испанские мастера, поэтому архитектура региона была ближе к образцам архитектурных течений их родины, чем здания миссий в районах Pueblos.


Такова, выстроенная в Сан Антонио около 1730 года, церковь San Jose y San Miguel Aguayo (Рис. 3.35.), несущая явные признаки влияния Churrigueresque и Baroq. Здание не было достроено. Вероятно, финансовые обстоятельства не позволили возвести вторую башню, да и первая осталась незаконченной, хотя, едва намеченные скульптурные формы ее верхнего яруса позволяют судить о характере замысла. В большей мере завершено скульптурное оформление входа. Как и в Мадридском Hospicio, его прихотливая пластика содержит элементы Baroque и классические детали, переплавленные в экспрессивный и чувственный Churrigueresque.



Рис. 3.35. San Jose y San Miguel de Aguayo, Сан Антонио, Техас, 1730, скульптор Pedro Huizar.


На примере этого объекта можно проследить полный круг последовательного развития идей нового стиля – навеянный традициями ушедших народов Америки, развитый и обогащенный в Испании, он сумел вернуться к своим истокам, трансформированный в соответствии с условиями Нового Мира.


В настоящей главе мы рассмотрели удивительные видоизменения Европейской и Американской архитектуры, вызванные социальными конфликтами, сотрясавшими Европу в течении 17 столетия. Мы заканчиваем главу на настроении покоя и стабильности первой половины 18 века проявившемся в утонченной изысканности Post-Baroque. В следующей главе мы увидим, как политические, философские и социальные революции второй половины столетия перевернули уютный мир Gentility и заложили фундамент новых представлений о взаимодействии человека с созданной им средой обитания – архитектурой.

Глава 4. (1763–1820)

Перейти на страницу:

Похожие книги

Как начать разбираться в архитектуре
Как начать разбираться в архитектуре

Книга написана по материалам лекционного цикла «Формулы культуры», прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012–2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берет на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В «доме-муравейнике» и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением ее главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведется в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Вера Владимировна Калмыкова

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство