История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников

Жанризм, жанровая живопись (от фр. genre – род, вид) – живопись бытового жанра, посвящённая изображению сцен повседневной частной и общественной жизни. Хотя жанризм зародился ещё в доисторические времена, наибольшее развитие он получил с появлением станковой живописи в Европе.

Иллюзионизм (от лат. illusio – обман, ошибка, заблуждение) – имитация реальности в живописи с целью стереть границу между картиной и действительностью, создать иллюзию осязаемости изображённых предметов. На протяжении истории искусства к иллюзионизму прибегали как в станковой живописи (в особенности при написании натюрмортов), так и в монументальной – для визуального расширения пространства, имитации архитектурных элементов и т. д.

Инсталляция (от англ. installation – установка) – пространственная композиция из различных элементов, которые могут быть изначально не художественного назначения. Форма современного искусства, получившая развитие во второй половине XX века. Основоположник инсталляции – Марсель Дюшан.

Каллиграфутуризм – смесь преимущественно кириллической каллиграфии, граффити и полиграфии. Первопроходец, главный деятель и идеолог каллиграфутуризма – Покрас Лампас. Он использует каллиграффити в создании муралей, дизайне, полиграфии.

Клуазонизм (от фр. cloison – перегородка) – живописная система, название которой отсылает к технике перегородчатой эмали (клуазоне). Пространство клуазонистской картины разделено линиями-перегородками на участки чистого цвета, без плавных переходов и полутонов. Клуазонизм разработали в 1887 году художники Эмиль Бернар и Луи Анкетен, вскоре его воспринял Поль Гоген и положил в основу своего творческого метода.

Кляксография (от нем. klecks – капля, пятно и graphic – графика) – творческий метод, разработанный в XIX веке немецким поэтом-романтиком и врачом Юстинусом Кернером и основанный на случайности и свободных ассоциациях. Кернер ставил на листе бумаги чернильную кляксу, складывал лист пополам, разгибал и смотрел, на что похоже получившееся пятно, после чего дорисовывал детали. Вдохновляясь полученными образами, Кернер писал стихи и в 1857 году опубликовал поэтический сборник, целиком основанный на впечатлениях от кляксографии.

Конструктивизм (от лат. constructio – построение) – течение в искусстве, зародившееся в России в 1915 году и получившее развитие в Германии и Нидерландах. Конструктивизм проявился в живописи, архитектуре, фотографии, графике, театре и других искусствах. Характерные черты конструктивизма – отказ от натуроподобия, строгость, лаконичность, простота и монолитность форм, стремление к рациональному и функциональному использованию пространства (в архитектуре).

Контрреформация (от лат. contra – против и reformatio – исправление, преобразование) – меры, принятые Ватиканом при активном участии Общества Иисуса (ордена иезуитов) в XVI–XVII веках для борьбы с Реформацией и восстановления позиций Римско-католической церкви.

Кубизм (от фр. cube – куб) – течение во французском фигуративном искусстве начала XX века, основанное Пабло Пикассо и Жоржем Браком. В истории развития кубизма принято выделять три периода: сезанновский, аналитический и синтетический. Для первого характерно укрупнение и обобщение форм, для второго – дробление форм, для третьего – интеграция в художественное полотно текста, коллажа и ассамбляжа.

Импрессионизм (от фр. impression – впечатление) – течение в искусстве конца XIX – начала XX века, зародившееся во Франции. Импрессионисты стремились запечатлеть окружающую действительность так, как её воспринимает глаз, а не фиксирует фотокамера, уделяли особое внимание изображению световоздушной среды. Название течению дал критик Луи Леруа, увидевший на первой выставке импрессионистов, состоявшейся в 1874 году, картину Моне «Впечатление. Восход солнца».

Маньеризм (от ит. maniera – манера, вычурность) – художественное течение, образовавшееся в Италии 1520-х годов на основе открытий Ренессанса и просуществовавшее до конца XVI – начала XVII века, когда на смену маньеризму пришло барокко. Маньеристы считали вершиной развития искусства творчество мастеров Высокого Возрождения, а потому использовали и выхолащивали их находки. По этой причине живописи маньеризма свойственна неестественность и жеманность поз, удлиннённые и неправдоподобные пропорции человеческих тел.

Марина (от лат. marīnus – морской) – жанр в изобразительном искусстве, посвящённый изображению морских просторов или морских сражений. Наиболее известным русским маринистом стал Иван Айвазовский (Ованнес Айвазян, 1817–1900).

Маршан (фр. marchand – торговец) – название торговца искусством, закрепившееся во Франции в период бурного развития профессии, во второй половине XIX века.