Читаем История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников полностью

Некоторые из них достигли своих целей: Анацуи сформировал моду на апсайкл, Курбе способствовал упразднению авторитета Академии, а Райт – популяризации науки. Однако не всегда цели оказывались достижимыми, по крайней мере тем способом, который избрал мастер: Дюреру так и не удалось отстоять религиозное искусство в протестантской части Европы, а Муха не смог заразить соотечественников идеями панславизма в той мере, в какой ему этого хотелось. Но благородство их целей, изящество и смелость в выборе средств тем не менее заслуживают восхищения и вдохновляют действовать – даже если шансы на успех минимальны.

Сегодня лидеров мнений чаще всего упоминают в контексте коммерческого использования их авторитета. Однако я сочла важным рассказать о тех случаях, когда человек в первую очередь стремится не к обогащению при помощи своего творчества (хотя все наши герои зарабатывали и – в случае апсайкл-художников во главе с Анацуи – до сих пор зарабатывают своим искусством), а желает вести за собой, воодушевлять своим примером, изменять мир.

Инструменты

1. Слава героев этой главы очень широка, однако лидером мнений можно быть в среде куда меньшей, чем британская нация, как у Хогарта и Райта, или даже художники Франции, как у Курбе: вы можете ограничить сферу своего влияния собственными детьми, коллегами или клиентами. Первый шаг в этом и заключается: определите свою аудиторию.

2. Сформулируйте свои задачи как лидера мнений: может быть, вы хотите заинтересовать своих детей наукой, организовать в офисе раздельный сбор мусора или расширить представления друзей об искусстве и обратить их внимание не только на живопись эпохи Возрождения, но и на реди-мейд XX века.

3. Любая система, даже морально устаревшая и не соответствующая вызовам времени, будет как-то функционировать, пока вы не продемонстрируете её неэффективность тем, кто вовлечён в её работу. Выявите эту неэффективность, как Марсель Дюшан, доведя ситуацию до абсурда. Если коллегам кажется, что ваша компания производит недостаточно мусора для того, чтобы усложнять себе жизнь раздельным сбором, предложите месяц не вывозить мусор, чтобы продемонстрировать, в какую свалку превратится офис к концу срока.

4. Причина смещения средств, выделяемых на продвижение, от традиционной рекламы к инфлюенсерам не только в том, что мы научились не замечать рекламные баннеры, но и в том, что мы склонны доверять личному опыту больше, чем рекламным слоганам. То же самое можно сказать и об опыте героев этой главы: каждый из них менял мир делом в большей степени, нежели словом. Хотите быть лидером мнений для десятков, сотен или миллионов людей? Вдохновляйте их личным примером: не только картинами о достижениях науки, но и членством в Лунном обществе, не только манифестом, призывающим к свободе выставок, но и собственным Павильоном реализма. Тогда – и только тогда – мир вашими стараниями станет лучше.

Глава 5

Сторителлинг: умение рассказать захватывающую историю

У Джотто были очень некрасивые дети. Кто-то спросил у него, почему на картинах он делает такие красивые лица, а в жизни – таких скверных детей. Он ответил: «Детей делаешь по ночам, а картины я пишу днём».

Поль Гоген[58]
Перейти на страницу:

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Учение о подобии
Учение о подобии

«Учение о подобии: медиаэстетические произведения» — сборник главных работ Вальтера Беньямина. Эссе «О понятии истории» с прилегающим к нему «Теолого-политическим фрагментом» утверждает неспособность понять историю и политику без теологии, и то, что теология как управляла так и управляет (сокровенно) историческим процессом, говорит о слабой мессианской силе (идея, которая изменила понимание истории, эсхатологии и пр.наверноеуже навсегда), о том, что Царство Божие не Цель, а Конец истории (важнейшая мысль для понимания Спасения и той же эсхатологии и её отношении к телеологии, к прогрессу и т. д.).В эссе «К критике насилия» помимо собственно философии насилия дается разграничение кровавого мифического насилия и бескровного божественного насилия.В заметках «Капитализм как религия» Беньямин утверждает, что протестантизм не порождает капитализм, а напротив — капитализм замещает, ликвидирует христианство.В эссе «О программе грядущей философии» утверждается что всякая грядущая философия должна быть кантианской, при том, однако, что кантианское понятие опыта должно быть расширенно: с толькофизикалисткогодо эстетического, экзистенциального, мистического, религиозного.

Вальтер Беньямин

Искусствоведение
От слов к телу
От слов к телу

Сборник приурочен к 60-летию Юрия Гаврииловича Цивьяна, киноведа, профессора Чикагского университета, чьи работы уже оказали заметное влияние на ход развития российской литературоведческой мысли и впредь могут быть рекомендованы в списки обязательного чтения современного филолога.Поэтому и среди авторов сборника наряду с российскими и зарубежными историками кино и театра — видные литературоведы, исследования которых охватывают круг имен от Пушкина до Набокова, от Эдгара По до Вальтера Беньямина, от Гоголя до Твардовского. Многие статьи посвящены тематике жеста и движения в искусстве, разрабатываемой в новейших работах юбиляра.

авторов Коллектив , Георгий Ахиллович Левинтон , Екатерина Эдуардовна Лямина , Мариэтта Омаровна Чудакова , Татьяна Николаевна Степанищева

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Прочее / Образование и наука