История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников

В конце 1870-х Жанна жила на улице Фрошо недалеко от мастерской Пьера Огюста Ренуара и неоднократно ему позировала. Ренуара привлекало её открытое лицо, её смешливость и непоседливость, и он стремился запечатлеть её обаяние в живописи. На самом известном портрете из собрания Пушкинского музея{140} кажется, что Жанна буквально на секунду присела к столу, кокетливо подставив руку под подбородок, но мгновение спустя вспорхнёт и пустится в пляс. Её волосы взъерошены, щёки горят румянцем. Голубое платье с украшенным розами декольте подчёркивает её юную свежесть, а розовый фон испещрён кудрявыми синими мазками, которые добавляют картине динамизма, если не сказать озорства. Это одна из самых прославленных работ Ренуара, однако Жанну она не удовлетворила: понимая имиджевый потенциал искусства, она хотела получить портрет, который изменил бы её восприятие публикой и театральными режиссёрами.

Сегодня она наверняка заказала бы имиджевую фотосессию, позируя в деловом костюме, и разместила бы фотографии на своей странице в Instagram. Но в 1877 году социальные сети ещё не придумали, да и фотографии до массового распространения было далеко, а вот живопись регулярно демонстрировалась на выставках. Картины, одобренные комиссией, были представлены широкой публике, причём именно той, которая интересовала Жанну: культурной, интересующейся искусством, посещавшей театр, а то и работавшей в нём. Жанна дала Ренуару ещё один шанс, заказав портрет в серьёзном сдержанном стиле{141}, но художник, как ни старался, не смог удовлетворить её вкус. Хотя этот портрет, в отличие от портрета в голубом платье, одобрило жюри официального Салона и Жанна на нём предстаёт в белом вечернем платье, с аккуратно уложенными волосами, полная изящества, всё же улыбка не покидает её лица. Кажется, что девушка готова сделать шаг и выйти за пределы холста, что ей сложно устоять на месте и уж совсем невозможно сохранять серьёзность.

Ренуар прекрасно понимал характер Жанны и блистательно передавал его в живописи, но с точки зрения клиентоориентированности этот кейс неудачный: в очередной раз представ на картине художника в комедийном образе, а не в драматическом, Жанна отказалась выкупать портрет (который ныне выставлен в Эрмитаже) и переадресовала заказ Луизе Аббема.

В отличие от Ренуара, в портфолио Луизы присутствовали работы в искомом стиле: представительные, серьёзные, эффектные, аристократические. Портрет культовой драматической актрисы Сары Бернар[157]{142} принёс Луизе славу и привлёк к ней внимание Жанны Самари. На портрете королева сцены (так Сару называли современники) изображена в роли Гамлета. Она одухотворённо смотрит ввысь, и её голова увенчана короной. Чего-то подобного Жанна Самари ожидала от Ренуара, а в итоге получила от Луизы. Выполненный в сдержанной палитре портрет{143}, на котором актриса изображена в строгом бархатном костюме со сложенными в замок руками и с винным бантом в полтора раза больше головы, не принёс Жанне драматических ролей, но удовлетворил её как заказчика.

История с портретами Жанны Самари неоднозначна. Ренуар понимал и чувствовал характер модели и руководствовался своим художественным чутьём, в то время как Аббема исполнила работу в строгом соответствии с техническим заданием, требованиями клиента. Суд истории, безусловно, выиграл Ренуар, однако, если рассматривать эти портреты с позиций клиентоориентированности, победа достанется Луизе (как и оплата труда в соответствии с договорённостью).

Резюме