История России XX – начало XXI века. 9 класс

Рост выпуска книг заметно превышал дореволюционные показатели как по числу названий, так и по тиражам. Наиболее значительными были результаты издания книг на национальных языках. Если в 1913 г. в России на 24 языках народов страны (кроме русского) было издано чуть более 1,5 тыс. книг и брошюр общим тиражом 4,3 млн экземпляров, то в 1928 г. их вышло в 8 раз больше и уже на 50 языках, а общий тираж их был в 10 раз выше. Это явилось огромным достижением, развивающим традиции народных отечественных книгоиздательств дореволюционного времени.

Все большую роль играло в культурной жизни радио. Количество радиоточек возросло в годы первой пятилетки с 350 тыс. до 2,3 млн. Впервые стало возможным организовывать передачи с места событий, репортажи о праздновании 1 Мая, 7 Ноября, о проведении спортивных соревнований, трансляции симфонических концертов, опер и оперетт, лучших театральных спектаклей, концертов. Радио прочно вошло в культуру и быт людей, хотя в зоне вещания проживала лишь ¹/₆ часть населения страны.

Репродуктор «тарелка». 1930 – 1950-е гг.

В 1928 г. три известных кинодеятеля Сергей Эйзенштейн, Всеволод Пудовкин и Григорий Александров опубликовали в печати письмо о необходимости превратить «великого немого» в «говорящего». Проблемами соединения звука с действием на экране занимался А. Ф. Шорин. 5 октября 1929 г. на Невском проспекте, где позднее был построен Дом кино, состоялся первый сеанс звукового кино. Пробные кинотеатры появились также в Харькове, Киеве, Минске и других городах. В числе первых новую технику освоил режиссер А. Роом, снявший документальный фильм «Пятилетка». В Киеве звуковой фильм «Симфония Донбасса» сделал один из зачинателей документального кинематографа – Дзига Вертов. К началу 30-х гг. в прокате появились художественные фильмы. Особой популярностью пользовался фильм «Чапаев» братьев Васильевых, на просмотр которого ходили целыми коллективами.

Эйзенштейн Сергей Михайлович (1898 – 1948)

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА И НАУКА. Однако, к сожалению, одновременно с ростом общественного значения искусство резко идеологизировалось. Стремление поставить творчество под партийный контроль вело к тому, что демократические нормы художественной жизни нередко нарушались. Сталинские оценки и суждения непосредственно отражались на развитии искусства. Так, вне широкого признания оказались фильмы Александра Довженко. В литературе это коснулось прозы Михаила Булгакова и Андрея Платонова, поэзии Анны Ахматовой и Бориса Пастернака, в живописи – работ Павла Филонова, Роберта Фалька, Казимира Малевича и др. Нелепым политическим обвинениям подверглось творчество выдающегося русского художника Павла Корина. Атмосфере 30-х гг. оказались несозвучными поэзия Максимилиана Волошина и Осипа Мандельштама, творчество Андрея Белого и Бориса Пильняка.

Пьеса Булгакова «Бег» получила высокую оценку М. Горького. Однако Сталину она не понравилась, что определило ее судьбу. Такая же участь постигла пьесу Александра Афиногенова «Ложь». Сталину не понравилась и опера молодого Дмитрия Шостаковича «Катерина Измайлова». В январе 1936 г. в газете «Правда» была опубликована статья «Сумбур вместо музыки», которая положила начало «проработочной» кампании с надуманными обвинениями в формализме. Это коснулось не только композиторов, но и многих известных писателей и художников.

Булгаков Михаил Афанасьевич (1891 – 1940)

Сталин считал своим долгом «направлять творческую мысль». Он с оговорками поддержал публикацию романа Михаила Шолохова «Тихий Дон». Им была положительно оценена и опера молодого композитора Ивана Дзержинского, написанная по мотивам этого романа. В то же время при обсуждении оперы Сталин выдвинул задачу «создания советской музыкальной классики», объявив ее эталоном. Для дальнейшего развития оперного искусства страны это имело отрицательные последствия.

Взрыв храма Христа Спасителя в Москве (1931)

В полной мере эти тенденции сказались и на развитии науки. Сталин мог возвысить лжеученого Т. Д. Лысенко и отправить в тюрьму выдающегося генетика Н. И. Вавилова. Он поддерживал ученых-практиков (металлурга И. П. Бардина, химика И. М. Губкина, геохимика и минеролога А. Е. Ферсмана) и с подозрением относился к теоретикам (А. Ф. Иоффе и П. Л. Капице).

И все же художественная культура развивалась по своим законам, и лучшие произведения писателей, композиторов, художников того времени стали тем наследием, которым мы по праву гордимся до настоящего времени. Развивались и новые научные направления. Имена ученых двух поколений – старшего (И. П. Павлов, В. И. Вернадский, Д. М. Прянишников, Н. К. Кольцов и др.) и молодого, только вступившего на путь самостоятельного творчества (физики П. Л. Капица и Л. Д. Ландау, один из основоположников химической физики Н. Н. Семенов и др.), – стали гордостью мировой науки.

Капица Петр Леонидович (1894 – 1984) – лауреат Нобелевской премии «за фундаментальные изобретения и открытия в области физики низких температур»

ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ

1. Охарактеризуйте культуру советского общества 20 – 30-х гг.