Читаем Избранное. Искусство: Проблемы теории и истории полностью

15Дриккер Л. С. Эволюционный цикл художественной культуры. (К развитию теории Ф. И. Шмита) // Собор лиц. СПб., 2006. С. 47.

16 Николай Михайлович Дружинин (1886–1986) – советский историк, академик (с 1953 ггода), начинал свою научную карьеру как специалист по социально-экономической истории России XIX в., истории общественной мысли и революционного движения. В 1924–1934 гг. работал в Музей Революции СССР, совмещая с педагогической работой в Московском университете (1929–1948).

17Дружинин Н. М. Рецензия на книгу Ф. И. Шмита Музейное дело // Советский музей. 1931. № 4. С. 127.

18 См.: Дружинин Н. М. Основы советского музееведения. М., 1955.

19 Название журнала – «Республиканский журнала литературы, науки и искусства» («Musees par. Cahiers de La Republiques des lettres, des sciences et des arts»).

20 Редакция французского журнала «Musees», пользовавшегося мировым признанием в кругу музееведов начала XX века, напечатала статью Ф. Шмита практически без купюр (таково было его первоначальное условие), в результате чего она появилась в объемистом сборнике. См.: Les musees de L’Union de Republiques Socialistes Sovietiques // Musees. Cahiers de la republique des lettres, des sciences et des arts (XVIII) / Paris. 1931. oct. – novem. P. 206–221.

21 В американском «Парнасе» Ф. Шмит опубликовал несколько статей: 1) Тпе study of art in the USSR (1917–1928 // Parnassus, 1928, dec. P. 7—10. 2) The development of painting in Russia // Там же. 1929. Vol. I. P. 32–38. 3) Roods to art in the USSR //Там же. 1930. Vol. II. P. 8–12.

22Вильденштейн Жорж – потомственный галлерист и глава одной из ведущих антикварных фирм в Европе. В свое время именно семья Вильденштейнов «раскрутила» на арт-рынке французских романтиков (Делакруа и прочих), затем импрессионистов, а в 30-е годы – и молодых сюрреалистов. См.: Искусство в «Стране диких обезьян» // Вокруг света. 2006. № 5 (2788).

23Легран Б. Социалистическая реконструкция Эрмитажа. Л., 1934. С. 20–27.

24 Достаточно упомянуть материалы конференции «История и современность российских музеев», посвящённая памяти Фёдора Ивановича Шмита (1877–1937), проходившей на философском факультете Санкт-Петербургского университета 13–14 апреля 2006 года. См.: Собор лиц: сб. статей / Под ред. М. Б. Пиотровского и А. А. Никоновой. СПб., 2006.

25 Выставка была показана и в других городах Германии: Кельне, Кенигсберге, Гамбурге. См.: Шмит Ф. И. Выставка копий древнерусской монументальной живописи в Берлине (ноябрь-декабрь 1926 г.) // Печать и революция. 1927. № 3. С. 79.

26Крестинский Николай Николаевич (1883–1938) – государственный и политический деятель. С 1918 нарком финансов РСФСР. С 1921 г. полпред в Германии, с 1930 г. заместитель, 1-й заместитель наркома иностранных дел СССР. В марте-мае 1937 г. заместитель наркома юстиции СССР. Репрессирован по делу «Правотроцкистского антисоветского блока» в 1938 г. и приговорен к расстрелу. Реабилитирован посмертно.

27Беккер (Becker) Карл Генрих (1876–1933) – немецкий исламовед и государственный деятель. В 1921 и 1925–1930 гг. министр культуры Пруссии.

28 См.: Шмит Ф. И. Выставка копий древнерусской монументальной живописи в Берлине. С. 78–83.

29 Мы не будем касаться разночтений, сложившихся на московской кафедре музеологии (РГГУ) и ряде петербургских кафедр (например, кафедре философского факультета университета, М. Б. Пиотровского), которые отстаивают разные подходы в определении содержания и названия предмета.

30Чистотинова С. Л. Федор Иванович Шмит. М., 1994.

31 Фролов А. И. был первым заведующим кафедрой музейного дела, открытой в 1988 г. в Московском государственном историко-архивном институте (МГИАИ) для специальности «Музейное дело и охрана памятников». См.: Фролов А. И. Основатели российских музеев. – М., 1991; Фролов А. И. Развитие музейной мысли в России XIX – начала XX века: Автореф. дис. М., 1995.

32 Однако специалистам была известна биография Ф. Шмита. См.: Банк А. В. Ф. И. Шмит: (К 90-летию со дня рождения) // ВВ. 1969. Т. 30. С. 318–320; Шмит П. Ф. Список печатных работ Федора Ивановича Шмита //Тамже. 1976. Т. 37. С. 297–300; Афанасьев В. А. Ф. И. Шмит. Киев, 1992. Во всех биографических очерках о Ф. И. Шмите, подробно повторяется текст рукописных воспоминаний его дочери – Павлы Федоровны Шмит, подготовленный в 1977 г.

33Шмит Ф. И. Музейное дело. Вопросы экспозиции. Л., 1929. С. 128.

34 Там же. С. 131–133, 136.

Перейти на страницу:

Все книги серии Российские Пропилеи

Санскрит во льдах, или возвращение из Офира
Санскрит во льдах, или возвращение из Офира

В качестве литературного жанра утопия существует едва ли не столько же, сколько сама история. Поэтому, оставаясь специфическим жанром художественного творчества, она вместе с тем выражает устойчивые представления сознания.В книге литературная утопия рассматривается как явление отечественной беллетристики. Художественная топология позволяет проникнуть в те слои представления человека о мире, которые непроницаемы для иных аналитических средств. Основной предмет анализа — изображение русской литературой несуществующего места, уто — поса, проблема бытия рассматривается словно «с изнанки». Автор исследует некоторые черты национального воображения, сопоставляя их с аналогичными чертами западноевропейских и восточных (например, арабских, китайских) утопий.

Валерий Ильич Мильдон

Культурология / Литературоведение / Образование и наука
«Крушение кумиров», или Одоление соблазнов
«Крушение кумиров», или Одоление соблазнов

В книге В. К. Кантора, писателя, философа, историка русской мысли, профессора НИУ — ВШЭ, исследуются проблемы, поднимавшиеся в русской мысли в середине XIX века, когда в сущности шло опробование и анализ собственного культурного материала (история и литература), который и послужил фундаментом русского философствования. Рассмотренная в деятельности своих лучших представителей на протяжении почти столетия (1860–1930–е годы), русская философия изображена в работе как явление высшего порядка, относящаяся к вершинным достижениям человеческого духа.Автор показывает, как даже в изгнании русские мыслители сохранили свое интеллектуальное и человеческое достоинство в противостоянии всем видам принуждения, сберегли смысл своих интеллектуальных открытий.Книга Владимира Кантора является едва ли не первой попыткой отрефлектировать, как происходило становление философского самосознания в России.

Владимир Карлович Кантор

Культурология / Философия / Образование и наука

Похожие книги

Обри Бердслей
Обри Бердслей

Обри Бердслей – один из самых известных в мире художников-графиков, поэт и музыкант. В каждой из этих своих индивидуальных сущностей он был необычайно одарен, а в первой оказался уникален. Это стало ясно уже тогда, когда Бердслей создал свои первые работы, благодаря которым молодой художник стал одним из основателей стиля модерн и первым, кто с высочайшими творческими стандартами подошел к оформлению периодических печатных изданий, афиш и плакатов. Он был эстетом в творчестве и в жизни. Все три пары эстетических категорий – прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное, трагическое и комическое – нашли отражение в том, как Бердслей рисовал, и в том, как он жил. Во всем интуитивно элегантный, он принес в декоративное искусство новую энергию и предложил зрителям заглянуть в запретный мир еще трех «э» – эстетики, эклектики и эротики.

Мэттью Стерджис

Мировая художественная культура
Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Миф. Греческие мифы в пересказе
Миф. Греческие мифы в пересказе

Кто-то спросит, дескать, зачем нам очередное переложение греческих мифов и сказаний? Во-первых, старые истории живут в пересказах, то есть не каменеют и не превращаются в догму. Во-вторых, греческая мифология богата на материал, который вплоть до второй половины ХХ века даже у воспевателей античности — художников, скульпторов, поэтов — порой вызывал девичью стыдливость. Сейчас наконец пришло время по-взрослому, с интересом и здорóво воспринимать мифы древних греков — без купюр и отведенных в сторону глаз. И кому, как не Стивену Фраю, сделать это? В-третьих, Фрай вовсе не пытается толковать пересказываемые им истории. И не потому, что у него нет мнения о них, — он просто честно пересказывает, а копаться в смыслах предоставляет антропологам и философам. В-четвертых, да, все эти сюжеты можно найти в сотнях книг, посвященных Древней Греции. Но Фрай заново составляет из них букет, его книга — это своего рода икебана. На цветы, ветки, палки и вазы можно глядеть в цветочном магазине по отдельности, но человечество по-прежнему составляет и покупает букеты. Читать эту книгу, помимо очевидной развлекательной и отдыхательной ценности, стоит и ради того, чтобы стряхнуть пыль с детских воспоминаний о Куне и его «Легендах и мифах Древней Греции», привести в порядок фамильные древа богов и героев, наверняка давно перепутавшиеся у вас в голове, а также вспомнить мифогенную географию Греции: где что находилось, кто куда бегал и где прятался. Книга Фрая — это прекрасный способ попасть в Древнюю Грецию, а заодно и как следует повеселиться: стиль Фрая — неизменная гарантия настоящего читательского приключения.

Стивен Фрай

Мировая художественная культура / Проза / Проза прочее