Как читать и понимать театр. Интенсивный курс

На большой сцене, она называется в театре Наций Основная сцена, с успехом идет не первый сезон постановка Алвиса Херманиса «Рассказы Шукшина», где играет сам художественный руководитель, а также Чулпан Хаматова, Юлия Пересильд, Павел Акимкин и другие замечательные актёры. Звездность составов в этом театре — одна из отличительных его черт, и уже за эти годы отработанная схема приглашения актёров играть по контракту, а не собирать постоянную труппу, как сегодня в большинстве театров страны, одна из тем для обсуждения и разговоров о возможном будущем театрального устройства.

Мне удалось посмотреть этот спектакль ещё на премьерных показах, и даже сцена тогда у театра Наций была другая, но судя по многочисленным отзывам и публики, и профессионального театрального сообщества, спектакль этот покорять зрителей продолжает. Прибалтийские режиссёры в столице зримо присутствуют весомо. Латвиец Алвис Херманис выпустил в начале сезона 2020 года спектакль, который ещё до выхода стал событием: «Горбачев». На генеральном прогоне в ложе сидел сам Михаил Сергеевич.

Литовец Римас Туминас возглавляет успешно театр Вахтангова, а Карбаускис театр Маяковского. Но сейчас о рассказах Шукшина.

— А ты когда-нибудь была в деревне?

— Нет.

— Это тебе только кажется, что весело. А романтики — на два часа.

РЕМАРКА: Евгений Миронов, актёр

Зрителей ждут абсолютно разноплановые спектакли, рассчитанные на самую разную аудиторию. И если в начале работы новой команды нас упрекали за отсутствие стилевого единства, то сейчас мы от этого только выигрываем. Любой зритель может найти для себя что-то интересное в Театре Наций. Ну а мы стараемся абсолютно каждый проект делать на максимально высоком уровне. Это наш конёк — мы за всё отвечаем головой, всё рождаем в муках и всегда честны сами с собой, а честность — это то, что зрители в последнее время стали особенно ценить.

Разговор этот происходил между мной и моим парнем, в общаге нашего института, когда я напрашивалась в гости в его родную деревню. А он искренне недоумевал: чё те там делать? Девушке насквозь городской, что делать в маленькой деревне на… сколько там было дворов? Не помню.

И первый раз в деревню я попала ещё пару лет спустя: на свадьбу к подруге-студентке, и то, не в деревню, а в станицу, разницу, думаю, понимаете: казаки живут основательно, не бедно, нет, по-разному живут, но всё-таки, крепко строятся на земле. Станица Кумылжинская была априори назначена местом гульбища, потому как молодые и познакомились там летом, и дом у жениха там стоял каменный, и друзья все там обитали, и большинство родни со стороны жениха. А мы — трое невестиных «городских» подруг туда приехали с платьями почти от кутюр, чем видимо, сейчас понимаю, изрядно местных насмешили. И я всегда говорила, что жалею, что обе мои бабушки в городе живут: уехать летом некуда. Посмотрели местный клуб, отгуляли в местном кафе, свадьба была веселая: и выкупали, и дорогу городили, и из ружья по голубям-воробьям стреляли, невесту воровали и драку заказывали. Все как положено. Но романтики, действительно, на пару… дней.

Самое сильное впечатление от спектакля «Рассказы Шукшина»: несмотря на реалистичную картинку из беспросветной деревенской провинции, после которой вроде бы логично пойти и повеситься, почему-то очень светло на душе, и хочется жить, бежать куда-то, творить… Вот! После хочется жить с удвоенной силой.

Длинная деревянная лавка вдоль авансцены. И невысокие статично выстроенные картины из деревенской жизни на фоне чёрного кабинета. Всё. Картины — фотографии жителей села Сростки сегодняшнего дня, куда выезжала труппа для подготовки к спектаклю, чтобы перенять манеру речи и местный колорит. Старуха. Дед. Мужики-трактористы. Продавщица сельмага. Врач. Медсестра. Группа на крыльце у дома. Подсолнухи. Увядшие подсолнухи. Картины менялись перед каждым новым рассказом.

Сцены из спектакля «Рассказы Шукшина»

Смыслы этого спектакля на стыке визуальных, звуковых и пластических образов. Актриса Елена Морозова

Столкновение человека со злом — одна из ключевых тем спектакля