Читаем Как достичь успеха в музыкальном бизнесе. Практические советы, как найти слушателей и начать зарабатывать полностью

Раньше я сильно переживал из-за таких концертов и убеждал студсовет создать все условия для того, чтобы и я, и студенты получили максимальное удовольствие от выступления. Пустая трата времени и энергии. Теперь я просто выхожу на сцену и ни о чем больше не думаю. Хотите, чтобы я выступил в коридоре здания студенческого профсоюза во время недели первокурсника, пока новички с глупыми улыбками проходят мимо в сопровождении своих родителей? Хорошо. Настраиваться рядом с аппаратом по изготовлению сахарной ваты, напротив батута и через улицу от фокусника, выступающего в пять раз громче меня? Легко. Нужно, чтобы я встал за бильярдным столом, рядом с игровым автоматом Ms. Pac-Man, и подключался к акустической системе без мониторов — лишь с динамиками, встроенными в потолок? Да пожалуйста. Конечно. Я возьму чек на 2000 долларов и поеду, спасибо.

Помните, главная цель таких выступлений — заработок. Да, конечно, стоит постараться отыграть как можно более зрелищный концерт. Расположить к себе слушателей, быть расслабленным и во всех смыслах классным чуваком, с которым комфортно работать. Но тут не место для вашего самолюбия. Не говорите студсовету, что вам нужна сцена 5 на 5 метров, если вы сольный артист. Если у вас группа из четырех человек, не требуйте 48-канальный микшерный пульт. Давайте честно: если понадобится, вам будет достаточно и пульта с 12 каналами.

Тем не менее это не значит, что вы должны выступать спустя рукава. Выкладывайтесь по максимуму, просто будьте готовы подстраиваться под разные обстоятельства. Порой вам придется играть в очень неприятных условиях, сохраняя улыбку на лице. Конечно, вам надо обозначить студсовету, какие условия для вас предпочтительны: размер сцены, акустическая система, пространство, окружение, оборудование — но, если они подготовят для вас нечто совершенно иное, у вас два варианта: либо не выступать и требовать выполнения всех ваших требований, либо же сделать все возможное, чтобы обойтись тем, что имеется, взять деньги и отправиться дальше.

Какая музыка лучше всего подходит для университетов?

Среди авторов-исполнителей особенно преуспевают и получают много заказов мужчины. Поп- или рок-группы популярны на мероприятиях вроде Spring Jam или на встречах выпускников. Однако студенческие советы по организации мероприятий стараются приглашать самых разных артистов. Гораздо большее значение имеет исполнение, а не жанр. Сможете ли вы дать интересный, интерактивный, цепляющий зрителей концерт? Будет ли он «уместным» в университетских стенах? Если да, тогда вы будете нарасхват.

NACA и APCA

Теперь, когда вы представляете, что такое университетские выступления, и понимаете, хотите ли вы этим заниматься, нужно определить первые шаги. Поверьте, если вы будете действовать вслепую, то потратите впустую кучу денег, так ничего и не добившись. Я очень часто наблюдал, как группы совершают эту ошибку.

NACA (National Association for Campus Activities[28] — произносится «нэйса», а не «эн-эй-си-эй») и APCA (Association for the Promotion of Campus Activities[29]) — две крупнейшие организации в США, занимающиеся университетскими концертами. Они организовывают ежегодные конференции, помогая университетам найти новые таланты и разнообразить программу в предстоящем году. NACA проводит семь региональных конференций и одну национальную. APCA — пять региональных и одну национальную. NACA — более крупная некоммерческая организация с более длинной историей. APCA — коммерческая. NACA, как правило, работает с образовательными учреждениями с более высоким бюджетом (четырехлетние государственные и частные заведения). APCA больше занимается муниципальными университетами с двухлетней программой. Впрочем, такое разделение условно. Многие муниципальные университеты обращаются в NACA, в то время как заведения с четырехлетней программой — в APCA. А некоторые сотрудничают и с теми, и с другими.

Университеты отправляют членов студсовета по организации мероприятий на эти конференции, чтобы найти талантливого исполнителя и пригласить его выступить в следующем учебном году. Таких членов на конференции называют «делегатами».

Я неоднократно участвовал в обеих конференциях. NACA значительно масштабнее. Как правило, и на региональные, и на национальные конференции приезжают тысячи студентов из сотен университетов. На APCA приезжает несколько сотен студентов, представляющих менее сотни университетов. Конференции длятся от двух до пяти дней, в зависимости от региона и количества участников.

Однако по сути они ничем не отличаются. И там, и там есть шоукейсы и форум.

Шоукейсы

Перейти на страницу:

Похожие книги

The Show Must Go On. Жизнь, смерть и наследие Фредди Меркьюри
The Show Must Go On. Жизнь, смерть и наследие Фредди Меркьюри

Впервые на русском! Самая подробная и откровенная биография легендарного вокалиста группы Queen – Фредди Меркьюри. К премьере фильма «Богемская рапсодия!От прилежного и талантливого школьника до звезды мирового масштаба – в этой книге описан путь одного из самых талантливых музыкантов ХХ века. Детские письма, архивные фотографии и интервью самых близких людей, включая мать Фредди, покажут читателю новую сторону любимого исполнителя. В этой книге переплетены повествования о насыщенной, яркой и такой короткой жизни великого Фредди Меркьюри и болезни, которая его погубила.Фредди Меркьюри – один из самых известных и обожаемых во всем мире рок-вокалистов. Его голос затронул сердца миллионов слушателей, но его судьба известна не многим. От его настоящего имени и места рождения до последних лет жизни, скрытых от глаз прессы.Перед вами самая подробная и откровенная биография великого Фредди Меркьюри. В книге содержится множество ранее неизвестных фактов о жизни певца, его поисках себя и трагической смерти. Десятки интервью с его близкими и фотографии из личного архива семьи Меркьюри помогут читателю проникнуть за кулисы жизни рок-звезды и рассмотреть невероятно талантливого и уязвимого человека за маской сценического образа.

Лэнгторн Марк , Ричардс Мэтт

Музыка / Прочее
Музыка как судьба
Музыка как судьба

Имя Георгия Свиридова, великого композитора XX века, не нуждается в представлении. Но как автор своеобразных литературных произведений - «летучих» записей, собранных в толстые тетради, которые заполнялись им с 1972 по 1994 год, Г.В. Свиридов только-только открывается для читателей. Эта книга вводит в потаенную жизнь свиридовской души и ума, позволяет приблизиться к тайне преображения «сора жизни» в гармонию творчества. Она написана умно, талантливо и горячо, отражая своеобразие этой грандиозной личности, пока еще не оцененной по достоинству. «Записи» сопровождает интересный комментарий музыковеда, президента Национального Свиридовского фонда Александра Белоненко. В издании помещены фотографии из семейного архива Свиридовых, часть из которых публикуется впервые.

Автор Неизвестeн

Биографии и Мемуары / Музыка
«Зимний путь» Шуберта: анатомия одержимости
«Зимний путь» Шуберта: анатомия одержимости

«Зимний путь» – это двадцать четыре песни для голоса и фортепьяно, сочинённые Францем Шубертом в конце его недолгой жизни. Цикл этот, бесспорно, великое произведение, которое вправе занять место в общечеловеческом наследии рядом с поэзией Шекспира и Данте, живописью Ван Гога и Пабло Пикассо, романами сестёр Бронте и Марселя Пруста. Он исполняется и производит сильное впечатление в концертных залах по всему миру, как бы далека ни была родная культура слушателей от венской музыкальной среды 1820-х годов. Автор книги Иэн Бостридж – известный британский тенор, исполняющий этот цикл, рассказывает о своих собственных странствованиях по «Зимнему пути». Его легкие, изящные, воздушные зарисовки помогут прояснить и углубить наши впечатления от музыки, обогатить восприятие тех, кто уже знаком с этим произведением, и заинтересовать тех, кто не слышал его или даже о нем.

Иэн Бостридж

Музыка