Читаем Как начать разбираться в архитектуре полностью

На внешней стороне алтаря (когда он находится в закрытом состоянии) изображены донатор Иодокус Вейдт и его жена Елизавета Борлют, молящиеся перед статуями Иоанна Крестителя и Иоанна Богослова. В среднем ряду показана сцена Благовещения: слева архангел Гавриил, справа Мария. Между ними – окно, в которое виден городской пейзаж: считается, что именно таким был вид из окна в доме Вейдтов. Но помимо этого окно символично: оно как бы указывает на изображение внутри, возникающее при открытых створках. Таким образом, наружные сюжеты оказываются «окном» во внутренние, что подкрепляется верхним рядом – фигурами ветхозаветных пророков и языческих пророчиц, предсказавших пришествие Христа.

Итак, внешняя часть – визуальный рассказ о Благовещении. Супруги Вейдт, оба Иоанна, Креститель и Евангелист, Архангел Гавриил, Сама Мария, пророки и сивиллы – все они понимают, что их ждет чудесное событие, что они находятся в начале Евангельской истории, нового отсчета времени. Волшебный бело-серый колорит – намек на тайну Благой Вести и будущего. Интересно, что, кроме окна в центре композиции, пространство всех остальных сцен замкнуто: это или ниша (углубление в стене, типичное для готического интерьера), или люнет (полукруглое сверху и горизонтальное снизу поле стены, ограниченное аркой и опорами, расположенное над дверями или окнами). Но вглядимся: за фигурами Архангела и Марии тоже видны окна, причем незастекленные – как бы специально затем, чтобы показать ширину дальнего пространства! Если предположить, что правы те исследователи, которые отождествляют вид из окна на алтаре с реальным, из дома Вейдтов, то получается еще одна оппозиция – не дом, но мир! Встреча Архангела и Девы происходит в бюргергском доме, который вовсе не оказывается частным жилищем, но разворачивается, раскрывается вовне, словно в нем – вся земля.

Живописные изображения статуй Иоанна Предтечи и Иоанна Богослова – сами по себе шедевры. Применив технику гризайль, ван Эйк передал фактуру камня и даже смоделировал свет и тень, таким образом достигнув полной иллюзии круглой скульптуры. Но не менее искусно выполнены фигуры донаторов. Это обычные люди, совершенно не идеальные внешне, не красивые, не молодые. Перед нами два явно богатых человека, трезвомыслящих и обстоятельных, понимающих толк в делах и не питающих особенных иллюзий насчет того, как протекает жизнь среди людей. Но отсвет чуда коснулся и их – и преобразил. Выражение глаз, младенческое удивление супруга и отрешенное спокойствие супруги, ее погруженность в молитву – вот что останавливает наше внимание.

В раскрытом виде размеры алтаря, что понятно, увеличиваются в два раза.

В центре верхнего ряда – Бог-Отец на престоле (некоторые полагают, что это Христос во славе). У ног Его корона – знак Царя царей, символ превосходства над всеми земными владыками. Он поднял правую руку в благословляющем все земное жесте. Его алые туника и плащ – тоже знаки наивысшего достоинства (такой символикой красный цвет обладал издревле). Трехъярусная тиара на голове – знак высшей духовной власти.

Слева от престола Богоматерь. В Ее образе черты Девы, принимающей Благую Весть (книга в руках), и Царицы Небесной (корона). Корона Марии выполнена из роз (вспомним романско-готическую розу) и лилий: лилия – символ Девы, роза – Матери.

Справа от Бога-Отца – Иоанн Креститель, на сей раз исполненный живописно, а значит, живой, а не статуя. Он также держит книгу и одет, против обыкновения и канона, не в рубище или шкуру, а в дорогую ткань (возможно, это бархат на шелковой основе), украшенную драгоценными камнями. Слева и справа от них – музицирующие ангелы без крыльев, один из них (св. Цецилия) играет на органе. Звучит средневековый мотив ангельской музыки, той самой музыки сфер, идущей от Платона.

Со стороны Богоматери композицию верхнего ряда замыкает изображение Адама, обнаженного и в полный рост. Над ним в технике гризайль – жертвоприношение Каина и Авеля. Со стороны Иоанна – Ева с тем самым лимоном, вызывающим такой накал страстей в наше время. Над нею также гризайлью – убийство Каином Авеля.

В середине нижнего яруса находится сцена поклонения жертвенному Агнцу. Агнец – символ Христа. Над Ним – белый голубь в световом облаке-круге, символ Святого Духа. В таком случае, конечно, центральная фигура верхнего ряда – Бог-Отец.

Из раны на груди Агнца кровь упругой струей изливается в чашу. Перед жертвенником расположен фонтан, чьи струи повторяют траекторию священной крови. Это символ и таинства святого Причастия, и животворящей воды христианства. Слева от фонтана – группа ветхозаветных праведников. Справа, симметрично – группа апостолов. За ними по обеим сторонам – весь христианский мир: папы, епископы, монахи, миряне, рыцари, простолюдины, отшельники, пилигримы, словом, те, кто составляет земное Христово воинство.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классика лекций

Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы
Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы

Лев Дмитриевич Любимов – известный журналист и искусствовед. Он много лет работал в парижской газете «Возрождение», по долгу службы посещал крупнейшие музеи Европы и писал о великих шедеврах. Его очерки, а позднее и книги по искусствоведению позволяют глубоко погрузиться в историю создания легендарных полотен и увидеть их по-новому.Книга посвящена западноевропейскому искусству Средних веков и эпохи Возрождения. В живой и увлекательной форме автор рассказывает об архитектуре, скульптуре и живописи, о жизни и творчестве крупнейших мастеров – Джотто, Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, Тициана, а также об их вкладе в сокровищницу мировой художественной культуры.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Лев Дмитриевич Любимов

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Как начать разбираться в архитектуре
Как начать разбираться в архитектуре

Книга написана по материалам лекционного цикла «Формулы культуры», прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012–2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берет на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В «доме-муравейнике» и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением ее главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведется в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Вера Владимировна Калмыкова

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917
Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917

В окрестностях Петербурга за 200 лет его имперской истории сформировалось настоящее созвездие императорских резиденций. Одни из них, например Петергоф, несмотря на колоссальные потери военных лет, продолжают блистать всеми красками. Другие, например Ропша, практически утрачены. Третьи находятся в тени своих блестящих соседей. К последним относится Александровский дворец Царского Села. Вместе с тем Александровский дворец занимает особое место среди пригородных императорских резиденций и в первую очередь потому, что на его стены лег отсвет трагической судьбы последней императорской семьи – семьи Николая II. Именно из этого дворца семью увезли рано утром 1 августа 1917 г. в Сибирь, откуда им не суждено было вернуться… Сегодня дворец живет новой жизнью. Действует постоянная экспозиция, рассказывающая о его истории и хозяевах. Осваивается музейное пространство второго этажа и подвала, реставрируются и открываются новые парадные залы… Множество людей, не являясь профессиональными искусствоведами или историками, прекрасно знают и любят Александровский дворец. Эта книга с ее бесчисленными подробностями и деталями обращена к ним.

Игорь Викторович Зимин

Скульптура и архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура

Знали ли вы, что в Петербурге жил брат французского революционера Марата? Чем примечательна дама, изображенная на одном из лучших портретов кисти Репина? Какова судьба продававшихся в городе мумий? Это лишь капля в море малоизвестных реалий, в которое будет невероятно интересно окунуться и обитателям Северной столицы и жителям других городов.Эта книга – сборник популярно написанных очерков о неизвестных или прочно забытых людях, зданиях, событиях и фактах из истории Петербурга.В книге четыре раздела, каждый из которых посвящен соответственно историческим зданиям, освещая их создание, владельцев, секреты, происходившие в них события и облик; памятным личностям, их жизни в городе, их роли в истории, занимательным фактам их биографии; отдельный раздел в честь прошедшего Года Италии отведен творчеству итальянских зодчих и мастеров в Петербурге и пригородах и четвертая часть посвящена различным необычным происшествиям.Издание отлично иллюстрировано портретами, пейзажами, рисунками и фотографиями, а все представленные вниманию читателей сведения основаны на многолетних архивных изысканиях.

Виктор Васильевич Антонов

Скульптура и архитектура / История / Образование и наука