Как написать кино за 21 день. Метод внутреннего фильма

Придумайте метафору. Что вы сказали себе на 1-й странице? Посмотрите, насколько вы хороши, когда не стараетесь. Присмотритесь, как исходная метафора тематически раскрывает сюжет.

Та часть вас, которая переписывает, должна уважать ту, что пишет, за такие прекрасные метафоры.

Ваша задача понять, что они означают.

Черновик подобен сну. Некоторые образы кажутся странными, пока внезапно не обретают смысл.

Если вы никак не можете связать какую-то картинку со своей историей, спросите себя, почему тогда она там появилась. Но знайте, она там неслучайно.

АКСИОМА ВНУТРЕННЕГО ФИЛЬМА: ЧТО-ТО КАЖЕТСЯ НЕПРАВИЛЬНЫМ ДО ТЕХ ПОР, ПОКА ВЫ НЕ ПРИДАДИТЕ ЭТОМУ СМЫСЛ.

Страница 1

Взгляните на выбранные вами сцены. Показывают ли они предысторию (например, невеста сбегает со свадьбы на мотоцикле)? Другими словами, есть ли ощущение, что персонаж давно живет, а мы просто присоединяемся к нему и начинаем следить за его жизнью? Задали ли вы место, время и настроение? Если это комедия, прозвучала ли шутка? Знаем ли мы какие-то особенности мира, который вы описываете? Видим ли персонажа?

Что искать

Ваша первая страница полна подробностей, деталей? Описан каждый нюанс? Ни единый жест не оставлен воле случая? Вы проработали, обточили и довели ее до совершенства? Гордитесь вашей первой страницей? Взгляните на нее еще раз. Вы предусмотрели ракурсы и подобрали больше трех отличительных черт для каждого персонажа и места? Первая страница в основном состоит из описаний? Освободите себя. Подумайте, где можете заменить подробные описания тремя словами.

Покажите общую картину. Позвольте зрителю прочувствовать настроение и атмосферу. Да, подберите такие элементы, которые дадут информацию, но отполируйте их. Коко Шанель говорила: «Перед тем как выйти из дома, посмотрите в зеркало и снимите с себя один аксессуар». Подумайте, от каких элементов можно избавиться.

Примечание: сейчас вы пишете сценарий, который будут читать. Потом он станет рабочим сценарием, по которому снимут фильм. Заинтересуйте читателя — рисуйте словами (80 % продюсеров читают только 20 % описаний — это факт).

Если вы визуально изобретательны или ориентированы на действие, вероятно, у вас прописаны отличные размашистые, быстрые движения: из самолета, через аэропорт, в лимузин, на скоростную трассу. Хорошо. А что происходит? Есть разница между движением и действием. Если мы не узнаём ничего нового о вашем герое, о сюжете; если не меняются настроение и атмосфера, весь этот визуальный мусор ничего не значит. Замените движение действиями.

Ритм

Не забывайте, каждая страница — это одна минута. Осмотрите свою комнату за это время. Одна минута — это очень много. Наш глаз может воспринять грандиозное количество информации за очень короткое время. Двигайтесь по видеоряду быстро. Одно изображение стоит тысячи слов. Покажите картинки.

Перечислите все, что мы знаем к концу первой страницы. Лучше бы этого было много. По крайней мере 10 твердых фактов, показывающих точку зрения персонажа, место действия, самого героя, время, настроение.

Как обозначить главный вопрос

Вашему герою не нужно забираться на сцену и провозглашать центральный вопрос всего фильма. К примеру, женщина, которую бьет супруг, не должна произносить: «Муж бьет меня уже семь лет, и я хочу выбраться из этого, потому что для меня свобода — самая важная вещь в жизни». Показывайте, а не рассказывайте:

ИНТ. ПЕРЕВЕРНУТАЯ ВВЕРХ ДНОМ КВАРТИРА — НОЧЬ

Муж уходит из дома. Хлопает дверью. КЕЙ, дрожа, смотрит на свое отражение в аквариуме: глаз опух.

КЕЙ (рыбке):

Хоть ты свободна.

Такая реплика выполняет несколько функций. Во-первых, показывает нам историю: в какой ситуации находится Кей. Во-вторых, раскрывает ее чувства по этому поводу, как она с ними справляется и каков ее характер. Но самое главное — приоткрывает завесу над ее желанием: она хочет свободы. Женщина настолько отчаянно ищет понимания, что говорит с золотой рыбкой.

На страницах 3 и 10 вы сказали, о ком и о чем ваша история?

Например:

Если я не разберусь с этими парнями, больше не смогу здесь появляться.

Что такое сцена и как создать свою прекрасную сцену

Сцену вводят без подготовки. Ей не требуются начало, середина и концовка. Нужно просто взять и сделать ее.

Спросите себя, что должна рассказать сцена. Можете даже составить список. А затем пусть ваше воображение довершит работу и придумает лучший способ все это показать. Это может быть не одна сцена, а быстрая смена кадров.

Как только вы показали то, что нужно, сразу бегите дальше.