Читаем Как написать кино за 21 день. Метод внутреннего фильма полностью

Если в одной истории главный персонаж был подростком, а в другой 45-летним мужчиной, сюжеты все равно могут быть одинаковыми, но рассказанными с разных сторон одного опыта. Ваше подсознание разыскивает вашу историю и исследует диапазон возрастов, в которых проблема может быть решена. Сюжеты обычно объясняют, как вы вышли на какую-либо проблему и куда хотите с ней идти.

Скажем, вам сейчас 38 и вы разводитесь. Пытаетесь понять, что же пошло не так. Ваша история может быть о 19-летнем парне, который собирается жениться, и 50-летнем мужчине, который только что стал вдовцом.

Вы, возможно, захотите разобраться со своими сомнениями по поводу брака: «Должен ли я снова поверить в семью или мне стоит жить одному?»

Обе истории, 19-летнего и 50-летнего, будут отвечать на ваши вопросы. Если вы застряли, можете взять за правило: писать о персонаже своего возраста. Так легче разобраться, что вы на самом деле думаете о вашей проблеме. Это замечательно, когда герой говорит то, что не в состоянии сказать вы сами.


В.: Вы можете спросить: «Если главный герой — это я, почему же других персонажей я знаю лучше, чем героя?»

О.: А разве вы иногда не знаете кого-то лучше, чем себя? Это вопрос подходов, точки зрения, видения. Чужие проблемы и их решения гораздо легче рассмотреть, чем свои.


Нам очень сложно так же ясно смотреть на себя. Все, что вам нужно делать, — быть искренним и ничего не скрывать. Продолжайте говорить правду.

Вспомогательные персонажи — это не другие люди

Все персонажи — часть вас. Если вы придумали трех, один из них будет главным, а другие два покажут его диаметрально противоположные стороны. Может быть, один выразит то, от чего вы хотите избавиться, а другой, напротив, — то, что мечтаете приобрести. Если будете рассматривать своих персонажей как разные грани героя, не потеряете над ними контроль, а они не собьют вас с пути.

Позвольте герою получить силу от вспомогательных персонажей. Если раньше он действовал по чьей-то прихоти, то теперь пришло время принимать решения самому, а не только реагировать.

Перечитываем День 3

Прочитайте страницы с 30-й по 45-ю.

Достаточно ли там всего, чтобы пройти путь от события на 30-й странице до начала роста на 45-й?

Есть ли у вас сцена, как героиня убегает из дома и хлопает дверью? Есть ли момент, где персонаж действует по-старому в новой ситуации? Ваш герой реагирует на события, которые с ним происходят? Все это хорошие способы закончить вторую часть. Символическая сцена роста героя на 45-й странице расскажет о многом. Вы увидите, как сценарий начинает жить своей жизнью.

В действительности 45-я страница может слегка отличаться от того, что вы планировали. Вам кажется, что на ней вообще нет никакой сцены, отображающей начальный рост героя? Найдите в диалоге строчку, в которой он просит вас не отставать. Как только отыщете эту фразу, снова начнете управлять своим сценарием.

В этом месте герой и вы станете двумя разными людьми, способными помочь друг другу. Вы должны быть в курсе каждого поступка и каждого слова персонажа, чтобы решать, какие действия ему помогут, а какие нет.

Например, у меня есть клиент, который пишет мистический триллер. Проблема его сценария в том, что герой-детектив слишком умный. Он разрешает главную загадку фильма задолго до финала. Так происходит, потому что автор отождествляет героя с собой и хочет, чтобы он все знал. Как автор вы можете все знать, тогда и главный персонаж будет свободен и готов в ходе действия узнавать все, что нужно. Если герой настолько умен, что уже в начале обладает всеми сведениями, которые нужно получить в конце, никакой истории не получится. Возьмите под контроль главного героя и позвольте ему учиться. Сопровождайте его открытия на протяжении всей истории.

Страница 45 может стать отправной точкой и вашего роста. Пора перестать действовать только в ответ на свой сценарий, и начните активно принимать решения от его имени.

Я не хочу!

Сегодня вы можете почувствовать сопротивление. Захочется прогуляться или поиграть.

В этом нет ничего необычного. Эти чувства связаны с тем, что вы написали на страницах 30–45. В это же время ваш герой испытывает аналогичные чувства.

Если бы вы с ним не росли, то и не были бы напуганы. Если вы напуганы, значит, не только прошли этап первоначального роста, но и уверенно двигаетесь к значительным изменениям.

Отлично. Перечитайте страницы с 40-й по 45-ю и посмотрите, передают ли они те чувства, которые хотели выразить вы. Читайте и перечитывайте, пока действительно не увидите, что на этих страницах. Вам удалось показать отрицание, отказ и сопротивление героя? Увидел ли он наконец старые шаблоны действия и мышления в новом свете и поменял ли свое поведение? Проясните это. Уберите все, что не есть ваш фильм. Пусть герой идет вперед, брыкаясь и крича, но всегда только вперед.

Великолепно! Вы на правильном пути.

День 13: переписываем вторую часть. страницы 45–60

Вкратце повторим

Перейти на страницу:

Похожие книги

Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Кино
Кино

Жиль Делез, по свидетельству одного из его современников, был подлинным синефилом: «Он раньше и лучше нас понял, что в каком-то смысле само общество – это кино». Делез не просто развивал культуру смотрения фильма, но и стремился понять, какую роль в понимании кино может сыграть философия и что, наоборот, кино непоправимо изменило в философии. Он был одним из немногих, кто, мысля кино, пытался также мыслить с его помощью. Пожалуй, ни один философ не писал о кино столь обстоятельно с точки зрения серьезной философии, не превращая вместе с тем кино в простой объект исследования, на который достаточно посмотреть извне. Перевод: Борис Скуратов

Владимир Сергеевич Белобров , Геннадий Григорьевич Гацура , Дмитрий Шаров , Жиль Делёз , Олег Владимирович Попов

Публицистика / Кино / Философия / Проза / Прочее / Самиздат, сетевая литература / Юмористическая фантастика / Современная проза / Образование и наука
От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф
От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф

В 2003 году картина «Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки получила премию «Оскар». Это событие стало поворотной точкой для мира киноискусства: именитая награда подтвердила, что аниме – гораздо больше, чем просто детские мультфильмы. За красочными картинками и несложными (на первый взгляд) сюжетами зачастую спрятаны серьезные темы и даже глобальные вопросы человечества. От феминизма до защиты окружающей среды, от национальной идентификации до познания самого себя как личности – аниме затрагивает самые разные проблемы нашей реальности, проецируя их на реальность вымышленную.В книге «От "Акиры" до "Ходячего замка"» Сюзан Нейпир, автор нашумевшего издания «Волшебные миры Хаяо Миядзаки», отвечает на множество вопросов, которые касаются создания и истории современной японской анимации. Вам выпала потрясающая возможность узнать, как жанр аниме перевернул мировой кинематограф, установив в нём свои законы и покорив сердца миллионов зрителей.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Сюзан Нейпир

Кино / Прочее / Культура и искусство