Читаем Как писать сценарии полностью

Часто говорят, что быт убивает чувства, и это правда. Так вы забываете, почему и как вы соединились в пару, что связывало вас прежде. Зачем вы ходите в кино или в художественную галерею? Чтобы смотреть картины. Почему вы слушаете музыку, и что связывает вас с этой музыкой? Вы хотите поймать воспоминания, если у вас они есть, вы хотите поймать, может быть, подсознательно, ритм того времени, когда вы были счастливы. Или когда вы были напряжены, или когда сидели в ожидании, или готовились к встрече, и в это время в вас звучала музыка. Возможно, ваше сердце и ваши чувства искали ту музыку, которая бы могла объяснить вам, ЧТО вы чувствуете или напомнить о времени, когда вы были в состоянии счастья.

Еще немного о времени и о той путанице, которая наблюдается в искусстве и культуре, и которая с появлением технологий и информационной доступности практически уничтожила отношения и понимание чувств. Человек начал судить и рассуждать не чувствами, а картинами, представляющими чувства, или своего рода рекламной продукцией, предлагаемой как товар, типа это – любовь, это – страсть, это – печаль и т.д.

Поэтому воспитательная часть кино, или регистрации ваших отношений, является основой для распознавания истинного, настоящего продукта и потребительского, место которого – в канализации.

Воспитание чувств – это благодарный процесс, потому что впервые человек может проследить настоящие этапы своей жизни – как он творил и создавал самого себя. Многие могут сказать: а зачем это надо? Лишний вопрос, потому что в картине своей жизни человек будет стремиться изложить себя не в образе животного, а человека мыслящего. Поэтому он должен работать со словами, жестами, он должен быть внутренне богатым и широко использовать воспоминания. Я приведу несколько диалогов:

– Помнишь, наш второй день?

– Это ты помнишь, потому что никто так и не сумел нам объяснить таинство второго дня и продолжения нашей жизни, кроме предназначения.

– Итак, помнишь, когда мы были там, ты подарил мне цветы…

Это было тогда-то или тогда-то. Вы будете бродить по своей памяти в поисках то ли события, то ли себя. А представьте, что если эта картина будет у вас запечатлена? У вас будет то, что вы в этот день хотели сказать друг другу отдельно и зафиксировали это в своих дневниках или в своем кино. Что может быть лучше этого? В этот момент, пускай это и было двадцать лет назад, вы станете говорить тем же языком и будете чувствовать себя такими же, как двадцать лет назад – в этом магия кино. Вы будете смотреть на себя, и к вам вернется магия чувств, поэтому спешите к «регистрации» и обучению процессу сотворения своих чувств, ибо время очень быстро проходит.

Что позволяет кинозапись в определенное время по определенному поводу? Допустим, вы решили свои мысли о знакомстве, о политике, в общем, о том, что волновало вас в определенное время, вложить в свою исповедь. Так вы отправили их в свое хранилище, с печатью и намерением, допустим, открыть его через пять или десять лет. Пройдет пять лет, и вы будете смотреть на себя и слушать себя. Насколько это было бы интересно, если, предположим, вы зафиксировали время вашей первой любви. Постарайтесь рассказать о ней. Встреч может быть много, вы постарайтесь их все разместить в своем хранилище.

Хранилище имеет возраст, возможность секретного хранения и условия открытия. В свободном доступе должны находиться кадры, снятые в определенное время.

Но они могут разделяться по жанрам, как вы уже знаете, – комедия, драма, трагедия. Вы можете одно и то же событие выразить во всех трех жанрах, снять несколько кадров, отправить на редакторскую правку, если хотите, можете оставить лишь один или два кадра.

В свободном доступе на вашей странице вы можете размещать сколько угодно снятых или находящихся в развитии сюжетов.

Моя жизнь. Мое отношение к любви. Мои дети. Время дождей и т.д. Киноисповедь.

В целом такое кино мы можем назвать киноисповедью, потому что здесь будет представлено ваше отношение в определенное и значимое для вас время к определенным событиям.

Как бы вы ни старались объяснить длинными и заумными фразами своим детям смысл жизни, их сознание определяет среда, в которой они находятся. Часто они сопротивляются всему правильному, в них начинают пробуждаться желания, но они не могут их выразить и удовлетворить. Дети вынуждены уходить в себя или в виртуальный мир, потому что других предложений не видят. Другими словами, они не видят будущего, они не видят себя в настоящем, они не хотят узнавать о прошлом. Так они уходят из реальной жизни, еще туда не вступив.

Мы предлагаем ребенку открыться, открыться перед своими желаниями, открыться перед своими надеждами и только самому себе, каким бы он ни был. Только такое условие может ясно обозначить смутные грани желания – тем, что он может их четко очертить. Второе. Определив себе эти грани, он может или найти путь к их совершенствованию, или искать решение проблем.

Перейти на страницу:

Похожие книги

The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»

Мир такой большой, такой сложный, такой насыщенный чудесами и сюрпризами, что проходят годы, прежде чем большинство людей начинает замечать, что он еще и безнадежно сломан. Этот период познания мы называем «детством». Фильмы Уэса Андерсона, со своими декорациями, операторской работой, стоп-кадрами, картами и моделями, с готовностью и даже нетерпением уступают «миниатюрному» качеству миров, которые он создает. И все же эти миры охватывают континенты и десятилетия. «Бутылочная ракета», «Академия Рашмор», «Семейка Тененбаум», «Водная Жизнь», «Поезд на Дарджилинг», «Бесподобный мистер Фокс», «Королевство полной луны – в каждом из этих фильмов есть преступления, прелюбодеяния, жестокость, убийства, смерти родителей и детей, моменты искренней радости и трансцендентности. И именно этот удивительный баланс между комедией и трагедией так любят поклонники Уэса Андерсона.Эта книга – очень личная, но по-прежнему рассказывает о сути стиля Андерсона. Ее можно назвать долгой беседой журналиста и режиссера, которые достаточно хорошо знают друг друга. Беседа движется по карьере Уэса от фильма к фильму. И хотя он делится историями о забавных случаях, – особенно в главах о «Бутылочной ракете» и «Поезде на Дарджилинг» – акцент всегда делается именно на работе. Отчасти оттого, что Уэс Андерсон – очень закрытый человек, но в основном это следствие того, как работает его сознание. Все беседы режиссера с автором – о кино, музыке, литературе, искусстве, связи между творчеством и критикой и другими темами, связанными с работой. А время от времени Сайтц озвучивает Уэсу одну из своих любимых теорий относительно его творчества, чтобы услышать, что он думает. И это как ничто другое позволяет понять, что каждая деталь в фильмах Уэса Андерсона является частью великого замысла. Уэсу всегда удавалось показывать, как вещи описывают и определяют индивидуальности. Эта книга была задумана с таким же подходом. Это путешествие по сознанию художника с самим художником в качестве проводника и дружелюбного компаньона.

Мэтт Золлер Сайтц

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
Знак Z: Зорро в книгах и на экране
Знак Z: Зорро в книгах и на экране

Герой бульварных романов и новелл американского писателя Джонстона Маккалли, прославленный персонаж десятков художественных фильмов и телесериалов, вот уже почти столетие притягивает внимание миллионов читателей и зрителей. Днем — утонченный аристократ, слабый и трусоватый, ночью он превращается в неуловимого мстителя в черной маске, в отважного и мужественного защитника бедных и угнетенных. Знак его подвигов — росчерк шпаги в виде буквы Z. На экране имя Zorro носили знаменитые актеры нескольких эпох: Дуглас Фербенкс, Тайрон Пауэр, Гай Уильямс, Ален Делон, Энтони Хопкинс, Антонио Бандерас. У вас в руках первое русскоязычное и одно из самых полных в мире исследований литературного и кинематографического образа благородного калифорнийского разбойника Зорро. Эта работа продолжает проект издательства НЛО и журналиста Андрея Шарого «Кумиры нашего детства», начатый книгами «Знак 007: На секретной службе Ее Величества», «Знак F: Фантомас в книгах и на экране» и «Знак W: Вождь краснокожих в книгах и на экране».

Андрей Васильевич Шарый

Публицистика / Кино / Документальное