Читаем Хочешь петь? Пой! Простые практические советы на пути к большой мечте полностью

Когда ты уверен, что выучил текст, проговори его несколько раз без подсказки, а затем пропой композицию с караоке-версией музыкального сопровождения, такую музыку можно найти на YouTube. Не вздумай подглядывать, теперь шпаргалка тебе будет только мешать, потому что ты будешь бояться забыть слова. А с караоке будет легче выучить мелодию.

Не дели слова на слоги в русских песнях. Не надо петь, кромсая каждую фразу, словно овощи в салат. Например: «Желаю вам», фразу из одноименной композиции Юрия Гуляева, нельзя петь так: «Же-ла-ю вам». Так теряется вся распевность, и у людей создается впечатление, будто вокалист прыгает по кочкам во время пения. Да, у нас в языке много длинных слов, но я не вижу в этом проблемы. Чуть больше работы над текстом с уважением к слову – и ты сможешь распределить дыхание и красиво петь на родном русском языке!

Если тебе неудобно петь, поменяй тональность. Подбирать тональность – нормально. Бывают ситуации, когда песня подходит вокалисту, но в пару нот попасть не удается. Они слишком высокие или низкие. Вопреки расхожему мнению о том, что надо петь в родной тональности, я советую подогнать песню под себя, как костюм. Опустив или подняв мелодию на полтона или тон, то есть транспонировать и петь в свое удовольствие. Тем более что сейчас в эстрадном вокале транспорт фонограмм происходит с помощью одного нажатия на кнопку и пары секунд ожидания. Лично я использую https://xminus.me – огромный банк «минусовок». Этот сайт за время существования пару раз менял домен, но если ты просто наберешь его название в поисковике («икс минус»), то сможешь его найти. В поисковой строке на сайте можно набрать название песни, которую ты хочешь спеть, и нажать на play. Если нажать на название, а не на «плей», ты попадешь на страницу трека. Там в виде зеленой «колбасы» будет нарисована дорожка трека, а под ней будут написаны слова: «Темп» и «Тональность» с минусами и плюсами. С темпом, я думаю, тебе будет понятно, а тональность меняй до тех пор, пока не станет удобно.

Если ты чувствуешь, что не можешь взять какую-то высокую ноту, пропой этот фрагмент, используя какой-нибудь слог, например, «на» или «ма». Когда будешь уверенно брать ноты на эти два слога, замени их на нужный текст. Как показывает мой педагогический опыт, а также практика моих коллег, слоги, приведенные выше, наиболее удобны для пения.

Можно также петь композицию через трубочку, проговаривая слова. Метод придумал Инго Титце, американский фониатр, и его открытие теперь используют многие американские артисты. Мне технику показала педагог Джастина Тимберлейка.

Я ведь обещала, что ноты мы учить не будем? Вокалистам ноты знать желательно, но необязательно. Я имею в виду солистов. Самое главное – слушать материал, который поешь. Чем чаще, тем лучше. Поэтому я заставляю своих учеников тщательно изучать материал, внимательно вслушиваясь в песню и подмечая малейшие нюансы. Самые проблемные места произведения мы прокручиваем по десять раз, чтобы натренировать мышечную и музыкальную память.

Второй этап будет таким: найди сайт «минусовок», так называют фонограммы без голоса. На нем введи название песни, а затем найди музыку, максимально похожую на оригинальный трек без дублирования мелодии голоса, именно этим профессиональная «минусовка» отличается от караоке. Профессиональная фонограмма «минус 1», или «минусовка», отличается отсутствием такой поддержки. Только оригинальный набор инструментов, как будто вокалиста просто «выключили».

Теперь репетируй под найденную фонограмму.

Однако выучить слова и мелодию – слишком мало. На мой взгляд, необходимо ее прочувствовать.


«Для меня песня – это рассказ, в котором есть вступление, ключевые моменты и завершающая часть, и мне нужно передать смысл, который он несет».

© Из автобиографии Тины Тернер[31] @tinaturner


Артисту необходимо научиться «надевать» на себя образ лирического героя песни. Когда поете, вспоминайте истории из жизни, эмоционально связанные с событиями песни. Если таких нет, а композиция нравится, подпитывайте себя фильмами, книгами и другими произведениями, в которых затронута тема выбранного хита. Тогда вы сможете не только спеть, но и воспроизвести на сцене определенный образ. Одна из моих учениц взяла в репертуар песню Леси Ярославской[32] «Вернись» – сложную как вокально, так и эмоционально. Суть в том, что возлюбленный лирической героини не вернулся с войны. Моей ученице, семнадцатилетней девушке, которая, слава богу, живет в мирное время, не знает и, очень надеюсь, никогда не узнает, что такое потерять любимого на войне, предстояло спеть так, чтобы ей поверили. Для эмоциональной подготовки я дала вокалистке список из фильмов, где затрагивается тема войны в целом и подобная ситуация – в частности. В результате она победила на нескольких конкурсах.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги