Читаем Хорасан. Территория искусства полностью

1. Конструктивные, принимая активное участие в переходных зонах интерьера и внешнем оформлении зданий. Сюда же мы относим те случаи, когда сталактиты появляются для подчеркивания тектоники построек, например в минаретах. В последнем случае они зачастую выполняют функции псевдоконструктивного образа, поддерживая те же обегающие или горизонтальные карнизы.

2. Орнаментальные, заполняя пустоты между различными архитектурными формами. В этом случае сталактиты скорее похожи на скульптурную лепнину. Особенно впечатляюща их вспученная форма в подкупольном пространстве или в айванных композициях.

Самым ранним памятником, в котором достаточно активно применялись протосталактиты в виде консольных карнизов и конструктивных переходов к куполам, была пятикупольная мечеть Деггарон в древнем селении Хазара близ Бухары (ил. 119). Датировка мечети благодаря раскопкам и данным исторических источников с достаточной уверенностью отнесена к IX в. и никак не позже275. В X в. это селение уже не существовало, поэтому более поздние датировки мечети в зарубежных исследованиях спорны. Консольные карнизы, поддерживающие короткие отрезки арок, опираются на подобие призматических сталактитов упрощенной формы по сравнению с тем, что мы можем видеть в более поздней архитектуре Большого Хорасана и Ирана, а также во внутренней и наружной лепнине архитектуры арабского региона, от Сирии, Ирака и Египта до Андалусии (Испания). В свою очередь, купола мечети Деггарон опираются не на традиционные для Средней Азии тромпы, а на выступающие полки, которые в свою очередь опираются на упрощенные сталактиты ячеистого типа.

Неотъемлемость присутствия сталактитовых форм продолжает множиться именно в Мавераннахре, Хорасане и южном Прикаспии до их распространения на запад. Примерами тому должны послужить рисунок сталактита в раскопках Нишапура и мукарнасы в верхней части фасадной ниши Гунбад-и Кабус (ил. 124).

На сегодняшний день не существует оснований утверждать, что сталактиты впервые появились в XI в. в Египте, как это делает такой блестящий историк искусства, как Блум276. Свое убеждение он основополагает на двух постройках фатимидского времени – минарете машада Бадр ал-Джамал (1085) и мечети Акмар в Каире начала XII в.

В качестве еще одного опровергающего примера можно привести аналогичный подкупольный консольный парус упрощенной сталактитовой формы в провинциальном караван-сарае Дая-Хатун IX–X вв. (север Туркмении) (ил. 120), типологически близкие конструкты пандативов в более позднем мавзолейном комплексе провинциального Касана (Фергана) (ил. 121), а также ряд еще более развитых образцов в поздних памятниках из того же района (например мавзолеи XII в. – Астана-баба в районе Чарджоу, Фахр ал-Дина Рази и хорезмшаха Текеша – оба в Гургандже), где виден окончательно развитый принцип одновременно конструктивного и орнаментального назначения сталактитов. Видимо, в XI и особенно XII веке сталактиты наконец используются при оформлении внешнего облика архитектурных памятников, в том числе и в декоративных целях. Причем их распространение шло достаточно быстро и предельно насыщенно.

Протосталактиты в форме «ячеистых пандативов» (выражение виднейшего историка искусства арабских регионов К. Крезвела) разделяются на два вида: ячеистый рельефный, который перспективно спадает вниз, и ячеистый выемчатый, расширяющийся книзу277. Можно полагать, что достаточно рано (X в.?) в местечке Фудина близ Карши возник купольный мавзолей, в интерьере которого применены одновременно рельефно-призматические и выемчатые пандативы. Вывод о достаточно раннем времени постройки следует делать именно по данным конструктивным формам. Фигуры, в которых уже можно признать будущие классические сталактиты – то есть обработанные ганчем или керамические пространственные формы. В таком виде сталактиты никогда не имели самостоятельных функций, они лишь сопровождали и подкрепляли своды и купола.

Нельзя не упомянуть и еще один тип протосталактитов, дошедший до нас в неоднократно упоминавшемся мавзолее Араб-Ата (978) (ил. 122). Переход от восьмерика объема мавзолея к куполу осуществляется посредством двух угловых трехчастных и двухъярусных пандативов. Эта система перехода к куполу находит свое развитие и в более поздних иранских и египетских памятниках. Было бы резонным заметить, что назначение и этого пандатива в большей мере конструктивно, нежели декоративно. Более того, без сомнения – в Араб-Ата мы видим скорее действительно трехдольный пандатив, нежели сталактит. Развитая скульптурная форма такого пандатива представлена, например, в мавзолее Санджара (ил. 91, 94). Последний тип также не остался без внимания, и его усовершенствованную форму можно увидеть в целом ряде первостепенных построек сельждукидского Ирана. Самым же интересным в истории сталактитов надо признать то, что довольно быстро возникла необходимость в выявлении их пространственной и, что немаловажно, скульптурной формы.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Карл Брюллов
Карл Брюллов

Карл Павлович Брюллов (1799–1852) родился 12 декабря по старому стилю в Санкт-Петербурге, в семье академика, резчика по дереву и гравёра французского происхождения Павла Ивановича Брюлло. С десяти лет Карл занимался живописью в Академии художеств в Петербурге, был учеником известного мастера исторического полотна Андрея Ивановича Иванова. Блестящий студент, Брюллов получил золотую медаль по классу исторической живописи. К 1820 году относится его первая известная работа «Нарцисс», удостоенная в разные годы нескольких серебряных и золотых медалей Академии художеств. А свое главное творение — картину «Последний день Помпеи» — Карл писал более шести лет. Картина была заказана художнику известнейшим меценатом того времени Анатолием Николаевичем Демидовым и впоследствии подарена им императору Николаю Павловичу.Член Миланской и Пармской академий, Академии Святого Луки в Риме, профессор Петербургской и Флорентийской академий художеств, почетный вольный сообщник Парижской академии искусств, Карл Павлович Брюллов вошел в анналы отечественной и мировой культуры как яркий представитель исторической и портретной живописи.

Галина Константиновна Леонтьева , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Проза / Историческая проза / Прочее / Документальное
Эстетика и теория искусства XX века
Эстетика и теория искусства XX века

Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Александр Сергеевич Мигунов , А. С. Мигунов , Коллектив авторов , Н. А. Хренов , Николай Андреевич Хренов

Искусство и Дизайн / Культурология / Философия / Образование и наука