Сонатная форма может иметь вступление, обычно медленное, и заключение — коду (ит. — хвост, шлейф). Сонатная форма традиционно используется для первых частей или финалов классических сонат, симфоний, концертов, квартетов, увертюр и других инструментальных сочинений и еще иногда называется сонатным
Сонорика
— одна из самых влиятельных идей в музыке XX века. В сонорной композиции искусство музыки трактуется как физический звуковой процесс, а в роли основного материала и главного структурообразующего принципа выступает звук как таковой (например, в форме кластеров, сгустков или разреженных облаков звучаний) с его уникальными фоническими качествами. Влияние идей сонорики ощущается в музыке разных стилевых течений: от сериализма до минимализма.Средневековые церковные лады
— модальные лады профессиональной музыки Средневековья и Возрождения. Отличительными признаками, определяющими каждый конкретный лад, являются объем звукоряда (количество звуков и расстояние между ними по высоте), расположение опорных тонов (особенное в каждом ладу) и характерные попевки и мелодические формулы.Звукоряды церковных ладов. Римскими цифрами обозначены их порядковые номера, в скобках указаны латинизированные названия. Бревисами (белыми прямоугольными нотами) отмечены финалисы (тоны, предназначенные для окончания напева), белыми круглыми нотами — реперкуссы (тоны для псалмодирования, распева текста на одной ноте).
Стаккато
— См. Артикуляция.Стохастическая музыка
— техника и философия композиции второй половины XX века, связанная с именем композитора Яниса Ксенакиса и его идеями управления хаосом (ключевая категория для стохастического метода). В 1956 году Ксенакис использовал термин «стохастическая музыка» для описания композиции, в которой распределение звуковых событий (таких как тембр, высота, громкость, продолжительность звуков) основано на законах вероятностей и законах больших чисел.Он объяснял: «Законы исчисления вероятностей вошли в композицию вследствие музыкальной потребности. Но другие пути также ведут к стохастическому перекрестку. Начнем с природных явлений, таких как падение града или дождя на твердые поверхности или, скажем, пение цикад летом в поле»[440]
.Строй и темперация
. Музыкальный строй — это соответствие ступеней звукоряда определенной абсолютной высоте, а также традиции настройки: например, исторически ноте ля первой октавы могла соответствовать разная частота, а сейчас это 440 герц. Общераспространенный строй в европейской музыке начиная с Нового времени — равномерно темперированный. В нем есть только один акустически чистый интервал — октава, это соотношение частот ровно в два раза. Внутри октавы математически высчитывается двенадцать равных интервалов — полутонов. Собственно, темперация (от лат.Струнные музыкальные инструменты (смычковые, щипковые, ударные)
— те, у которых источником звука (колебания звуковой волны) является натянутая струна, а резонатором — корпус инструмента. По способу звукоизвлечения струнные принято делить на смычковые и щипковые. В отдельную группу струнных по этому принципу иногда выделяют струнные ударные — например, молоточковый клавир, где механизм звукоизвлечения устроен таким образом, что клавиша приводит в действие молоточек, он ударяет по струне, ее колебание и есть звук музыкального инструмента (в свою очередь, клавесин — это щипковый струнный инструмент: его клавишный механизм приводит в движение перышко, которое задевает, защипывает струну). Смычковые — это ребек, гудок, арабский ребаб, семейство барочных виол, старинные и современные скрипки, но еще, например, колесные лиры. Щипковые — это такие разные инструменты, как арфы, цитры, лиры, лютни, цимбалы, гитары, японский кото, ближневосточный уд и др. (струны защипываются пальцами или специальными пластинками — плектрами, медиаторами).