Читаем Коллективная чувственность полностью

Арватов Б.И. Искусство и производство. М.: Пролеткульт, 1926.

Арватов Б.И. Маркс о художественной реставрации // Арватов Б.И. Социологическая поэтика. М.: Федерация, 1930.

Аркин Д. Искусство бытовой вещи. Очерки новейшей художественной промышленности. М.: Изогиз, 1932.

Барокко в авангарде – авангард в барокко. Тезисы и материалы конференции. М.: Науч. совет по истории мировой культуры РАН, 1993.

Батай Ж. Проклятая часть. М.: Ладомир, 2006.

Белая Г. (сост.) Эстетическое самосознание русской культуры: 20-е гг. XX в. М.: Изд-во РГГУ, 2003.

Белый А. Символизм как миропонимание. М.: Республика, 1994.

Белый А. Проблемы творчества. Статьи. Воспоминания. Публикации / сост. Ст. Лесневский, Ал. Михайлов. М.: Советский писатель, 1988.

Белый А. История становления самосознающей души // Рукопись. Рукописный отдел РГБ. М., 1926. Фонд № 25, 45/1 и 45/2.

Белый А. Начало века. М.: Художественная литература, 1990.

Белый А. Душа самосознающая. М.: Канон+, 1999.

Беньямин В. Франц Кафка. М.: Ad Marginem, 2000.

Беньямин В. Происхождение немецкой барочной драмы / пер. с нем. С.А. Ромашко. М.: Аграф, 2002.

Беньямин В. О некоторых мотива у Бодлера. Рассказчик // Беньямин В. Маски времени. СПб.: Simposium, 2004.

Беньямин В. Учение о подобии. Медиаэстетические произведения. М.: Изд-во РГГУ, 2012 (а).

Беньямин В. О положении русского киноискусства // Беньямин В. Московский дневник. М.: Ad Marginem, 2012 (б). С. 256–260.

Бланшо М. Неописуемое сообщество. М.: Московский философский фонд, 1998.

Бобринская Е. Мотивы преодоления человека в эстетике русских футуристов // Вопросы искусствознания. 1994. № 1. С. 199–212.

Бобринская Е. Футуризм. М.: Галарт, 2000.

Бобринская Е. Русский авангард: границы искусства. М.: НЛО, 2006.

Брехт Б. Об экспериментальном театре // Брехт Б. Театр: Пьесы. Статьи. Высказывания: в 5 т. М.: Искусство, 1965. Т. 5/2.

Брик О.М. Дренаж искусству // Искусство коммуны (издание Отдела изобразительных искусств Комиссариата народного просвещения). 1918 (а). 7 декабря. № 1.

Брик О. Художник-пролетарий // Искусство коммуны. 1918 (б). № 2.

Брик О. От картины к ситцу // ЛЕФ. 1924. № 2 (6).

Брик О. «Одиннадцатый» Вертова [и] «Октябрь» Эйзенштейна // Новый ЛЕФ. 1928. № 4. С. 27–33.

Будетлянин науки // Якобсон-будетлянин: Сб. материалов / сост., подгот. текста, предисл. и коммент. Бенгт Янгфельдт. Stockholm: Almquist & Wiksell International, 1992. С. 11–71.

Бурлюк Д. Фрагменты из воспоминаний футуриста. Письма. Стихотворения. СПб.: Пушкинский фонд, 1994.

Бухарин Н. Валерий Брюсов и Владимир Маяковский. (Скорбные мысли) // Бухарин Н. Революция и культура: Статьи и выступления 1923–1936 годов. М.: Фонд имени Н.И. Бухарина, 1993. С. 146–152.

Бюллетени ГАХН / под ред. А.А. Сидорова. М.: ГАХН, 1925. Вып. 1. С. 8–17.

В кого вгрызается ЛЕФ? // ЛЕФ: Журнал Левого фронта искусств. 1923. № 1. Март. С. 8–9.

Вальцель О. Импрессионизм и экспрессионизм в современной Германии. Пб.: Academia, 1922.

Введенский А. Полное собрание произведений: в 2 т. М.: Гилея, 1993.

Вельминский В. Видение верстака. Поэзия удара молотком как средство «установки» изобретательства // Логос. 2010. № 1. С. 173–192.

Вертов Д. Киноки. Переворот // ЛЕФ. 1923. № 3. С.135–143.

Вертов Д. Статьи, дневники, замыслы. М.: Искусство, 1966.

Вертов Д. Из наследия. Т. 1. М.: Музей кино. Эйзенштейн-центр, 2004.

Вертов Д. Статьи и выступления. Из наследия. Т. 2. М.: Эйзенштейнцентр, 2008.

Вещь. Литературно-художественный журнал. Берлин, 1922. № 1–3.

Винокур Г.И. Футуристы – строители языка // ЛЕФ. 1923. № 1. Март. С. 204–213.

Волков Н.Н. Значение понятия «изображение» для теории живописи // Искусство. 1928. Т. 4. Кн. 3–4. С. 191–198.

Вундт В. Проблемы психологии народов. М.: Академический проект, 2010.

Выготский Л.С. Психология искусства // Выготский Л.С. Анализ эстетической реакции. М.: Лабиринт, 2001.

Габричевский А. Морфология искусства. М.: Агарф, 2002.

Галич Л. Катехизис русского символизма // Театр и искусство. 1904. № 38. С. 678–680.

Гаман Р. Эстетика / пер. с нем. Н.В. Самсонова. М., 1913.

Гастев А.К. Поэзия рабочего удара // Поэтический сборник. Пг.: Пролеткульт, 1918.

Гегель Г.В.Ф. Эстетика: в 4 т. М.: Искусство, 1968–1973.

Гинзбург М.С. Ритм в архитектуре. М.: Государственное издательство, 1923.

Гланц Т. Ви

дение русских авангардов. Прага, 1999. Горлов Н. Футуризм и революция. Поэзия футуристов. М.: Госиздат, 1924. Горлов Н. О футуризмах и футуризме (по поводу статьи тов. Троцкого) // ЛЕФ. 1923. № 4. Горных А. Формализм: От структуры к тексту и за его пределы. Минск: И.П. Логинов, 2003. Горчаков Н. История советского театра. Нью-Йорк: Изд-во им. Че

хова, 1956.

Перейти на страницу:

Все книги серии Исследования культуры

Культурные ценности
Культурные ценности

Культурные ценности представляют собой особый объект правового регулирования в силу своей двойственной природы: с одной стороны – это уникальные и незаменимые произведения искусства, с другой – это привлекательный объект инвестирования. Двойственная природа культурных ценностей порождает ряд теоретических и практических вопросов, рассмотренных и проанализированных в настоящей монографии: вопрос правового регулирования и нормативного закрепления культурных ценностей в системе права; проблема соотношения публичных и частных интересов участников международного оборота культурных ценностей; проблемы формирования и заключения типовых контрактов в отношении культурных ценностей; вопрос выбора оптимального способа разрешения споров в сфере международного оборота культурных ценностей.Рекомендуется практикующим юристам, студентам юридических факультетов, бизнесменам, а также частным инвесторам, интересующимся особенностями инвестирования на арт-рынке.

Василиса Олеговна Нешатаева

Юриспруденция
Коллективная чувственность
Коллективная чувственность

Эта книга посвящена антропологическому анализу феномена русского левого авангарда, представленного прежде всего произведениями конструктивистов, производственников и фактографов, сосредоточившихся в 1920-х годах вокруг журналов «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ» и таких институтов, как ИНХУК, ВХУТЕМАС и ГАХН. Левый авангард понимается нами как саморефлектирующая социально-антропологическая практика, нимало не теряющая в своих художественных достоинствах из-за сознательного обращения своих протагонистов к решению политических и бытовых проблем народа, получившего в начале прошлого века возможность социального освобождения. Мы обращаемся с соответствующими интердисциплинарными инструментами анализа к таким разным фигурам, как Андрей Белый и Андрей Платонов, Николай Евреинов и Дзига Вертов, Густав Шпет, Борис Арватов и др. Объединяет столь различных авторов открытие в их произведениях особого слоя чувственности и альтернативной буржуазно-индивидуалистической структуры бессознательного, которые описываются нами провокативным понятием «коллективная чувственность». Коллективность означает здесь не внешнюю социальную организацию, а имманентный строй образов соответствующих художественных произведений-вещей, позволяющий им одновременно выступать полезными и целесообразными, удобными и эстетически безупречными.Книга адресована широкому кругу гуманитариев – специалистам по философии литературы и искусства, компаративистам, художникам.

Игорь Михайлович Чубаров

Культурология
Постыдное удовольствие
Постыдное удовольствие

До недавнего времени считалось, что интеллектуалы не любят, не могут или не должны любить массовую культуру. Те же, кто ее почему-то любят, считают это постыдным удовольствием. Однако последние 20 лет интеллектуалы на Западе стали осмыслять популярную культуру, обнаруживая в ней философскую глубину или же скрытую или явную пропаганду. Отмечая, что удовольствие от потребления массовой культуры и главным образом ее основной формы – кинематографа – не является постыдным, автор, совмещая киноведение с философским и социально-политическим анализом, показывает, как политическая философия может сегодня работать с массовой культурой. Где это возможно, опираясь на методологию философов – марксистов Славоя Жижека и Фредрика Джеймисона, автор политико-философски прочитывает современный американский кинематограф и некоторые мультсериалы. На конкретных примерах автор выясняет, как работают идеологии в большом голливудском кино: радикализм, консерватизм, патриотизм, либерализм и феминизм. Также в книге на примерах американского кинематографа прослеживается переход от эпохи модерна к постмодерну и отмечается, каким образом в эру постмодерна некоторые низкие жанры и феномены, не будучи массовыми в 1970-х, вдруг стали мейнстримными.Книга будет интересна молодым философам, политологам, культурологам, киноведам и всем тем, кому важно не только смотреть массовое кино, но и размышлять о нем. Текст окажется полезным главным образом для тех, кто со стыдом или без него наслаждается массовой культурой. Прочтение этой книги поможет найти интеллектуальные оправдания вашим постыдным удовольствиям.

Александр Владимирович Павлов , Александр В. Павлов

Кино / Культурология / Образование и наука
Спор о Платоне
Спор о Платоне

Интеллектуальное сообщество, сложившееся вокруг немецкого поэта Штефана Георге (1868–1933), сыграло весьма важную роль в истории идей рубежа веков и первой трети XX столетия. Воздействие «Круга Георге» простирается далеко за пределы собственно поэтики или литературы и затрагивает историю, педагогику, философию, экономику. Своебразное георгеанское толкование политики влилось в жизнестроительный проект целого поколения накануне нацистской катастрофы. Одной из ключевых моделей Круга была платоновская Академия, а сам Георге трактовался как «Платон сегодня». Платону георгеанцы посвятили целый ряд книг, статей, переводов, призванных конкурировать с университетским платоноведением. Как оно реагировало на эту странную столь неакадемическую академию? Монография М. Маяцкого, опирающаяся на опубликованные и архивные материалы, посвящена этому аспекту деятельности Круга Георге и анализу его влияния на науку о Платоне.Автор книги – М.А. Маяцкий, PhD, профессор отделения культурологии факультета философии НИУ ВШЭ.

Михаил Александрович Маяцкий

Философия

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Взаимопомощь как фактор эволюции
Взаимопомощь как фактор эволюции

Труд известного теоретика и организатора анархизма Петра Алексеевича Кропоткина. После 1917 года печатался лишь фрагментарно в нескольких сборниках, в частности, в книге "Анархия".В области биологии идеи Кропоткина о взаимопомощи как факторе эволюции, об отсутствии внутривидовой борьбы представляли собой развитие одного из важных направлений дарвинизма. Свое учение о взаимной помощи и поддержке, об отсутствии внутривидовой борьбы Кропоткин перенес и на общественную жизнь. Наряду с этим он признавал, что как биологическая, так и социальная жизнь проникнута началом борьбы. Но социальная борьба плодотворна и прогрессивна только тогда, когда она помогает возникновению новых форм, основанных на принципах справедливости и солидарности. Сформулированный ученым закон взаимной помощи лег в основу его этического учения, которое он развил в своем незавершенном труде "Этика".

Петр Алексеевич Кропоткин

Культурология / Биология, биофизика, биохимия / Политика / Биология / Образование и наука