Читаем Костюм супергероя. Идентичность и маскировка в жизни и вымысле полностью

Рауш и Болтон утверждают, что «часть своей визуальной логики косплейная фотография явно заимствует у модной фотографии — это касается как ее формальных черт, так и лежащего в ее основе допущения, что одежда существует настолько же для фотографирования, насколько и для ношения» (Rauch & Bolton 2010: 178). Категории модной фотографии, разработанные Роланом Бартом при анализе отношений наряда и фона (Barthes 2007), в той же мере применимы и к изображениям косплееров. Барт утверждает, что фон в модной фотографии — всегда «тематический»: он задает тему и придает значение изображенному наряду. В среде косплеерского конвента «театр значения» ограничен. Тем не менее фотографы находят способы для постановки «поэтической» или «неистовой» живой картины, ставя экстравагантные и невероятные схватки на фуд-кортах и автостоянках.

Фотографы фиксируют «установление и нарушение границ между фанатом и персонажем, фанатом и критиком, наблюдателем и наблюдаемым» (Rauch & Bolton 2010: 177). Некоторые косплееры комбинируют костюмы со своей повседневной одеждой или в шутку добавляют явно неаутентичные элементы, и фотографы поощряют подобные отклонения от текста-источника. «Некоторые из них позволяют фанатам выглянуть из-под костюма или пытаются насильно вывести их из образа», чтобы спровоцировать нарушение границы между фактом и вымыслом (Ibid.). В таких случаях игрок демонстрирует понимание того, как работают медиа. Ломая рамку представления (Sawyer 2003: 108), он приглашает зрителя в мир косплея и делает видимым отношение между фанатом и объектом фанатства. Изображения такого рода показывают, что косплееры «обладают динамическими отношениями с историями и персонажами» (Lamerichs 2011: 13). Они «хотят добавить в косплей что-то от себя, например элементы собственной внешности» (Ibid.). Показывая себя настоящих, они записывают себе в актив усилия, затраченные на создание костюма, и заявляют о своих правах на уникальный акт косплея.

<p>Шитье и крой: маскулинность и создание костюмов</p>

Прежде чем принимать участие в косплеях на фанатских конвентах, косплееры должны купить или самостоятельно изготовить себе костюмы. Долгое время разработка и изготовление костюмов рассматривались как гендерно-дифференцированное занятие. Особенно шитье считалось женским занятием, домашней работой (Gordon 2009). Однако современные события и артефакты помещают создание и ношение особых нарядов в более приемлемые для мужской аудитории контексты. В супергеройских повествованиях костюмы ассоциируются с маскулинными проявлениями силы и агрессии, и (учитывая, что целью является маскулинное поведение) мужчины-косплееры охотно участвуют в ремесленных практиках, которые в других случаях могли бы считаться нехарактерными для их гендера.

Возможно, что, когда косплееры шьют себе костюмы, они вдохновляются изображениями вымышленных супергероев, занятых тем же. В книгах комиксов мы видим, как супергерои придумывают, приобретают или изготовляют себе костюмы — в ключевой момент превращения из гражданского лица в супергероя. Хотя они, может быть, и получили уже свои сверхспособности, но не в момент обретения сверхсилы становятся они супергероями. Трансформация не будет полной до тех пор, пока они не облачатся в новый костюм и не примут суперидентичность. Хотя некоторые супергерои и получают уже готовый костюм, но многие другие придумывают и изготовляют себе костюмы самостоятельно. Именно в этом осознании своей супергеройской идентичности — через костюм — обретают они свое предназначение.

В этом смысле становление в качестве гипермаскулинного супергероя предполагает вступление в контакт со своей внутренней феминностью. Это особенно справедливо в отношении Человека-паука, которого изображали продумывающим и шьющим себе костюм в бытовой обстановке — дома. В «Удивительном Человеке-пауке» пошив костюма представлен как домашняя работа, которая не достойна «именитого» супергероя. В № 129 (февраль 1974) Питер случайно прокалывает палец иголкой и возмущается, что при всей его славе он «все еще должен шить сам». В № 4 (сентябрь 1963) он заявляет: «Я не какая-нибудь белошвейка… Вот бы я мог попросить тетушку Энн». Феминные коннотации пошива костюма упорно сохраняются и вне вымышленного мира Человека-паука. В интервью, посвященном его роли в фильме «Новый Человек-паук: высокое напряжение» (реж. Марк Уэбб, 2014), актер Эндрю Гарфилд назвал шитье костюма Питером Паркером «как бы женским занятием». Его партнерша по фильму тут же потребовала объяснений, на что он сказал: «Женскость — значит… изящество, точность… и мастерство». Он также подчеркнул, что результатом этого женского занятия стал «очень мужественный костюм» (Miller 2014).

Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека журнала «Теория моды»

Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис
Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис

Монография выдающегося историка моды, профессора Эдинбургского университета Кристофера Бруарда «Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис» представляет собой исследование модной географии Лондона, истории его отдельных районов, модных типов (денди и актриса, тедди-бой и студент) и магазинов. Автор исходит из положения, что рождение и развитие моды невозможно без города, и выстраивает свой анализ на примере Лондона, который стал площадкой для формирования дендистского стиля и пережил стремительный индустриальный рост в XIX веке, в том числе в производстве одежды. В XX веке именно Лондон превратился в настоящую субкультурную Мекку, что окончательно утвердило его в качестве одной из важнейших мировых столиц моды наряду с Парижем, Миланом и Нью-Йорком.

Кристофер Бруард

Документальная литература / Прочая документальная литература / Документальное
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель

Исследование доктора исторических наук Наталии Лебиной посвящено гендерному фону хрущевских реформ, то есть взаимоотношениям мужчин и женщин в период частичного разрушения тоталитарных моделей брачно-семейных отношений, отцовства и материнства, сексуального поведения. В центре внимания – пересечения интимной и публичной сферы: как директивы власти сочетались с кинематографом и литературой в своем воздействии на частную жизнь, почему и когда повседневность с готовностью откликалась на законодательные инициативы, как язык реагировал на социальные изменения, наконец, что такое феномен свободы, одобренной сверху и возникшей на фоне этакратической модели устройства жизни.

Наталия Борисовна Лебина

Документальная литература / Публицистика / Прочая документальная литература / Документальное

Похожие книги