Читаем Кроссовки. Культурная биография спортивной обуви полностью

«Идеи вначале не было. Бывало так, что когда-то в начале я покупал пару, за которой потом, через много лет гонялся. Но тогда она мне была велика на полразмера, и я уговорил товарища у меня ее купить. Потом пришлось покупать на ebay в два раза дороже. Другая история: однажды купил кроссовки из олимпийской коллекции, это была пара, посвященная США. Когда они пришли из Америки, то оказались мне велики. И я продал ее своему знакомому. А сейчас нигде не могу найти такие кроссовки. А когда-то сам добровольно их отдал. <…> Сначала я покупал только те кроссовки, которые мне нравились, и только своего размера. Потом стал покупать весь пак[224]. Например, выходит пак, и мне одна пара нравится больше, чем другая. Но как купить только одну? Когда внутренне ты переходишь в статус коллекционера, ты сам для себя это решил, иначе нельзя. А если в коллаборации четыре пары, приходится брать все четыре. Потом, когда коллекция стала большой, стал смотреть, чего не хватает. Когда собрал все, что мог, стал искать кроссовки Invictus[225] и все, что связано с выпустившим их амстердамским магазином, который уже не существует» (Сергей Ветров). «Прекрасно помню, что был еще старый магазин adidas Originals на Кузнецком мосту. Туда и на Охотный ряд начали привозить первые лимитированные модели. Так я начал покупать кроссовки. Сначала я даже не думал, что что-то собираю, просто хотелось побольше кроссовок. Потому пар стало около сотни, и в этот момент уже наверно оформилось понимание, что я коллекционирую. После этого я начал подходить (к приобретению) более вдумчиво: искать какие-то определенные пары, серии. Собирал я в основном классику (культуры) terrace, то есть классические кроссовки 1970-1980-х годов, которые тоже были в почете у футбольных болельщиков. Так называемый классический европейский дизайн спортивной обуви, то, чем были хороши Puma, adidas в период своего золотого расцвета» (Максим Аске).

«Я покупал в коллекцию то, что нравится мне, то, что представляло для меня интерес. Кто-то покупает в коллекцию кроссовки только из-за их цены. Кто-то покупает только кроссовки определенного дизайнера и т. д. Для меня ценность кроссовок была не в их стоимости, а в их редкости. Даже если они не очень красивые, но я знаю, что таких больше никогда не выпустят, я их часто покупал» (Андрей Саблин).

Размеры коллекции

Вопрос, где начинается коллекция с точки зрения количества артефактов, в случае с кроссовками, стоит оставить открытым. Крупные современные коллекции в Европе и Америке могут насчитывать несколько сотен пар кроссовок, а наиболее масштабные — от тысячи пар.

«У меня не было определения коллекции. Иметь 10 пар оригинальных „джорданов“ начала 1990-х — это уже круто, но я не знаю, можно ли назвать это коллекцией? Наверное, когда стали спрашивать „откуда у тебя так много?“, тогда я стала задумываться об этом [о том, что это коллекция]. Хотя до сих пор не знаю точно, сколько у меня пар, потому что части коллекции хранятся в разных местах» (Коллекционер Ф.).

Тем не менее во многих обсуждениях этой темы среди самих коллекционеров в России и за рубежом в качестве порогового фигурирует число 50.

«На мой взгляд, коллекция начинается, наверно, от полтинника. Но пятьдесят пар могут найтись и в ротации в гардеробе: на зиму, на лето, в баскетбол поиграть. Тут есть своя сложность, как считать. Кто-то может сказать, что у него есть пять пар Yeezy — и это коллекция. Это, наверно, тоже имеет смысл. Но на мой взгляд, полтинничек — это пороговая граница» (Владимир 2rude4u).

«Скажем так, для обывателя двести пар — это огромная коллекция, для интересующегося — это большая коллекция. Для прям сникерхеда — наверное, это нормальная коллекция. Есть ребята, которые собирают adidas, у них по тысяче пар. <…> Я всегда говорю, что если у тебя в коллекции пять пар, но из них одна — сэмплы первых „джорданов“, подписанные лично Джорданом, вторые — оригинал Air Mag из фильма „Назад в будущее“ и т. д., то ты можешь такими козырями бить» (Дмитрий «Габонская гадюка» Егоров).

«Насколько я понимаю, по московским меркам триста пар считается большой коллекцией. Тут вопрос ведь в чем. Безусловно, триста пар кроссовок нам с вами можно заполучить за два часа, достаточно саккумулировать вместе все наши финансы, зайти в магазин и купить триста пар. Но коллекцией можно считать редкие кроссовки, кроссовки, выпускаемые ограниченным тиражом и являющиеся коллаборациями. Думаю, никакие другие определения нам не стоит применять. У меня редкие (кроссовки), в основном от компании, базирующей в Северной Америке и ассоциирующийся с богиней Никой. <…> Все, что редкое, дорогое и сделанное до того момента, как всю эту историю с коллекциями опошлил мой любимый рэпер — муж одной моей известной соотечественницы. Это если рассматривать с концепции вечности. [Кроссовки этого рэпера] — это чистый маркетинг, но надо отдать должное, очень удачная маркетинговая история» (Таш Саркисян).

Перейти на страницу:

Похожие книги

Микеланджело. Жизнь гения
Микеланджело. Жизнь гения

В тридцать один год Микеланджело считался лучшим художником Италии и, возможно, мира; задолго до его смерти в преклонном возрасте, без малого девяносто лет, почитатели называли его величайшим скульптором и художником из когда-либо живших на свете. (А недоброжелатели, в которых тоже не было недостатка, – высокомерным грубияном, скрягой и мошенником.) Десятилетие за десятилетием он трудился в эпицентре бурных событий, определявших лицо европейского мира и ход истории. Свершения Микеланджело грандиозны – достаточно вспомнить огромную площадь фресок Сикстинской капеллы или мраморного гиганта Давида. И все же осуществленное им на пределе человеческих сил – лишь малая толика его замыслов, масштаб которых был поистине более под стать демиургу, чем смертному…В своей книге известный искусствовед и художественный критик Мартин Гейфорд исследует, каков был мир, в котором титаническому гению Возрождения довелось свершать свои артистические подвиги, и каково было жить в этом мире ему самому – Микеланджело Буонарроти, человеку, который навсегда изменил наше представление о том, каким должен быть художник.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Мартин Гейфорд

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное