Lapin_A.I._Fotografiya_kak... [Unlocked by www.freemypdf.com]

Для движения глаза по картине не менее важен и смысловой центр. Этот участок (фигура человека, выражение лица, деталь) — главный для понимания смысла происходящего. Смысловой центр не всегда выделен зрительно, он может быть спрятанным среди второстепенных деталей. Иногда его выделяют активные линии: реальные или вообра- жаемые (направления взглядов).

11. Линия красоты (с. 70)

Искусствовед Л. Жегин развивает идеи Хогарта в своей книге «Язык жи- вописного произведения». Начинает он с утверждения «Хогарт был прав», а затем с воодушевлением пытается показать это на большом количестве при- меров. Не получается. Тогда Жегин строит свою систему композиционных схем в живописи, основанную на семействах S-образных линий. Причем, линии эти у него выглядят то как окружности, а то — как андреевский крест.

Очень жаль, вместо того, чтобы действительно выяснить, прав Хогарт или не прав, увлеченный собственной идеей автор рисует свои волшебные линии как ему заблагорассудится.

Вот пример картины С. Боттичелли «Положение во гроб» (илл. 654). В этой композиции много изобразительных элементов, здесь и конфликт симмет- рии  и  асимметрии, и  борьба  горизонтали  и  диагонали, здесь  ритм темных и

654. Сандро Боттичелли

светлых фигур, согласованность в их очертаниях, огромное множество нюансов в складках одежды, жестах персонажей  и так далее, и так далее.

Но Жегин как будто не видит всего этого богатства, он соединяет своими линиями не те элементы композиции, ко- торые реально соединены связями подобия и контраста, а те, которые необходимы ему для доказательства своей идеи.

Так, например, важнейшая линия в картине — это дуга, образованная очертаниями группы из трех фигур: Христа и двух женщин слева и справа, которые держат его голову и ноги. Эта дуга затем повторяется в группе стоящих над телом Христа. И такую линию Жегин не заметил.

12. Два музея (с. 87)

Хороших снимков гораздо больше, чем хо- роших фотографов. И совсем не потому, что у каж- дого хорошего фотографа все работы по- настоящему хороши, вовсе нет.

Как уже не раз подчеркивалось, специфика фотографии такова, что в ней большую роль игра- ет случайность. Поэтому даже у среднего фото- графа, даже у начинающего фотолюбителя можно найти один - два великолепных снимка. Но сам средний или начинающий фотограф, скорее всего, не сможет оценить их по достоинству. Мы уже го- ворили, что в такой ситуации нужен куратор, кри- тик, искусствовед, специалист, называйте как хоти- те, только он может уберечь это фотографическое богатство от уничтожения.

Из таких «спасенных» фотографий можно было бы сделать великолепную выставку. Что с того, что у них нет полноценного автора, если даже это игра природы, зато какой прекрасной может быть эта игра! Почему же нет таких выставок? По- тому что нет таких кураторов.

Прекрасные фотографии безымянных ав- торов валяются буквально под ногами. Очень важ- но сохранить их, не потерять, и немедленно начать собирать коллекцию для будущего Музея Шедев- ров Фотографического Искусства, который должен быть неподалеку от будущего Музея Мастеров Фо- тографического Искусства. Кстати, каждый Мастер имеет право выставить в Музее Шедевров одну свою работу. И очень интересно, заметят ли ее среди других? А еще хотелось бы посмотреть, как Мастер будет выбирать из коллекции своих фото- графий одну, но такую...

Если говорить серьезно, — есть два пути (ко- торые не отрицают друг друга) — выставка какого- то мастера, ретроспектива из нескольких сотен его работ. И выставка уникальных фотографий пусть даже никому не известных авторов. Но такую вы- ставку собрать гораздо труднее, здесь нужен безу- пречный вкус и понимание фотографии.

660                                                                  661

662                                                                           663                                                                          664

Журналы проводят всевозможные конкурсы для начинающих, те отправляют на конкурс сотни или тысячи снимков. Казалось бы, остается сидеть и выбирать. Не получается, занимаются этим, как правило, случайные люди, не имеющие понятия, что такое хорошо и что такое плохо в фотографии.

13. Белое и черное (с. 107)

Когда группировки из подобных по тону фигур настолько независимы друг от друга, что каждая из них способна самостоятельно заполнять изобразительную плос- кость, мы можем говорить отдельно, к примеру, о белой или черной компоновке.

В некоторых случаях компоновка распадается на две самостоятельные, чаще всего, действительно, на белую и черную. (В цветной фотографии свои компоновки могут создавать пятна локального цвета, красного или голубого).

Рассмотрим подобную двойную компоновку на примере рисунка. На белом пас- парту выделяется черная фигура, на черном — белая, на сером читаются и та, и дру- гая (илл. 655-657).