Lapin_A.I._Fotografiya_kak... [Unlocked by www.freemypdf.com]

Следовательно, фотографическое изображение не всегда является бездушным «меха- ническим документализмом» с «безличностным оптико-механическим характером фотогра- фической фиксации наподобие следа автомобильной шины или дактилоскопического отпе- чатка», который выражает «деперсонализм и механистичность в запечатлении действитель- ности», «устранение субъекта», «бесстрастность и сухость камеры», «натуралистичность фотографии» и ее «механическую тождественность», «несообразованность, разрых- ленность композиции», «случайность и несообразность в топографии фотообраза», которая разбивается о «каменную неизменность самого негатива», вследствие чего фотография есть не что иное, как «дословесное видение реальности, во всей ее неустранимой случайности и несообразности, которые не могут быть полностью предопределены и превращены в  смысл», как об этом пишут некоторые исследователи (М. Сапаров и др.).

Все это справедливо, если говорить о фотографии вообще (или о тексте вообще, или о холсте, покрытом красками, вообще). Более того, художественная фотография составляет доли процента среди массы всех фотоснимков в мире. И все же развитие визуального языка отчасти происходит в направлении художественности.

Это вызвано как требованием большей смысловой наполненности изображения, так и стремлением многих фотографов к художественному языку, композиционному творчеству, которое в этом случае становится основным средством самовыражения.

Остается добавить: все вышесказанное отнюдь не означает, что фотография худо- жественна по своей природе. Или тем более, что знание простых правил композиции доста- точно для создания художественных произведений. Отнюдь нет. Есть бессмысленный набор слов, есть грамотный текст, написанный по правилам, а есть текст художественный. И если разница между первым и вторым достаточно легко преодолима, то достижение последнего уровня требует очень и очень больших усилий фотографа, да и фотограф ли это будет, ско- рее, — художник.

По большому счету искусство едино, и фотографическое искусство, как и всякое дру- гое, подразумевает муки творчества, постижение художественного языка, неудачи и прозре- ния, минуты вдохновения и годы молчания.

И все же фотографий хотя бы отчасти художественных на свете гораздо больше, чем

394

мы можем себе представить. Часто основа художественности (изобразительные связи) возникает даже в тех случаях, когда фотограф не прилагает к этому никаких усилий. Можно рассматривать такую слу-

чайную художественность как игру природы, результат стечения мно- жества самых разных обстоятельств. Проблема в том, что мы не все- гда распознаем элементы художественность даже в том случае, когда они явственно присутствуют на снимке.

И вот пример. Казалось бы, самый обычный любительский сни- мок на память. Однако это далеко не так, в этой фотографии можно обнаружить нечто большее (илл. 396). Конечно, главная деталь  здесь

— поле цветов на стене. Это как сон, который видит ребенок, это его мир, мир его детства. Но, стоп, откуда взялось это ощущение, какая причина его вызвала? На снимке спящий ребенок, а на обоях цветы.

395

Это тональная связь спящего и фона: темные обои рифмуются с темной головой ребенка и резко контрастируют с белой подушкой. Последняя, вообще неизвестно, где находится, то ли на переднем плане, то ли на дальнем (эффект обратной перспективы).

Таким образом, не прямое включение в кадр цветов на стене, хотя в этом уже есть находка фотографа, а именно изобразительная связь темного лица и темных обоев является первостепенной причиной возникающих ассоциаций.

Можно представить себе ту же фотографию со светлым лицом ребенка. Смысловая связь мальчик + цветы если  не исчезнет, то значительно ослабеет, поскольку не подкреплена больше изобразительной (илл. 397).

А теперь лужайка с цветами снится уже не мальчику, а подушке (илл. 398).

396. Неизвестный автор                      397. Вариант 1                                      398. Вариант 2

ЧАСТЬ 3

ВВЕДЕНИЕ

В РЕПОРТАЖНУЮ ФОТОГРАФИЮ

Наша задача — рассмотреть не то, что снимает фото- граф, а как он это снимает. При этом разделение на жанры, естественно, остается в силе. Но так ли уж важно, к какому жанру отнести крупно взятую фигуру человека на фоне выразительного пейзажа. Будет ли это называться портретом или пейзажем — неважно, от этого ничего не изменится. Главное — как подхо- дить к такой съемке, на что рассчитывать и чего опа- саться.

ГЛАВА 1

ВИДЫ

ИЛИ ЖАНРЫ