Литературная Газета, 6595 (№ 16/2017)

Я не собираюсь уточнять, кто кому сколько выделял средств для фестиваля, но уже тот факт, что к давнишним спонсорам: Сбербанку, Аэрофлоту, Фонду Михаила Прохорова добавились Северсталь и ОАО «РЖД» говорит не только о нарастающих аппетитах «Золотой маски» и о меценатах, обративших внимание на бедную культуру, но и о колоссальных затратах этого форума, которые надо когда-то отдавать. Поэтому «Золотая маска» под брендом лучших спектаклей национальной премии устраивает чёс по всей стране и ближнем зарубежье, создавая тем самым себе широкую популярность и собирая кассу. Проект сам по себе выгодный, а в каких- то случаях и художественный, но так не бывает, чтобы при диком капитализме всё продавалось, а искусство не значилось в реестре товаров, которые тоже надо продавать.

Наблюдая за популяризацией «Золотой маски» со дня её основания, начинаешь замечать, как из бескорыстного соревнования профессионалов она превращается в коммерческий фестиваль, где крутятся большие деньги и каждый блюдёт свои интересы, ну, а каким образом сходятся дебет с кредитом, это уж не нам судить.

Тем не менее на торжественном закрытии театрального, так называемого, национального фестиваля в помещении Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко генеральный директор «Золотой маски» Мария Ревякина с гордостью говорила о невероятных успехах этого форума, благодарила инвесторов и отчитывалась за проделанную работу экспертного совета, отсмотревшего 936 постановок от Москвы до Дальнего Востока, предложив музыкальному и драматическому жюри увидеть 74 спектакля и выбрать из 213 номинантов лауреатов. Что и говорить – задача не из легких…

Но вот, что интересно: среди экспертов при отборе спектаклей бытует выражение: «Не наш формат!» Спрашивается, что подразумевается под этой загадочной формулировкой? Только не падайте в обморок, «наш формат», это продвинутые новации нового европейского театра, исключающие русский психологический театр, Как говорится: «Приехали!» Вот почему так тщательно фильтруется экспертный совет, выбирают тех, кто идёт в ногу с западниками и под видом ротации избавляются от независимых экспертов в комиссии по критике СТД. Тем не менее после прошлогоднего скандала, связанного с кандидатами от Министерства культуры, неугодными дирекции «Золотой маски», её руководство избрало тактику натиска, то есть поиска нетрадиционной режиссуры в малых и больших городах, параллельно засылая туда своих «эмиссаров», обещающих театрам попасть в число номинантов «Маски». Вот вам и негласная коррупция, если так можно сказать...

Думаю, по этой схеме на нынешний фестиваль номинировались Тимофей Кулябин, (режиссёр скандального «Тангейзера») с немыми «Тремя сёстрами» театра «Красный факел» из Новосибирска, где чеховский текст можно было прочитать на отдельном экране, а также Петр Шерешевский с «Дядей Ваней» из Норильска, определивший новаторский жанр спектакля, как «Концерт одиннадцати пианино и одного рояля». Эти инструменты составляли основу декорации, а исполнители бродили среди валяющихся на полу пластиковых пакетов и деревьев, похожих на больничные капельницы, представляя таким образом среду обитания чеховских героев. У этой категории драматических «первопроходцев» была одна задача: как можно сильнее эпатировать зрителей, чтобы мозги «закипали». Ведь музыкальные театры не могут позволить себе такую «роскошь», как переписывать музыкальную партитуру или вместо правильной ноты брать какую вздумается, тогда бы мы не узнали произведений великих композиторов. Поэтому классическая опера по-прежнему следует своим традициям, значит, у музыкальных экспертов было меньше «соблазнов» выдавать белое за чёрное и наоборот. Лучшим оперным спектаклем «Золотой маски» 2017 года была признана «Роделинда» Большого театра с лучшим режиссёром Ричардом Джонсоном, а Теодор Курентзис с пермской «Травиатой» – лучшим дирижёром, где автором светового оформления стал канадец Роберт Уилсон. Лучшим балетным сочинением был объявлен спектакль «Ромео и Джульетта» из Екатеринбурга. Не забыли и о Мариинке с лучшим балетмейстером Антоном Пименовым, блистательно представившем на исторической сцене «Скрипичный концерт № 2» с примой-балериной Викторией Терешкиной.