Мастера иконописи и фрески

В 1931 году в церкви Нуан-ле-Фонтен недалеко от Тура была обнаружена еще одна алтарная работа, выполненная Фуке, — композиция «Пьета» (около середины XV века, Нуан). Ей свойственна строгая, почти скульптурная проработка форм, уравновешенная композиция, выразительный и четкий рисунок. Помимо алтарных произведений и портретов, Фуке создавал миниатюры для манускриптов. Среди них — ныне разделенный на части «Часослов Этьена Шевалье» (около 1450–1460, Музей Конде, Шантийи) с прекрасными миниатюрами «Благовещение», «Поклонение волхвов», «Коронование Марии», «Рождество Иоанна Крестителя» и др. Среди персонажей религиозных легенд можно увидеть и портретное изображение заказчика, Этьена Шевалье, представленного так же, как и в «Меленском диптихе», вместе со святым Стефаном.

^{Ж. Фуке. «Этьен Шевалье со святым Стефаном». Левая створка «Меленского диптиха», около 1450 года, Королевский музей изящных искусств, Антверпен}

Миниатюрами Фуке украшены также «Большие французские хроники» (конец 1450-х, Национальная библиотека, Париж), «Новеллы Боккаччо» (около 1460, Баварская национальная библиотека, Мюнхен), «Иудейские древности» Иосифа Флавия (около 1470, Национальная библиотека, Париж). В последней рукописи есть надпись: «В книге… 12 историй… 9 из них украшены славным художником и миниатюристом доброго короля Людовика XI Жаном Фуке, уроженцем города Тура».

Жан Фуке внес большой вклад во французскую живопись XV века и оказал значительное влияние на многих мастеров своей эпохи.

Ганс Мемлинг (около 1440–1494)

Мемлинг, автор многочисленных алтарных композиций и портретов, исполнил необычную для нидерландской живописи той эпохи картину под названием «Вирсавия». Она потрясала зрителей тем, что на ней была изображена обнаженная женщина.

Нидерландский живописец Ганс Мемлинг родился в Залегенштадте, недалеко от Майнца. Учился в Нидерландах, в дальнейшем — в Германии, где его учителем был кёльнский художник С. Лохнер. В конце 1450-х годов Мемлинг вернулся на родину. Есть свидетельства, что он продолжил обучение в мастерской Рогира ван дер Вейдена в Брюсселе. В 1466 году из Брюсселя Мемлинг переехал в Брюгге, а в следующем году он уже входил в гильдию живописцев. С 1468 года мастер считался ведущим художником Брюгге.

Творчество Мемлинга, воспринявшего традиции прошлого и современные веяния, поражает своим спокойствием и гармонией. Таково одно из ранних произведений мастера — трехстворчатый алтарь «Страшный суд» (1466–1473, Поморский музей, Гданьск), выполненный по заказу представителя банкирского дома Медичи в Брюгге. Эта работа говорит о влиянии Рогира ван дер Вейдена, особенно ясно вырисовываются черты его искусства в центральной композиции алтаря Мемлинга. Фигуры людей в ней написаны с большой пластической выразительностью, но в передаче сюжета «Страшного суда» отсутствуют драматические настроения, свойственные произведению Рогира ван дер Вейдена.

^{Г. Мемлинг. Алтарь Святых Иоаннов, Художественно-исторический музей, Вена}

^{Г. Мемлинг. «Прибытие Урсулы в Кёльн», 1489, Музей Мемлинга, Брюгге}

В зрелом творчестве Мемлинга большое место занимают алтарные композиции, главным персонажем которых является Мадонна. Марию и младенца Христа, окруженных ангелами, можно увидеть в алтаре Святых Иоаннов (Художественно-исторический музей, Вена) и в «Обручении святой Екатерины» (1479, Музей Мемлинга, Брюгге), в триптихе «Донна» (около 1477–1480, Национальная галерея, Лондон).

Эти работы отличаются звонкими, насыщенными красками с выделяющимися оттенками красного; глубиной пространства; строгостью и уравновешенностью композиции.

^{Г. Мемлинг. «Диптих Мартина ван Ньювенхове», 1478 год, Музей Мемлинга, Брюгге}

^{Г. Мемлинг. «Диптих Мартина ван Ньювенхове», 1478 год, Музей Мемлинга, Брюгге}

Удлиненные грациозные фигуры с их мягкими движениями и жестами вызывают в памяти замедленную киносъемку. Алтарь Святых Иоаннов, а также «Богоматерь с младенцем на троне» (Уффици, Флоренция) указывают на знакомство мастера с итальянской живописью. Именно от нее идут такие декоративные детали, как гирлянды, путти, делающие картину более лиричной.