Читаем Метрополитен Петербурга. Легенды метро, проекты, архитекторы, художники и скульпторы, станции, наземные вестибюли полностью

Станция оформлена мозаичными картинами, переносящими в тихие живописные уголки, которыми так богаты Озерки. Тема природы, смены времен года стала основой художественных произведений. Мозаичный набор выполнен в мастерской Академии художеств СССР по рисункам художников И. Г. Уралова, С. Н. Репина, Н. П. Фомина и В. В. Сухова (группа «ФоРУС») в 1988 г.

Работа в метрополитене стала значительной страницей в творчестве этих мастеров. В течение 1980–2000-х гг. они создали мозаики для станций «Озерки», «Улица Дыбенко», «Достоевская», «Крестовский остров», «Спасская». Каждая из них интересна по-своему, но всех их объединяет приверженность авторов к символичности и ассоциативности, удачное соответствие архитектурному решению станции.


Творческое объединение «ФоРУС»


Содружество четырех художников сложилось еще в ранние годы. Совместная учеба в художественной школе, в Академии художеств и работа в творческой мастерской под руководством А. А. Мыльникова послужили основой их совместного творчества. Уже в начале 1970-х гг. группа живописцев-единомышленников приобрела широкую известность как творческое объединение «ФоРУС» (из начальных букв фамилий Фомин, Репин, Уралов, Сухов).

Они очень разные по своим характерам и темпераменту, но удивительным образом дополняют друг друга в совместной работе, сохраняя при этом свою индивидуальность. Среди наиболее значимых совместных работ следует назвать мозаичные панно «Блокада», «Победа» для Памятного зала Монумента героическим защитникам Ленинграда; архитектурно-художественная концепция и мозаичные панно для «Надгробия воинам, павшим в 1939–1940 гг.» в Зеленогорске; воссоздание росписей для храма Христа Спасителя в Москве; мозаики для церкви Рождества Пресвятой Богородицы в поселке Александровская; цикл мозаик для Российской национальной библиотеки; архитектурно-художественные концепции, мозаики, росписи для гостиниц «Санкт-Петербург», «Гранд отель Европа», «Астория», «Невский палас».

Иван Григорьевич Уралов – заслуженный художник России, лауреат Государственной премии в области архитектуры, член правления Всемирного клуба петербуржцев, вице-президент Ассоциации «Клуб “Невский проспект”», директор Института искусств Санкт-Петербургского государственного университета. Работал заместителем председателя Комитета по градостроительству и архитектуре Администрации Санкт-Петербурга, главным художником города.

Автор архитектурно-художественных концепций и монументальных произведений более чем в 20 архитектурных объектах. Среди наиболее значительных произведений последнего времени – художественное оформление президентского коттеджа в комплексе Константиновского дворца в Стрельне, мост с грифонами на реке Оккервиль.

Сергей Николаевич Репин – действительный член Российской академии художеств, профессор мастерской монументальной живописи Института им. И. Е. Репина, заслуженный художник России, лауреат Государственной премии РСФСР. Удостоен Золотой медали Академии художеств, дипломов Министерства культуры РСФСР. В живописи успешно работает в самых разных жанрах (пейзаж, портрет, сюжетная картина), уже много лет важнейшим и постоянным источником вдохновения служит ему земля Пушкиногорья.

Никита Петрович Фомин – член-корреспондент Российской академии художеств, заслуженный художник России, профессор кафедры живописи и композиции института им. И. Е. Репина, лауреат Государственной премии РСФСР в области архитектуры и премии Правительства Санкт-Петербурга. Основной жанр творчества Н. П. Фомина – пейзаж, особенно художника привлекают переходные состояния природы. Большое место в его творчестве занимают красоты Псковской земли. Многие свои сельские пейзажи создал в небольшой деревеньке Малы, близ Изборска.

Василий Владимирович Сухов – заслуженный художник России, профессор, заведующий кафедрой рисунка и живописи Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна. Удостоен дипломов Министерства культуры РСФСР, Союза художников РСФСР и СССР, Российской академии художеств. Автор лирических сельских и городских пейзажей.

* * *

В глухом торце подземного зала станции «Озерки» помещено большое панно из натурального камня «Отражения», символизирующее постоянство и цикличность изменений в природе. В центре композиции – озеро в виде круга, в котором отражаются деревья, меняющиеся в зависимости от времени года. Тут же изображения птиц, характерных для каждого сезона.


Панно «Отражения»


В противоположной части станции, над подходом к эскалаторам, – круглая мозаика «Венок времен года», изображающая ветви рябины в разные сезоны года, скомпонованные в виде венка.

Перейти на страницу:

Все книги серии Всё о Санкт-Петербурге

Улица Марата и окрестности
Улица Марата и окрестности

Предлагаемое издание является новым доработанным вариантом выходившей ранее книги Дмитрия Шериха «По улице Марата». Автор проштудировал сотни источников, десятки мемуарных сочинений, бесчисленные статьи в журналах и газетах и по крупицам собрал ценную информацию об улице. В книге занимательно рассказано о богатом и интересном прошлом улицы. Вы пройдетесь по улице Марата из начала в конец и узнаете обо всех стоящих на ней домах и их известных жителях.Несмотря на колоссальный исследовательский труд, автор писал книгу для самого широкого круга читателей и не стал перегружать ее разного рода уточнениями, пояснениями и ссылками на источники, и именно поэтому читается она удивительно легко.

Дмитрий Юрьевич Шерих

Публицистика / Культурология / История / Образование и наука / Документальное

Похожие книги

Как начать разбираться в архитектуре
Как начать разбираться в архитектуре

Книга написана по материалам лекционного цикла «Формулы культуры», прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012–2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берет на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В «доме-муравейнике» и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением ее главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведется в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Вера Владимировна Калмыкова

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство