Мстёрский ковчег. Из истории художественной жизни 1920-х годов

^{Ольга Богословская. Эскизы для ткани. Трактор. 1931. Электрификация деревни. 1931. Электрические утюги. 1932. Публикуются впервые. Ивановский государственный историко-краеведческий музей им. Д. Г. Бурылина.}

Весной 1934 года Веру Гурковскую избрали делегатом Первого областного съезда советских художников. В его работе приняли участие бывшие мстёрские педагоги Гурковской Василий Овчинников и Федор Модоров.

В начале 1930-х свое место в стремительно менявшейся жизни искали не только вчерашние коммунары, но и их наставники. Увереннее других пролагал себе путь Федор Модоров[1045]. В Иваново он приехал в качестве представителя недавно созданного творческого союза. Политику новорожденного объединения определяли близкие Модорову люди, среди которых были соратники по АХРР Александр Герасимов и Евгений Кацман. 6 июля 1933 года К. Е. Ворошилов привез их и Исаака Бродского на дачу к Сталину. Эта встреча считается символическим рубежом, знаменующим начало всеобъемлющих изменений в настройках корпорации советских художников на принципах социалистического реализма[1046]. Через месяц после события Евгений Кацман так осмысливал его в письме к Исааку Бродскому: «Ну что же, в общем можно сказать — мы победили! Но победа дается нелегко — надо наступление развивать — надо работать все лучше и лучше — мы должны устраивать выставки бодрые, полные солнца, радости, детей, женщин, здорового тела, человеческих переживаний. Довольно в искусстве уродов, мрачности, тоски, унылины, поэзии тлена и гниения нам не надо. Мы должны быть поэтами сверкающей жизни…»[1047] Модоров тоже был приглашен участвовать в исторической встрече с вождем и не удостоился ее лишь случайно[1048]. Конечно, он тогда ощущал себя триумфатором, это была и его победа. Сначала Модоров вошел в состав Оргкомитета Союза художников СССР, а впоследствии получил пост заместителя председателя Художественного фонда и возглавил Правление его московского отделения[1049].

^{Первый областной съезд Ивановского отделения Союза советских художников. Апрель 1934. Ивановский государственный историко-краеведческий музей им. Д. Г. Бурылина}

Второй ряд снизу, сидят: Ф. Модоров (второй справа), В. Гурковская (третий справа); четвертый ряд снизу: В. Овчинников (ближе к центру, в белой рубашке)

Противостояние художественных группировок 1920-х — начала 1930-х годов обычно принято рассматривать через призму борьбы идей. При этом игнорируется чисто человеческая сторона, которая присутствует всегда и везде, проявляя идейный антагонизм как схватку за место под солнцем, столкновение интересов. Федор Модоров, в чьем характере существенную роль играл своеобразный крестьянский патернализм, на правах победителя, не скупясь, оделял людей из своего ближнего круга плодами победы. Заметнее всего это видно на примере его брата Иосифа.

^{Федор Модоров. Около 1930. Архив Мстёрского института лаковой миниатюрной живописи им. Ф. А. Модорова}

До лета 1931 года Иосиф жил во Владимире, ведя скромное существование преподавателя рабфака. В столицу перебрался, когда позиции Модорова-старшего там серьезно укрепились. По приезде Иосиф вступил в Московское товарищество художников, а в 1933 году — в МОССХ. Федор Александрович ввел брата в круг влиятельных людей, дал работу. Тому только оставалось следовать проложенной траекторией. Вместе братья ездили в ахровские и моссховские экспедиции, принимали участие в их творческих отчетах[1050]. Иосиф выставлялся на политически важных столичных выставках[1051], на приятных во всех отношениях летних показах в Крыму и на Кавказе[1052]. Дружил с высокопоставленными военными, писал батальные полотна в духе советской героики[1053]. Выполнял дорогие заказы для ВСХВ[1054]. Он отдал дань любви вождю картиной «Сталин среди детей». И вообще, если судить по названиям работ («Старое и новое», «Микоян на рыбных промыслах», «Канал „Москва — Волга“», «Трубстрой»), держал руку на пульсе времени. Его племянник А. Л. Соловьёв, считает, что чем дальше, тем больше Иосиф Модоров имитировал художественную деятельность. По словам Андрея Львовича, в квартире у него в последние годы жизни на видном месте стоял задрапированный большой холст с недописанной картиной, которую художник предъявлял своим гостям в качестве свидетельства творческого процесса. Возможно, в этом угасании главную роль сыграла тяжелая болезнь[1055].