Мстёрский ковчег. Из истории художественной жизни 1920-х годов

^{Михаил Курбатов. Портрет мальчика. 1926. Бумага, тушь. Архив Татьяны Некрасовой, Москва}

^{Михаил Курбатов. Портрет девушки. 1926. Бумага, карандаш, акварель. Архив Татьяны Некрасовой, Москва}

^{Михаил Курбатов. Баньки. Мстёра. 1920-е. Бумага, тушь. Архив Татьяны Некрасовой, Москва}

^{Михаил Курбатов. Сидящая женщина. 1928. Бумага, карандаш. Учебная работа во Вхутеине. Архив Татьяны Некрасовой, Москва}

^{Михаил Курбатов. Натюрморт. 1928. Гравюра. 1928. Учебная работа во Вхутеине. Архив Татьяны Некрасовой, Москва}

^{Михаил Курбатов. Производственный процесс. Конец 1920-х. Бумага, акварель. Архив Татьяны Некрасовой, Москва}

Обучение Сергея Кибирева и Николая Вишнякова[1034] на архитектурном факультете совпало с доминированием там педагогов-новаторов, таких как Николай Ладовский, Александр Веснин. Рационалист Ладовский считал пространство основным материалом архитектуры, строя методику преподавания вокруг умения организовать пространство и объем. Веснин проповедовал конструктивизм. При этом конкурирующие «фирмы» обеспечили взаимопроникновение обеих систем в учебную программу. Результатом стал особый вхутеиновский извод конструктивизма, в котором сухость и логическая рассудочность уступила место художественности, эстетической рафинированности и даже эмоциональности. Киберев воспринял в равной степени и школу Ладовского, и школу Веснина. Последнюю — в транскрипции лучшего ученика Веснина, Ивана Леонидова. Конструктивистская закваска в профессиональной подготовке Вишнякова обнаруживала себя даже в те годы, когда о конструктивизме больше не вспоминали. В частности, это проявилось в одной из лучших его работ послевоенного времени, проекте восстановления Дворца железнодорожников в Курске. Там архитектор здания, задуманного в стиле советского монументального классицизма, совершенно неожиданно проговаривается о своей конструктивистской школе оформлением одного из фасадов.

^{Михаил Курбатов (стоит спиной) в фотомеханической лаборатории Вхутеина. 1930 (?). Архив Татьяны Некрасовой, Москва}

^{Михаил Курбатов (в центре) среди студентов-выпускников и преподавателей Полиграфического факультета Вхутеина. 1930. Архив Татьяны Некрасовой, Москва}

Для мстерян, поступивших в институт в составе первого выпуска художественно-промышленного техникума, дипломным стал 1930 год — заключительный год существования Вхутеина. По всем линиям общественной жизни закрывались идеалистические проекты, вызванные революцией. Наступало время окончательной ревизии авангарда под флагом борьбы с формализмом и влиянием западных школ. На смену многообразию шло «стремление создать язык всеобщий, всем понятный, который оформлял бы, пусть в форме упрощенной, те требования, которые тогда предъявлялись к искусству»[1035].

^{Сергей Кибирев. Турбаза в горах. Аксонометрия. Мастерская Н. Ладовского, 3-й курс. 1928}

^{Сергей Кибирев. Дачный поселок-коммуна. Макет. Мастерская Н. Ладовского, 3-й курс. 1928–1929}

Ячейка времени русского авангарда схлопнулась, не позволив мстёрским коммунарам выявить себя как наследников его нисходящей линии. Но то, что такой потенциал был, показывает творческий путь учениц Михаила Модестова и Сергея Светлова — Ольги Богословской[1036] и Веры Гурковской[1037]. История их успеха тесно связана с мстёрскими «университетами». В Мстёре они освоили изобразительную технику, законы цветовых сочетаний, овладели способностью сочинить эффектную композицию, там у них появилось эстетическое чутье. Эти качества со временем обеспечили им место в великолепной отечественной когорте рисовальщиков текстильных орнаментов.

^{Сергей Кибирев (стоит со скрещенными руками) в группе студентов 2-го курса Архитектурного факультета Вхутеина с преподавателями Владимиром Кринским и Михаилом Коржевым (справа от Кибирева). 1927}