Читаем Музей. Архитектурная история полностью

Тарасова М. Студиоло XV – начала XVI в. и художественные коллекции // Общество и государство в древности и Средние века. М., 1984. С. 141–155.

Тимрот А. Д. Проблема образности в архитектурно-художественном решении экспозиций музеев // Искусство музейной экспозиции: Современные тенденции архитектурно-художественных решений. М., 1982. С. 5–32.

Трельч Э. Историзм и его проблемы. М., 1994.

Труды Науч. – исслед. ин-та музееведения. Вып. 2. М., 1961.

Фремптон К. Современная архитектура: Критический взгляд на историю развития. М., 1990.

Хадсон К. Влиятельные музеи. Новосибирск, 2001.

Хадсон К. Музеи к 1980-м гг. Обзор международных тенденций // Некоторые вопросы музейного дела в зарубежных странах. М., 1980. С. 4–12.

Хаттон А. Музеи и наследие: есть ли между ними реальное противоречие? // Музееведение. Музеи мира. М., 1991. С. 72–98.

Хрусталева М. А. Дом-музей: история и будущее музейной архитектуры // Музей. 2008. № 6. С. 5–20.

Худякова Л. А. Музейная архитектура сегодня: проблемы и решения // Философии связующая нить… (к юбилею Э. П. Юровской). СПб., 2009. С. 95–100.

Чугунова А. В. Современная музейная архитектура: синтез традиций и новаций // Музей. 2012. № 1. С. 24–28.

Чугунова А. В. Социокультурный образ современного музея: модели архитектурного воплощения: дис…. канд. культурологии. СПб., 2012.

Шляхтина Л. М. Основы музейного дела: Теория и практика. М., 2005.

Шляхтина Л. М. Современное музееведение и стратегии развития музеев XXI в. // Наследие в эпоху социокультурных трансформаций. М., 2010. С. 371–376.

Шмит Ф. И. Исторические, этнографические, художественные музеи: Очерк истории и теории музейного дела. Харьков, 1919.

Шмит Ф. И. Музейное дело. Вопросы экспозиции. Л., 1929.

Шукурова А. Н. Архитектура Запада и мир искусства XX в. М., 1990.

Шустрова И. Ю. История музеев мира. Ярославль, 2002.

Эрреман Я. Новое поле деятельности для творческой личности: современные тенденции в архитектуре музеев // Museum. 1990. № 2. С. 4–11.

Юльтен П. Бобур – Центр имени Жоржа Помпиду // Искусство. 1989. № 7. С. 3–5.

Юренева Т. Ю. Музей в истории мировой культуры: генезис и эволюция: дис…. докт. ист. наук. М., 2004.

Юренева Т. Ю. Музей в мировой культуре. М., 2003.


Alexander E. P. Museum in motion: an introduction to the history and function of museum. Plymouth, 2008.

Alsop J. The rare art traditions. London, 1982.

Brawne M. The new museum. (Architecture and display). New York, 1965.

Cameron D. The museum, a Temple or the forum // Reinventing the museum: historical and contemporary perspectives on the paradigm shift. Lanham, MD, 2004.

Debary O. Deindustrialization and Museumification: From Exhibited Memory to Forgotten History // Annals of the American Academy of Political and Social Science. 2004. Vol. 595. P. 122–133.

Dennis M. The Uffizi: Museum as Urban Design // Perspecta. 1980. Vol. 16. P. 63–72.

Duncan C. Civilizing Rituals: Inside Public Art Museum. London; New York, 1995.

Fossi G. The Uffizi Gallery: art, history, collections. Florence; Milan, 2003.

Gervits M. Historicism, Nationalism, and Museum Architecture in Russia from the Nineteenth to the Turn of the Twentieth Century // Visual Resources. 2011. No. 27. P. 32–47.

Giebelhausen M. Museum architecture: a brief history // Sh. Macdonald (ed.). A companion to museum studies. Hoboken, NJ, 2006. P. 223–244.

Giebelhausen M. The architecture is the museum // New museum theory and practice: an introduction. Hoboken, NJ, 2006. P. 41–60.

Goodman N. The End of the Museum? // Journal of Aesthetic Education. 1985. Vol. 19. No. 2. P. 53–62.

Jodidio Ph. Architecture now! Museums. Bonn, 2010.

Libeskind D. Between the Lines: Extension to the Berlin Museum, with the Jewish Museum // Assemblage. 1990. Aug. No. 12. P. 18–57.

Lehmbruck M. Museum, psychology and architecture // Museum International. UNESCO, Paris, 2001. Vol. 53. No. 4 (212).

Mordaunt C. The British museum. London, 1972.

Moyano S. Quality vs. History: Schinkel’s Altes Museum and Prussian Arts Policy // The Art Bulletin. 1990. Dec. Vol. 72. No. 4. P. 585–608.

Naredi-Rainer P. Museum building – a design manual. Bazel, 2004.

Newhouse V. Towards a new museum. New York, 1998.

Pevsner N. A History of Building Types. London, 1976.

Reshaping museum space: architecture, design, exhibitions. New York, 2006.

Rosenblatt A. Building type basics for museums. New York, 2001.

Saumarez C. Architecture and the Museum: The Seventh Reyner Banham Memorial Lecture // Journal of Design History. 1995. Vol. 8. No. 4. P. 243–256.

Перейти на страницу:

Все книги серии Исследования культуры

Культурные ценности
Культурные ценности

Культурные ценности представляют собой особый объект правового регулирования в силу своей двойственной природы: с одной стороны – это уникальные и незаменимые произведения искусства, с другой – это привлекательный объект инвестирования. Двойственная природа культурных ценностей порождает ряд теоретических и практических вопросов, рассмотренных и проанализированных в настоящей монографии: вопрос правового регулирования и нормативного закрепления культурных ценностей в системе права; проблема соотношения публичных и частных интересов участников международного оборота культурных ценностей; проблемы формирования и заключения типовых контрактов в отношении культурных ценностей; вопрос выбора оптимального способа разрешения споров в сфере международного оборота культурных ценностей.Рекомендуется практикующим юристам, студентам юридических факультетов, бизнесменам, а также частным инвесторам, интересующимся особенностями инвестирования на арт-рынке.

Василиса Олеговна Нешатаева

Юриспруденция
Коллективная чувственность
Коллективная чувственность

Эта книга посвящена антропологическому анализу феномена русского левого авангарда, представленного прежде всего произведениями конструктивистов, производственников и фактографов, сосредоточившихся в 1920-х годах вокруг журналов «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ» и таких институтов, как ИНХУК, ВХУТЕМАС и ГАХН. Левый авангард понимается нами как саморефлектирующая социально-антропологическая практика, нимало не теряющая в своих художественных достоинствах из-за сознательного обращения своих протагонистов к решению политических и бытовых проблем народа, получившего в начале прошлого века возможность социального освобождения. Мы обращаемся с соответствующими интердисциплинарными инструментами анализа к таким разным фигурам, как Андрей Белый и Андрей Платонов, Николай Евреинов и Дзига Вертов, Густав Шпет, Борис Арватов и др. Объединяет столь различных авторов открытие в их произведениях особого слоя чувственности и альтернативной буржуазно-индивидуалистической структуры бессознательного, которые описываются нами провокативным понятием «коллективная чувственность». Коллективность означает здесь не внешнюю социальную организацию, а имманентный строй образов соответствующих художественных произведений-вещей, позволяющий им одновременно выступать полезными и целесообразными, удобными и эстетически безупречными.Книга адресована широкому кругу гуманитариев – специалистам по философии литературы и искусства, компаративистам, художникам.

Игорь Михайлович Чубаров

Культурология
Постыдное удовольствие
Постыдное удовольствие

До недавнего времени считалось, что интеллектуалы не любят, не могут или не должны любить массовую культуру. Те же, кто ее почему-то любят, считают это постыдным удовольствием. Однако последние 20 лет интеллектуалы на Западе стали осмыслять популярную культуру, обнаруживая в ней философскую глубину или же скрытую или явную пропаганду. Отмечая, что удовольствие от потребления массовой культуры и главным образом ее основной формы – кинематографа – не является постыдным, автор, совмещая киноведение с философским и социально-политическим анализом, показывает, как политическая философия может сегодня работать с массовой культурой. Где это возможно, опираясь на методологию философов – марксистов Славоя Жижека и Фредрика Джеймисона, автор политико-философски прочитывает современный американский кинематограф и некоторые мультсериалы. На конкретных примерах автор выясняет, как работают идеологии в большом голливудском кино: радикализм, консерватизм, патриотизм, либерализм и феминизм. Также в книге на примерах американского кинематографа прослеживается переход от эпохи модерна к постмодерну и отмечается, каким образом в эру постмодерна некоторые низкие жанры и феномены, не будучи массовыми в 1970-х, вдруг стали мейнстримными.Книга будет интересна молодым философам, политологам, культурологам, киноведам и всем тем, кому важно не только смотреть массовое кино, но и размышлять о нем. Текст окажется полезным главным образом для тех, кто со стыдом или без него наслаждается массовой культурой. Прочтение этой книги поможет найти интеллектуальные оправдания вашим постыдным удовольствиям.

Александр Владимирович Павлов , Александр В. Павлов

Кино / Культурология / Образование и наука
Спор о Платоне
Спор о Платоне

Интеллектуальное сообщество, сложившееся вокруг немецкого поэта Штефана Георге (1868–1933), сыграло весьма важную роль в истории идей рубежа веков и первой трети XX столетия. Воздействие «Круга Георге» простирается далеко за пределы собственно поэтики или литературы и затрагивает историю, педагогику, философию, экономику. Своебразное георгеанское толкование политики влилось в жизнестроительный проект целого поколения накануне нацистской катастрофы. Одной из ключевых моделей Круга была платоновская Академия, а сам Георге трактовался как «Платон сегодня». Платону георгеанцы посвятили целый ряд книг, статей, переводов, призванных конкурировать с университетским платоноведением. Как оно реагировало на эту странную столь неакадемическую академию? Монография М. Маяцкого, опирающаяся на опубликованные и архивные материалы, посвящена этому аспекту деятельности Круга Георге и анализу его влияния на науку о Платоне.Автор книги – М.А. Маяцкий, PhD, профессор отделения культурологии факультета философии НИУ ВШЭ.

Михаил Александрович Маяцкий

Философия

Похожие книги

100 запрещенных книг: цензурная история мировой литературы. Книга 1
100 запрещенных книг: цензурная история мировой литературы. Книга 1

«Архипелаг ГУЛАГ», Библия, «Тысяча и одна ночь», «Над пропастью во ржи», «Горе от ума», «Конек-Горбунок»… На первый взгляд, эти книги ничто не объединяет. Однако у них общая судьба — быть под запретом. История мировой литературы знает множество примеров табуированных произведений, признанных по тем или иным причинам «опасными для общества». Печально, что даже в 21 веке эта проблема не перестает быть актуальной. «Сатанинские стихи» Салмана Рушди, приговоренного в 1989 году к смертной казни духовным лидером Ирана, до сих пор не печатаются в большинстве стран, а автор вынужден скрываться от преследования в Британии. Пока существует нетерпимость к свободному выражению мыслей, цензура будет и дальше уничтожать шедевры литературного искусства.Этот сборник содержит истории о 100 книгах, запрещенных или подвергшихся цензуре по политическим, религиозным, сексуальным или социальным мотивам. Судьба каждой такой книги поистине трагична. Их не разрешали печатать, сокращали, проклинали в церквях, сжигали, убирали с библиотечных полок и магазинных прилавков. На авторов подавали в суд, высылали из страны, их оскорбляли, унижали, притесняли. Многие из них были казнены.В разное время запрету подвергались величайшие литературные произведения. Среди них: «Страдания юного Вертера» Гете, «Доктор Живаго» Пастернака, «Цветы зла» Бодлера, «Улисс» Джойса, «Госпожа Бовари» Флобера, «Демон» Лермонтова и другие. Известно, что русская литература пострадала, главным образом, от политической цензуры, которая успешно действовала как во времена царской России, так и во времена Советского Союза.Истории запрещенных книг ясно показывают, что свобода слова существует пока только на бумаге, а не в умах, и человеку еще долго предстоит учиться уважать мнение и мысли других людей.

Алексей Евстратов , Дон Б. Соува , Маргарет Балд , Николай Дж Каролидес , Николай Дж. Каролидес

Культурология / История / Литературоведение / Образование и наука
Психодиахронологика: Психоистория русской литературы от романтизма до наших дней
Психодиахронологика: Психоистория русской литературы от романтизма до наших дней

Читатель обнаружит в этой книге смесь разных дисциплин, состоящую из психоанализа, логики, истории литературы и культуры. Менее всего это смешение мыслилось нами как дополнение одного объяснения материала другим, ведущееся по принципу: там, где кончается психология, начинается логика, и там, где кончается логика, начинается историческое исследование. Метод, положенный в основу нашей работы, антиплюралистичен. Мы руководствовались убеждением, что психоанализ, логика и история — это одно и то же… Инструментальной задачей нашей книги была выработка такого метаязыка, в котором термины психоанализа, логики и диахронической культурологии были бы взаимопереводимы. Что касается существа дела, то оно заключалось в том, чтобы установить соответствия между онтогенезом и филогенезом. Мы попытались совместить в нашей книге фрейдизм и психологию интеллекта, которую развернули Ж. Пиаже, К. Левин, Л. С. Выготский, хотя предпочтение было почти безоговорочно отдано фрейдизму.Нашим материалом была русская литература, начиная с пушкинской эпохи (которую мы определяем как романтизм) и вплоть до современности. Иногда мы выходили за пределы литературоведения в область общей культурологии. Мы дали психо-логическую характеристику следующим периодам: романтизму (начало XIX в.), реализму (1840–80-е гг.), символизму (рубеж прошлого и нынешнего столетий), авангарду (перешедшему в середине 1920-х гг. в тоталитарную культуру), постмодернизму (возникшему в 1960-е гг.).И. П. Смирнов

Игорь Павлович Смирнов , Игорь Смирнов

Культурология / Литературоведение / Образование и наука