Читаем Музей. Архитектурная история полностью

Кириченко Е. И. Историзм мышления и тип музейного здания в русской архитектуре второй половины XIX в. // Взаимосвязь искусств в художественном развитии второй половины XIX в. М., 1982.

Кириченко Е. И. Романтизм и историзм в русской архитектуре XIX в. // Архитектурное наследство. 1988. № 36.

Кириченко Е. Н. Русская архитектура 1830–1910-х гг. М., 1982.

Кроллау Е. К. Здания исторических музеев // Музееведение. Музеи исторического профиля. М., 1988.

Культура на рубеже XX–XXI вв.: глобализационные процессы. СПб., 2009.

Культурное наследие и музей: постмодерн. СПб., 2009.

Лещенко А. Г. Проблемы становления музееведческой терминологии на международном уровне // Музей. 2009. № 5. С. 45.

Липман А. И. Петровская Кунсткамера: Архитектурно-исторический очерк. М.; Л., 1945.

Лотман Ю. М. Архитектура в контексте культуры // Лотман Ю. М. Семиосфера. СПб., 2000.

Майстровская М. Т. Искусство музейной экспозиции в контексте общих тенденций стилеобразования (2-я половина XIX – начало XX вв.) // Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности. М., 1988. С. 175–189.

Майстровская М. Т. Музей как объект культуры: искусство экспозиционного ансамбля. М., 2016.

Майстровская М. Т. Музейная экспозиция. Искусство – архитектура – дизайн. Тенденции формирования. М., 2002.

Майстровская М. Т. Музейный образ – поиски и находки // Музейная экспозиция. На пути к музею XXI в. М., 1997. С. 198–208.

Майстровская М. Т. Музейный образ в функции музея (к типологии восприятия) // Языки культур: образ – понятие – образ. СПб., 2009. С. 367–394.

Майстровская М. Т. Очерк развития современного экспозиционного дизайна // Музееведение. На пути к музею XXI в. М., 1989. С. 50–66.

Маковецкий Е. А. К критике идеологии культурного наследия // Право на культурное наследие: Тр. Междунар. науч. конф. СПб., 2011. С. 91–102.

Маковецкий Е. А. К философии музея // Собор лиц. СПб., 2006.

Матвеева Н. Я. Художественные музеи. Тенденция в зарубежном строительстве: обзор. М., 1972.

Махо О. Г. Студиоло Франческо I Медичи – позднеренессансная трансформация идеи кабинета правителя-гуманиста // Культура Возрождения XVI в. М., 1997. С. 259–266.

Медведева Е. Б. От новой концепции к новой архитектуре // Музей. 2008. № 6. С. 2.

Михайлов А. В. Античность как идеал и культурная реальность XVIII–XIX вв. // Античность как тип культуры. М., 1988. С. 308–324.

Михайловская А. И. Музейная экспозиция (организация и техника). М., 1964.

Музей и власть: Государственная политика в области музейного дела (XVIII–XX вв.). Ч. 1–2. М., 1991.

Музейная эстетика и архитектура музеев. М., 1972.

Нащокина М. В. Античность в русской архитектурной теории 30–50-х годов XIX века // Архитектурное наследство. 1988. № 36. С. 119–129.

Нащокина М. В. Московский модерн. М., 2005.

Никишин Н. А. «Язык музея» как универсальная моделирующая система музейной деятельности // Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности. М., 1989. С. 7–16.

Никишин Н. А. К вопросу о методах построения экспозиций в естественно-научных музеях // Некоторые проблемы исследований современной культуры. М., 1987. С. 53–60.

Никишин Н. А. Музейные средства: знаки и символы // Музейная экспозиция. На пути к музею XXI в. М., 1997. С. 23–32.

Николай I и Новый Эрмитаж. СПб., 2002.

Никонова А. А. К вопросу о социокультурной идентификации: традиции и инновации // Обсерватория культуры. 2010. № 5. С. 128–131.

Никонова А. А. Когнитивные структуры художественного музея // В поисках музейного образа. СПб., 2007. С. 49–61.

Никонова А. А. Культурное наследие и формирование идентичности // Вестник Санкт-Петербургского ун-та. Сер. 6. Философия. Культурология. Политология. Право. Международные отношения. 2009. № 2. С. 203–209.

Никонова А. А. Роль музея в культурной политике регионов // Диалог культур. СПб., 2008. С. 46–48.

Никонова А. А. Роль музея в формировании культурной идентичности // Вопросы музеологии. 2010. № 2. С. 119–123.

Никонова А. А. Топологи памяти // Миссия интеллектуала в современном обществе. СПб., 2008. С. 251–259.

Нора П. Между памятью и историей. Проблематика мест памяти // Франция-память. СПб., 1999. С. 17–51.

Овчинникова Б. Б. Из истории русских музеев. Екатеринбург, 1992.

Овчинникова Б. Б. Музеи России. Становление и развитие до начала XX в. Екатеринбург, 2002.

Основы советского музееведения. М., 1955.

Очерки истории музейного дела в России. Вып. II–VII. М., 1960–1971.

Памятник в контексте культуры. Сб. ст. М., 1991.

Панов В. В. Архитектурно-типологические принципы проектирования музеев вузов: дис…. канд. архитектуры. М., 2003.

Перейти на страницу:

Все книги серии Исследования культуры

Культурные ценности
Культурные ценности

Культурные ценности представляют собой особый объект правового регулирования в силу своей двойственной природы: с одной стороны – это уникальные и незаменимые произведения искусства, с другой – это привлекательный объект инвестирования. Двойственная природа культурных ценностей порождает ряд теоретических и практических вопросов, рассмотренных и проанализированных в настоящей монографии: вопрос правового регулирования и нормативного закрепления культурных ценностей в системе права; проблема соотношения публичных и частных интересов участников международного оборота культурных ценностей; проблемы формирования и заключения типовых контрактов в отношении культурных ценностей; вопрос выбора оптимального способа разрешения споров в сфере международного оборота культурных ценностей.Рекомендуется практикующим юристам, студентам юридических факультетов, бизнесменам, а также частным инвесторам, интересующимся особенностями инвестирования на арт-рынке.

Василиса Олеговна Нешатаева

Юриспруденция
Коллективная чувственность
Коллективная чувственность

Эта книга посвящена антропологическому анализу феномена русского левого авангарда, представленного прежде всего произведениями конструктивистов, производственников и фактографов, сосредоточившихся в 1920-х годах вокруг журналов «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ» и таких институтов, как ИНХУК, ВХУТЕМАС и ГАХН. Левый авангард понимается нами как саморефлектирующая социально-антропологическая практика, нимало не теряющая в своих художественных достоинствах из-за сознательного обращения своих протагонистов к решению политических и бытовых проблем народа, получившего в начале прошлого века возможность социального освобождения. Мы обращаемся с соответствующими интердисциплинарными инструментами анализа к таким разным фигурам, как Андрей Белый и Андрей Платонов, Николай Евреинов и Дзига Вертов, Густав Шпет, Борис Арватов и др. Объединяет столь различных авторов открытие в их произведениях особого слоя чувственности и альтернативной буржуазно-индивидуалистической структуры бессознательного, которые описываются нами провокативным понятием «коллективная чувственность». Коллективность означает здесь не внешнюю социальную организацию, а имманентный строй образов соответствующих художественных произведений-вещей, позволяющий им одновременно выступать полезными и целесообразными, удобными и эстетически безупречными.Книга адресована широкому кругу гуманитариев – специалистам по философии литературы и искусства, компаративистам, художникам.

Игорь Михайлович Чубаров

Культурология
Постыдное удовольствие
Постыдное удовольствие

До недавнего времени считалось, что интеллектуалы не любят, не могут или не должны любить массовую культуру. Те же, кто ее почему-то любят, считают это постыдным удовольствием. Однако последние 20 лет интеллектуалы на Западе стали осмыслять популярную культуру, обнаруживая в ней философскую глубину или же скрытую или явную пропаганду. Отмечая, что удовольствие от потребления массовой культуры и главным образом ее основной формы – кинематографа – не является постыдным, автор, совмещая киноведение с философским и социально-политическим анализом, показывает, как политическая философия может сегодня работать с массовой культурой. Где это возможно, опираясь на методологию философов – марксистов Славоя Жижека и Фредрика Джеймисона, автор политико-философски прочитывает современный американский кинематограф и некоторые мультсериалы. На конкретных примерах автор выясняет, как работают идеологии в большом голливудском кино: радикализм, консерватизм, патриотизм, либерализм и феминизм. Также в книге на примерах американского кинематографа прослеживается переход от эпохи модерна к постмодерну и отмечается, каким образом в эру постмодерна некоторые низкие жанры и феномены, не будучи массовыми в 1970-х, вдруг стали мейнстримными.Книга будет интересна молодым философам, политологам, культурологам, киноведам и всем тем, кому важно не только смотреть массовое кино, но и размышлять о нем. Текст окажется полезным главным образом для тех, кто со стыдом или без него наслаждается массовой культурой. Прочтение этой книги поможет найти интеллектуальные оправдания вашим постыдным удовольствиям.

Александр Владимирович Павлов , Александр В. Павлов

Кино / Культурология / Образование и наука
Спор о Платоне
Спор о Платоне

Интеллектуальное сообщество, сложившееся вокруг немецкого поэта Штефана Георге (1868–1933), сыграло весьма важную роль в истории идей рубежа веков и первой трети XX столетия. Воздействие «Круга Георге» простирается далеко за пределы собственно поэтики или литературы и затрагивает историю, педагогику, философию, экономику. Своебразное георгеанское толкование политики влилось в жизнестроительный проект целого поколения накануне нацистской катастрофы. Одной из ключевых моделей Круга была платоновская Академия, а сам Георге трактовался как «Платон сегодня». Платону георгеанцы посвятили целый ряд книг, статей, переводов, призванных конкурировать с университетским платоноведением. Как оно реагировало на эту странную столь неакадемическую академию? Монография М. Маяцкого, опирающаяся на опубликованные и архивные материалы, посвящена этому аспекту деятельности Круга Георге и анализу его влияния на науку о Платоне.Автор книги – М.А. Маяцкий, PhD, профессор отделения культурологии факультета философии НИУ ВШЭ.

Михаил Александрович Маяцкий

Философия

Похожие книги

100 запрещенных книг: цензурная история мировой литературы. Книга 1
100 запрещенных книг: цензурная история мировой литературы. Книга 1

«Архипелаг ГУЛАГ», Библия, «Тысяча и одна ночь», «Над пропастью во ржи», «Горе от ума», «Конек-Горбунок»… На первый взгляд, эти книги ничто не объединяет. Однако у них общая судьба — быть под запретом. История мировой литературы знает множество примеров табуированных произведений, признанных по тем или иным причинам «опасными для общества». Печально, что даже в 21 веке эта проблема не перестает быть актуальной. «Сатанинские стихи» Салмана Рушди, приговоренного в 1989 году к смертной казни духовным лидером Ирана, до сих пор не печатаются в большинстве стран, а автор вынужден скрываться от преследования в Британии. Пока существует нетерпимость к свободному выражению мыслей, цензура будет и дальше уничтожать шедевры литературного искусства.Этот сборник содержит истории о 100 книгах, запрещенных или подвергшихся цензуре по политическим, религиозным, сексуальным или социальным мотивам. Судьба каждой такой книги поистине трагична. Их не разрешали печатать, сокращали, проклинали в церквях, сжигали, убирали с библиотечных полок и магазинных прилавков. На авторов подавали в суд, высылали из страны, их оскорбляли, унижали, притесняли. Многие из них были казнены.В разное время запрету подвергались величайшие литературные произведения. Среди них: «Страдания юного Вертера» Гете, «Доктор Живаго» Пастернака, «Цветы зла» Бодлера, «Улисс» Джойса, «Госпожа Бовари» Флобера, «Демон» Лермонтова и другие. Известно, что русская литература пострадала, главным образом, от политической цензуры, которая успешно действовала как во времена царской России, так и во времена Советского Союза.Истории запрещенных книг ясно показывают, что свобода слова существует пока только на бумаге, а не в умах, и человеку еще долго предстоит учиться уважать мнение и мысли других людей.

Алексей Евстратов , Дон Б. Соува , Маргарет Балд , Николай Дж Каролидес , Николай Дж. Каролидес

Культурология / История / Литературоведение / Образование и наука
Психодиахронологика: Психоистория русской литературы от романтизма до наших дней
Психодиахронологика: Психоистория русской литературы от романтизма до наших дней

Читатель обнаружит в этой книге смесь разных дисциплин, состоящую из психоанализа, логики, истории литературы и культуры. Менее всего это смешение мыслилось нами как дополнение одного объяснения материала другим, ведущееся по принципу: там, где кончается психология, начинается логика, и там, где кончается логика, начинается историческое исследование. Метод, положенный в основу нашей работы, антиплюралистичен. Мы руководствовались убеждением, что психоанализ, логика и история — это одно и то же… Инструментальной задачей нашей книги была выработка такого метаязыка, в котором термины психоанализа, логики и диахронической культурологии были бы взаимопереводимы. Что касается существа дела, то оно заключалось в том, чтобы установить соответствия между онтогенезом и филогенезом. Мы попытались совместить в нашей книге фрейдизм и психологию интеллекта, которую развернули Ж. Пиаже, К. Левин, Л. С. Выготский, хотя предпочтение было почти безоговорочно отдано фрейдизму.Нашим материалом была русская литература, начиная с пушкинской эпохи (которую мы определяем как романтизм) и вплоть до современности. Иногда мы выходили за пределы литературоведения в область общей культурологии. Мы дали психо-логическую характеристику следующим периодам: романтизму (начало XIX в.), реализму (1840–80-е гг.), символизму (рубеж прошлого и нынешнего столетий), авангарду (перешедшему в середине 1920-х гг. в тоталитарную культуру), постмодернизму (возникшему в 1960-е гг.).И. П. Смирнов

Игорь Павлович Смирнов , Игорь Смирнов

Культурология / Литературоведение / Образование и наука