Читаем Музей. Архитектурная история полностью

Ванслова Е. Г., Гнедовский М. Б., Дукельский В. Ю. и др. Социальные функции музея: споры о будущем // Музееведение. На пути к музею XXI века. М., 1989. С. 127–135.

Вильковский М. Б. Социология архитектуры. М., 2010.

Власюк А. И. К истории проектирования и строительства Музея изящных искусств в Москве // Архитектурное наследство. 1972. № 15. С. 137–146.

Волегова А. А., Барабанов А. А. Феномен архитектуры нового тысячелетия // Вестник Томского государственного архитектурно-строительного университета. 2008. № 3. С. 34–47.

Вопросы истории музейного дела в СССР. Тр. Науч. – исслед. ин-та музееведения. Вып. VII (IV). М., 1962.

Воронцова Е. А. Музейное дело в России. М., 2003.

Всеобщая история архитектуры. Т. 7: Западная Европа и Латинская Америка. XVII – первая половина XIX вв. М., 1969.

Гервиц М. В. Новый Эрмитаж в контексте европейских музеев XIX в. // Лео фон Кленце и Новый Эрмитаж в контексте европейского музейного строительства. СПб., 2003.

Гидион З. Пространство, время, архитектура. М., 1976.

Гнедовский М. Б. Музейная коммуникация и ритуал // Некоторые проблемы исследований современной культуры. Сб. науч. тр. НИИК. М., 1987. С. 35–44.

Гозак А. Пространство храма муз // Декоративное искусство. 1976. № 9. С. 13–16.

Грицкевич В. П. История музейного дела до конца XVIII в. СПб., 2004.

Грицкевич В. П. История музейного дела конца XVIII – начала XX вв. СПб., 2007.

Грозмани М. В. Ученическая работа Ефимова Н. Е. Проект здания «Музеума» // Архитектурное наследство. 1959. № 9. С. 143–145.

Гуковский М. А. Итальянские энциклопедии XIII–XVI вв. // Статьи по истории энциклопедий. Труды Института книги, документа и письма. Вып. II. Ч. 1. Л., 1932. С. 43–65.

Гуревич А. Я. Категории средневековой культуры. М., 1972.

Данилова Н. Е. Искусство и зритель в Италии XV в. // Советское искусствознание. Вып. 1. М., 1980. С. 88–103.

Дженкс Ч. Зрелищный музей – между храмом и торговым центром: осмысление противоречий // Пинакотека. 2002. № 12. С. 5–15.

Дмитриева Е. К. Язык архитектуры как один из путей расширения коммуникативных возможностей мемориального музея // Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности. М., 1988. С. 55–67.

Донова К. В., Писарская Л. В. Оружейная палата. М., 1960.

Дриккер А. С. Потенциал музея в информационном обществе // Вопросы музеологии. 2011. № 1. С. 3–7.

Дриккер А. С. Храм искусств в обществе потребления // Музейная эпистема. СПб., 2009. С. 79–86.

Дукельский В. Ю. В поисках музейной концепции истории // Музейная экспозиция. На пути к музею XXI в. М., 1997. С. 33–41.

Дукельский В. Ю. Музей и культурно-историческая среда // Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности. М., 1989. С. 107–117.

Дукельский В. Ю. Музейные коллекции и предметный мир культуры // Некоторые проблемы исследований современной культуры. М., 1987. С. 26–35.

Дукельский В. Ю. Пространство публичного одиночества // Музей и личность. М., 2007. С. 6–14.

Ергина Л. А. Роль музея в современном обществе // Культурное наследие в ситуации постмодерн. СПб., 2009. С. 72–78.

Задание на проектирование зданий для краеведческих и художественных музеев. М., 1968.

Иконников А. В. Архитектура XX в.: Утопии и реальность. В 2 т. М., 2001.

Иконников А. В. Архитектура и история. М., 1993.

Иконников А. В. Новая архитектура Финляндии. М., 1971.

Иконников А. В. Утопическое мышление и архитектура. М., 2004.

Иконников А. В. Функция, форма, образ в архитектуре. М., 1986.

Искусство как сфера культурно-исторической памяти. М., 2008.

История музейного дела в СССР. Тр. Науч. – исслед. ин-та музееведения. М., 1957.

Каган М. С. Музей в системе культуры // Вопросы искусствознания. 1994. № 4 (94). С. 445–460.

Калугина Т. П. Культура-«музеефикатор»: метафора и реальность // Методология гуманитарного знания в перспективе XXI в. СПб., 2001. С. 209–221.

Калугина Т. П. Музей в зеркале постмодернизма // Музейное дело. Музей – культура – общество. М., 1999. С. 137–147.

Калугина Т. П. Общественное сознание и художественный музей // Музееведение. Музеи мира. М., 1991. С. 304–327.

Калугина Т. П. Художественный музей как феномен культуры. СПб., 2008.

Катернога М. Т. Архитектура музейных и выставочных зданий. Киев, 1952.

Кириченко Е. И. Архитектор В. О. Шервуд и его теоретические воззрения // Архитектурное наследство. 1974. № 22. С. 3–18.

Кириченко Е. И. Архитектурные теории XIX в. в России. М., 1986.

Перейти на страницу:

Все книги серии Исследования культуры

Культурные ценности
Культурные ценности

Культурные ценности представляют собой особый объект правового регулирования в силу своей двойственной природы: с одной стороны – это уникальные и незаменимые произведения искусства, с другой – это привлекательный объект инвестирования. Двойственная природа культурных ценностей порождает ряд теоретических и практических вопросов, рассмотренных и проанализированных в настоящей монографии: вопрос правового регулирования и нормативного закрепления культурных ценностей в системе права; проблема соотношения публичных и частных интересов участников международного оборота культурных ценностей; проблемы формирования и заключения типовых контрактов в отношении культурных ценностей; вопрос выбора оптимального способа разрешения споров в сфере международного оборота культурных ценностей.Рекомендуется практикующим юристам, студентам юридических факультетов, бизнесменам, а также частным инвесторам, интересующимся особенностями инвестирования на арт-рынке.

Василиса Олеговна Нешатаева

Юриспруденция
Коллективная чувственность
Коллективная чувственность

Эта книга посвящена антропологическому анализу феномена русского левого авангарда, представленного прежде всего произведениями конструктивистов, производственников и фактографов, сосредоточившихся в 1920-х годах вокруг журналов «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ» и таких институтов, как ИНХУК, ВХУТЕМАС и ГАХН. Левый авангард понимается нами как саморефлектирующая социально-антропологическая практика, нимало не теряющая в своих художественных достоинствах из-за сознательного обращения своих протагонистов к решению политических и бытовых проблем народа, получившего в начале прошлого века возможность социального освобождения. Мы обращаемся с соответствующими интердисциплинарными инструментами анализа к таким разным фигурам, как Андрей Белый и Андрей Платонов, Николай Евреинов и Дзига Вертов, Густав Шпет, Борис Арватов и др. Объединяет столь различных авторов открытие в их произведениях особого слоя чувственности и альтернативной буржуазно-индивидуалистической структуры бессознательного, которые описываются нами провокативным понятием «коллективная чувственность». Коллективность означает здесь не внешнюю социальную организацию, а имманентный строй образов соответствующих художественных произведений-вещей, позволяющий им одновременно выступать полезными и целесообразными, удобными и эстетически безупречными.Книга адресована широкому кругу гуманитариев – специалистам по философии литературы и искусства, компаративистам, художникам.

Игорь Михайлович Чубаров

Культурология
Постыдное удовольствие
Постыдное удовольствие

До недавнего времени считалось, что интеллектуалы не любят, не могут или не должны любить массовую культуру. Те же, кто ее почему-то любят, считают это постыдным удовольствием. Однако последние 20 лет интеллектуалы на Западе стали осмыслять популярную культуру, обнаруживая в ней философскую глубину или же скрытую или явную пропаганду. Отмечая, что удовольствие от потребления массовой культуры и главным образом ее основной формы – кинематографа – не является постыдным, автор, совмещая киноведение с философским и социально-политическим анализом, показывает, как политическая философия может сегодня работать с массовой культурой. Где это возможно, опираясь на методологию философов – марксистов Славоя Жижека и Фредрика Джеймисона, автор политико-философски прочитывает современный американский кинематограф и некоторые мультсериалы. На конкретных примерах автор выясняет, как работают идеологии в большом голливудском кино: радикализм, консерватизм, патриотизм, либерализм и феминизм. Также в книге на примерах американского кинематографа прослеживается переход от эпохи модерна к постмодерну и отмечается, каким образом в эру постмодерна некоторые низкие жанры и феномены, не будучи массовыми в 1970-х, вдруг стали мейнстримными.Книга будет интересна молодым философам, политологам, культурологам, киноведам и всем тем, кому важно не только смотреть массовое кино, но и размышлять о нем. Текст окажется полезным главным образом для тех, кто со стыдом или без него наслаждается массовой культурой. Прочтение этой книги поможет найти интеллектуальные оправдания вашим постыдным удовольствиям.

Александр Владимирович Павлов , Александр В. Павлов

Кино / Культурология / Образование и наука
Спор о Платоне
Спор о Платоне

Интеллектуальное сообщество, сложившееся вокруг немецкого поэта Штефана Георге (1868–1933), сыграло весьма важную роль в истории идей рубежа веков и первой трети XX столетия. Воздействие «Круга Георге» простирается далеко за пределы собственно поэтики или литературы и затрагивает историю, педагогику, философию, экономику. Своебразное георгеанское толкование политики влилось в жизнестроительный проект целого поколения накануне нацистской катастрофы. Одной из ключевых моделей Круга была платоновская Академия, а сам Георге трактовался как «Платон сегодня». Платону георгеанцы посвятили целый ряд книг, статей, переводов, призванных конкурировать с университетским платоноведением. Как оно реагировало на эту странную столь неакадемическую академию? Монография М. Маяцкого, опирающаяся на опубликованные и архивные материалы, посвящена этому аспекту деятельности Круга Георге и анализу его влияния на науку о Платоне.Автор книги – М.А. Маяцкий, PhD, профессор отделения культурологии факультета философии НИУ ВШЭ.

Михаил Александрович Маяцкий

Философия

Похожие книги

100 запрещенных книг: цензурная история мировой литературы. Книга 1
100 запрещенных книг: цензурная история мировой литературы. Книга 1

«Архипелаг ГУЛАГ», Библия, «Тысяча и одна ночь», «Над пропастью во ржи», «Горе от ума», «Конек-Горбунок»… На первый взгляд, эти книги ничто не объединяет. Однако у них общая судьба — быть под запретом. История мировой литературы знает множество примеров табуированных произведений, признанных по тем или иным причинам «опасными для общества». Печально, что даже в 21 веке эта проблема не перестает быть актуальной. «Сатанинские стихи» Салмана Рушди, приговоренного в 1989 году к смертной казни духовным лидером Ирана, до сих пор не печатаются в большинстве стран, а автор вынужден скрываться от преследования в Британии. Пока существует нетерпимость к свободному выражению мыслей, цензура будет и дальше уничтожать шедевры литературного искусства.Этот сборник содержит истории о 100 книгах, запрещенных или подвергшихся цензуре по политическим, религиозным, сексуальным или социальным мотивам. Судьба каждой такой книги поистине трагична. Их не разрешали печатать, сокращали, проклинали в церквях, сжигали, убирали с библиотечных полок и магазинных прилавков. На авторов подавали в суд, высылали из страны, их оскорбляли, унижали, притесняли. Многие из них были казнены.В разное время запрету подвергались величайшие литературные произведения. Среди них: «Страдания юного Вертера» Гете, «Доктор Живаго» Пастернака, «Цветы зла» Бодлера, «Улисс» Джойса, «Госпожа Бовари» Флобера, «Демон» Лермонтова и другие. Известно, что русская литература пострадала, главным образом, от политической цензуры, которая успешно действовала как во времена царской России, так и во времена Советского Союза.Истории запрещенных книг ясно показывают, что свобода слова существует пока только на бумаге, а не в умах, и человеку еще долго предстоит учиться уважать мнение и мысли других людей.

Алексей Евстратов , Дон Б. Соува , Маргарет Балд , Николай Дж Каролидес , Николай Дж. Каролидес

Культурология / История / Литературоведение / Образование и наука
Психодиахронологика: Психоистория русской литературы от романтизма до наших дней
Психодиахронологика: Психоистория русской литературы от романтизма до наших дней

Читатель обнаружит в этой книге смесь разных дисциплин, состоящую из психоанализа, логики, истории литературы и культуры. Менее всего это смешение мыслилось нами как дополнение одного объяснения материала другим, ведущееся по принципу: там, где кончается психология, начинается логика, и там, где кончается логика, начинается историческое исследование. Метод, положенный в основу нашей работы, антиплюралистичен. Мы руководствовались убеждением, что психоанализ, логика и история — это одно и то же… Инструментальной задачей нашей книги была выработка такого метаязыка, в котором термины психоанализа, логики и диахронической культурологии были бы взаимопереводимы. Что касается существа дела, то оно заключалось в том, чтобы установить соответствия между онтогенезом и филогенезом. Мы попытались совместить в нашей книге фрейдизм и психологию интеллекта, которую развернули Ж. Пиаже, К. Левин, Л. С. Выготский, хотя предпочтение было почти безоговорочно отдано фрейдизму.Нашим материалом была русская литература, начиная с пушкинской эпохи (которую мы определяем как романтизм) и вплоть до современности. Иногда мы выходили за пределы литературоведения в область общей культурологии. Мы дали психо-логическую характеристику следующим периодам: романтизму (начало XIX в.), реализму (1840–80-е гг.), символизму (рубеж прошлого и нынешнего столетий), авангарду (перешедшему в середине 1920-х гг. в тоталитарную культуру), постмодернизму (возникшему в 1960-е гг.).И. П. Смирнов

Игорь Павлович Смирнов , Игорь Смирнов

Культурология / Литературоведение / Образование и наука