Музыкальная история средневековой Европы. Девять лекций о рукописях, жанрах, именах и инструментах

Первоначально строительство парижского собора шло довольно быстро. В 1163 году первый камень нового храма был заложен в присутствии Папы Римского Александра III (1105–1181). Уже к 1182 году хоры и крытая галерея над ними были выстроены, и 19 мая 1182 алтарь собора был освящен папским легатом Анри де Марсо и Морисом де Сюлли. Башни и западный фасад будут завершены только через 70 лет, а внутренняя отделка окончательно будет закончена только в середине XIV века. Собор не только внешне должен был быть самым лучшим и новейшим в Европе, но и музыка в нем должна была звучать исключительная. Хоры собора составляли очень небольшое пространство, подходящее для исполнения самой изысканной камерной музыки того времени. 16 хористов Нотр-Дам нанимали на ежегодной основе, контракты у всех истекали в конце календарного года, и они должны были проходить прослушивание. Среди 16 выбирались от 2 до 6 певцов для исполнения самого сложного репертуара. В конце года был целая неделя, связанная с большими праздниками: от Рождества до Обрезания Господня, от 25 декабря до 1 января. 26 декабря был день святого Стефана, покровителя диаконов, 27 декабря день апостола Иоанна – покровителя священников, 28 декабря был день невинноубиенных младенцев, покровителей церковных служек и мальчиков-хористов. В эту неделю и певчие, и композиторы должны были показать все свое искусство, чтобы получить контракт на следующий год.

Одо де Сюлли, преемник Мориса де Сюлли на парижской епископской кафедре, своим декретом в 1198 году постановил прекратить сквернословие и кровопролитие (!), случавшиеся «в день, когда Спаситель мира изволил быть обрезанным, который зовется, и не без хорошей <на то> причины, праздником дураков», и повелел, чтобы вместо светских песен и представлений мимов исполнялись двух-, трех– и четырехголосные органумы. В следующем году епископ Одо потребовал исполнений многоголосных органумов также и на день святого Стефана. И в этих двух декретах, пожалуй, самые ранние упоминания трех– и четырехголосных музыкальных произведений.

В следующем, 1200 году декан Нотр-Дама Уго Клеменс (второй человек по значимости в соборе после еписокопа), желая очистить службу святому Иоанну Евангелисту – quod prius negligenter et joculariter agebatur («которая ранее не надлежащим образом и по-менестрельски исполнялась»), также постановил исполнять двух-, трех– и четырехголосные органумы. Впрочем, исполнение лучшими певцами Франции органумов приходилось по душе не всем церковным властителям. Кардинал Роберт Керзон (ок. 1160–1219), предшественник знаменитого Филиппа Канцлера на посту канцлера Нотр-Дама, осуждал «мастеров органума», которые «своими жонглерскими (scurrilia) и женственными (effi minata) штучками перед юными и невежественными ослабляют (effeminandos) их разум». И далее, «если кто-то исполняет на праздники органумы, то пусть это делает без жонглерских ноток (scurriles notule)».

Вероятно, осуждение Роберта Керзона связано с мелизмами – вокальными украшениями, которые применяли при исполнении литургической и нелитургической полифонии «мастера органума» (об этом есть свидетельства авторов второй половины XIII века – Анонима IV и Иеронима Моравского, который даже оставил описания мелизмов). Большая часть этих мелизмов были добавлением мелких длительностей, «ноток» (notule) к основным нотам песнопений.

Многие готические соборы и внутри, и снаружи дошли до нас бесцветными, подобно античным скульптурам. И так же, как и античные скульптуры, готические соборы были изначально цветными, поражающими красками. Так и сохранившаяся нотация песнопений школы Нотр-Дама лишь частично отражает исполнение ее «мастерами органума», представить эту музыку «в цвете» можно только с мелизмами, доступными нам по описаниям. Обильные вокальные украшения, вероятно, повлияли и на развитие самого жанра органума.

Интересно, что англичанин Роберт Керзон в своем осуждении «женственных» певцов следует другому англичанину – известному богослову, епископу Шартра и ученику Абеляра Иоанну Солсберийскому (ок. 1115–1180), недовольному «распущенных голосов разнузданностью, самопоказом, женственным способом мелизмирования (muliebribus modis notularum), артикуляций и пауз», которые «пытаются изнежить изумленные души… Скорее поверишь, что это хор сирен, чем хор человеческий».

Но не только искусными певцами был славен Париж. К моменту строительства нового собора город имел давнюю композиторскую традицию. Адам (которого долгое время было принято называть Сен-Викторским, хотя, вероятно, он имел больше оснований считаться одним из первых композиторов Нотр-Дама, где он служил прецентором – главным певчим, руководителем хора), был самым, пожалуй, известным сочинителем секвенций в XII веке. Альберт Парижский, кантор Нотр-Дама, был автором знаменитого Congaudeant catholici из Кодекса Каликста (см. главу 4). Следующий в этом ряду – Леонин.

Кем были Леонин и Перотин