Не унывай!

– А как же, я и пенсию заработала, сначала на ватной фабрике служила, а потом сторожем в магазине. Возьму, бывало, револьвер игрушечный и сторожу. Один раз даже воров напугала. Кричу: «Стрелять буду!» – и револьвер на них.

Для тети Шуры лес – родной дом. Она знает грибные места, малинники и столько историй может рассказать – заслушаешься! Тетя Шура очень гостеприимна, обязательно пригласит тебя в дом и даже угостит рябиновкой собственного приготовления. И все-то она веселая, и все-то ей хорошо, всем она довольна. Вот и Матвеевну я постаралась сделать такой – доброй, общительной, которую всегда пригласят в любой дом. Она поможет приготовить угощение, накрыть свадебный стол и полы помоет. Причем все это ловко, скоро, с шутками и прибаутками, без ложной гордости. А сама и за стол не сядет – некогда. А уж как невестой будет любоваться – до слез – и от всей души желать ей счастья.

Работая над ролью Матвеевны, я несколько раз ездила в деревню к тете Шуре Ниточкиной.

А вот как «нашла» я свою Колдунью – Нелли для спектакля «Старшая сестра» по пьесе А. Володина. Я вела драматический кружок в школе, в девятых классах. Моих девятиклассников послали на завод. И вот одна девочка рассказывает:

– Прихожу я в цех – одни женщины. Они еще девочками поступили на завод, с тех пор и работают. Многие замуж не вышли – поубивали на войне их женихов. Интересы будничные, спорят, ссорятся. А я ведь театр очень люблю. И подумала: «Дай-ка я их в театр свожу!» Достала билеты, организовала поход. Смотрю, разговоры-то совсем о другом пошли. Они так интересно спектакль обсуждали! Стали меня просить, чтобы еще достала билеты.

Этот рассказ моей ученицы помог мне понять самое важное в своей героине. Девочка так эмоционально и подробно рассказывала мне о заводских женщинах, что я увидела свою Колдунью в театре, почувствовала, как от соприкосновения с искусством пробуждается все лучшее в ее душе.

Лиду из «Традиционного сбора» я «нашла» в сберкассе. Прототипом моей героини стала Зоя Андреевна, которая даже внешне мне показалась очень похожей на мою Лиду. Она краснела, когда люди предъявляли к ней претензии, никогда не повышала голоса, а старалась все объяснить, хотя и говорила очень твердо и горячо. Несколько позже Зоя Андреевна вдруг неожиданно рассказала мне, случайной посетительнице, историю своей жизни. И я была прямо-таки потрясена – так ее жизнь оказалась похожей на жизнь моей Лиды.

Это те случаи, когда в работе над образом идешь от внутреннего к внешнему, ищешь прежде всего выражение глаз, отношение к партнеру, мироощущение. А иногда можно «найти» образ, идя от внешнего вида, от костюма. Если роль не получается, очень полезно попробовать загримироваться даже в «застольный» период работы над пьесой, поискать костюм героя. Бывает, что какая-нибудь незначительная деталь сразу все решит. Работая, например, над ролью матери в «Назначении» по пьесе А. Володина, я очень долго мучилась с костюмом. Мать – женщина в возрасте, и костюм для нее имеет большое значение. И вот я придумала надеть старый японский халат-кимоно. Художник одобрил мой выбор, театр купил в комиссионном магазине халат «с птицами». Надела я его – и увидела в зеркале мать Лямина. Парик мы отыскали с художником-гримером В.А. Логиновой. Мне хотелось обязательно темно-рыжий, спутанный, похожий на воронье гнездо. Когда он был готов и я его надела, даже не пришлось накладывать грим: образ создавался париком и костюмом.

Конечно, иногда художник по костюму и гриму предлагает вариант, который совпадает с твоим представлением об образе, а иногда приходится спорить и доказывать свою точку зрения.

В спектакле «Эшелон» по пьесе М. Рощина роль Маши, рабочей из литейного цеха, с большим мастерством играла А. Покровская – актриса интеллектуальная, психологическая. Ей важно было сразу найти внешность ее героини, поэтому уже на первых репетициях она стала зачесывать волосы назад круглой гребенкой. Е. Миллиоти, талантливо сыгравшая в спектакле «Без креста» Родьку – деревенского мальчишку, умного, веселого, озорного, на плечи которого свалилась трагедия, – весь репетиционный период ходила в ковбойке и в школьных брюках, на первые же репетиции надевала мальчишеский парик. А как мучилась актриса Н. Каташева, репетируя роль восьмидесятилетней старухи-еврейки в спектакле «Всегда в продаже» по пьесе В. Аксенова. Помог художник: показал эскиз костюма. Молодая актриса надела горб, седой завитой парик, художник-гример приклеил ей нос, и актриса стала двигаться, разговаривать соответственно своему внешнему виду. В результате долгой, кропотливой работы получился очень интересный образ.