Еще в 1921 году в Париже была создана специальная ассоциация по защите дизайна одежды домов высокой моды от пиратства (L’Association de Protection des Industries Artistiques Saisonnieres). Одной из причин создания этой ассоциации было массовое копирование моделей американцами, которые потом продавали их в универмагах по низким ценам. Теперь модели фотографировали на манекене с трех сторон (спереди, сзади, сбоку) и регистрировали. Но для начала к новой коллекции нужно было привлечь внимание клиентов и прессы. Среди клиентов обычно находились не только частные лица, но и представители магазинов, небольших домов моды и ателье. Роберу не удалось привлечь много публики: хотя он профессионально занимался рекламой, но времени до показа оставалось слишком мало. В основном пригласили прежних заказчиков Нины. К удовольствию матери и сына, в зале они увидели много новых лиц. И пресса тоже не осталась равнодушной к показу. Первая коллекция имела большой успех. Так родился дом моды Нины Риччи – единственный в своем роде, дом, основанный матерью и сыном, дом, где сочеталось преходящее в мире моды с классикой, оригинальность стиля с постоянством, разум и страсть. Философия Нины Риччи теперь не сдерживалась ничем: королеву признали официально.
Закономерно возникает вопрос: откуда взялось столько денег для открытия предприятия, аренды дорогого здания, закупки мебели, быстрого создания коллекции и многих других трат, необходимых в такой ситуации. Нина Риччи имела определенную финансовую независимость, но хотела ли она рисковать всеми своими сбережениями? Ответ на этот вопрос не так уж сложен. Недаром именно Робер явился инициатором открытия дома моды матери – деньги на предприятие полностью были покрыты приданым его жены. Как мы помним, семья Раймонды, приехавшая во Францию еще до революции, сумела сохранить свои капиталы, и дочери не испытывали нужды. Более того, отец Раймонды, Антон Самуилович, поддерживал начинание зятя, полагая его человеком способным, с отличной деловой хваткой, которую он успел проявить и до открытия дома моды матери.
После открытия дома моды Нине Риччи пришлось вернуться к прежнему образу жизни. Впрочем, она успела отдохнуть и соскучиться по делу – главному делу, к которому так тяготела душа. Больше не надо было следить за административными проблемами, все время она посвящала созданию новой одежды. Нина Риччи ежедневно проводила по десять часов либо в своей творческой студии, либо в своем офисе, обставленном в простом и строгом стиле Людовика XVI (конечно, стоила мебель немало, но в какой-то степени отражала стиль самой Нины Риччи – относительно простые конструкции, украшенные изящными элементами и цветами). Периодически она приходила в примерочные удостовериться, что все идет по плану и готовится к показу в том виде, в котором она задумала. Там Нина Риччи часто вмешивалась в процесс, оттачивая детали. «Работники недаром прозвали ее королевой: она обладала элегантностью и авторитетом. Ее прибытие на работу, как и раньше, производило эффект выхода актера на сцену, который был тщательно подготовлен. По-прежнему ее парикмахер приходил к ней домой в семь пятнадцать. В половине десятого Нина Риччи выходила из своего белого кадиллака в накидке или мехах, в шляпе или тюрбане, в перчатках. Фарфоровая белизна кожи; ногти, покрытые красным лаком, длинные белоснежные волосы, закрученные в завитки; строгие линии одежды, обычно цвета слоновой кости, воротники – шелковые или из норки; жемчужные ожерелья, в которых она спала, “чтобы, – по ее словам, – оживлять их”…»