Певцы Родины

силуэтов, построенных с вдохновенной логикой.

В картине есть вторая мелодическая линия. По тонкому настилу ажурного,

словно рейсфедером начерченного моста двигается разномастная группа людей.

Здесь и раненые, и те, кого согнул вихрь революции.

Атмосфера картины предельно накалена, хотя в ней нет ни на йоту какого

бы то ни было ложного пафоса, ни единого лишнего жеста. Звучащая тишина

полотна дает возможность домыслить, представить себе жестокость предстоящей

схватки. Стиснув зубы, молча, без песен, шагают в бессмертие бойцы. В их

неистовой вере в конечную победу и святая вера автора холста. Потому так

неотразима его художественная правда.

Интересно, какими скупыми средствами передает мастер величие подвига

народа. Как просился бы на полотно сочный мазок красного стяга, или

кумачовый бант, или хотя бы алая косынка, столь выгодные для задуманного

колорита холста. Но художник намеренно доводит скупость красочной гаммы до

предела. Зато с какой щедростью разворачивает живописец ритмическое

богатство своей композиции, как артистично и тонко он сочетает неподвижность

строгих вертикалей конструкции моста с живыми силуэтами людей. Как разумно

развернуты ряды бойцов, как мерно колышутся винтовки на фоне светлого

зимнего неба. Все в картине подчинено лейтмотиву "мерной поступи железных

батальонов пролетариата". Художник видит самого себя среди шагающих солдат

революции. Он вместе с ними готов исполнить ленинский завет. И в этом весь

Дейнека. Вся его творческая жизнь, все его великолепные полотна, фрески,

мозаики, витражи, скульптуры, графические листы - превосходное подтверждение

высказывания большого французского мастера Домье: "Художник должен

принадлежать своему времени".

Дейнека целиком, безраздельно отдал весь свой талант народу. И в этой

цельности, чистоте и правоверности мастера, его неуемном, не прекращающемся

ни на день труде, напряжении гражданской совести художника, бескомпромиссно

отбрасывающей любую фальшь и ложь в своем искусстве, постоянном тревожном

поиске все новых и новых форм самовыражения, в этом колоссальном

самоистрачивании - вся сила Дей-неки, знавшего радость полета мечты.

...Конец апреля. Переделкино. Маленький темно-красный домик - дача

Дейнеки. Легкое серебряное кружево берез. Поют скворцы. Весна набирает силу.

В звонком лазоревом небе плывут перламутровые легкие облака. В ложбинах

ноздреватый синий снег. Мерно раскачиваются ели, окружающие белый кубик

мастерской с легкой лесенкой, ведущей наверх. Голубые стены. Огромное

стеклянное окно. Холсты, подрамники, планшеты, множество книг. У мольберта

маленькая, тщательно вычищенная палитра.

- Его последняя палитра, - говорит Елена Павловна, жена художника.

Саженный холст "Купальщица". Эскиз мозаики "Ломоносов". На полках

скульптура. На мольберте начатый этюд... Все здесь выглядит так, как будто

мастер ушел ненадолго. Можно видеть сложный, интересный мир художника. Его

любимые репродукции. "Сотворение Адама" Микеланджело, сельский пейзаж Ван

Гога, портрет Матисса. Оригинал Леже...

..."Мать". Сюжет вечный. На руках молодой женщины спит малыш. Но как

необычно решает холст Дейнека. Ровный, теплый, мерцающий свет словно

обволакивает фигуру, озаряет благородное, нежное лицо, русые волосы, высокий

чистый лоб, прямой нос, строгий рисунок губ, мягкую, но энергичную линию

подбородка. Мать не сводит глаз с мальчугана, трогательно прильнувшего к ее

плечу. Взор женщины полон заботы. Что ждет ее дитя? Сдержанный глубокий фон

усиливает состояние тревоги, хотя малыш спит безмятежно. Спокойствие,

гармония, разлитые на холсте, обманчивы. Поэтому мы видим еле заметный

трепет ресниц и тонких ноздрей женщины. Ее губы приоткрыты, и вот-вот с них

готово слететь слово. Какое? Мы не знаем. И вот эта загадка делает картину

бездонной по емкости поставленной поэтической человечной темы - материнства.

Дейнека восславил земную любовь матери, оберегающей свое дитя от всех

случайностей нашего тревожного века. Полотно художника превращается в

символ - так высока патетика формы, так музыкальна пластика линий, объемов,

цвета, восходящая к самым высоким образцам античности и Ренессанса.

Поразителен колорит холста, построенный на сочетании теплых и глубоких

красок. Живопись предельно экономна, по своей сдержанности и благородству

фактуры она напоминает фреску.

"Я ставил себе цель найти истинную живописную простоту, - рассказывал

Дейнека, - но мне не хотелось потерять духовную, сложную суть этой огромной,

извечной темы. Работа над большими композициями, привычка к синтезу, к

обобщениям помогли, как мне кажется, решить эту задачу. Но главное, что

научило меня видеть, была сама жизнь, опыт моей личной биографии,

воспоминания детства, юности.

Чем больше я живу, тем сильнее убеждаюсь в неуемной тяге большинства

людей к прекрасному, к искусству. Ни грохот гражданской войны, ни грязь