Поток произведений Пикассо, приобретавшихся в Париже, иссяк с началом мировой войны в 1914 году и после революции не возобновился. Не было и какой-либо системы контактов Пикассо с творческим миром России[352]
. Тем не менее Пикассо, олицетворявший дерзкий дух современного искусства, продолжал волновать воображение русских художников и критиков. Восприятие его, однако, стало своеобразным. В России 1920-х годов имели дело не с самим художником – с его новыми произведениями знакомились, как правило, по туманным репродукциям или рассказам редких счастливцев, повидавших мастера на Монпарнасе, а с образом Пикассо. Образ же этот зависел, в конечном счете, не столько от реального содержания творчества художника, сколько от ситуации в отечественном искусстве и от уровня осведомленности России о современной западной культуре.Античный бюст в профиль. 1895. Барселона, Музей Пикассо
Зарисовка с гипсового слепка. 1895. Барселона, Музей Пикассо
Портрет матери художника Марии Пикассо Л опес. 1896. Барселона, Музей Пикассо
Портрет отца художника Хосе Руиса Бласко. 1896. Барселона, Музей Пикассо
Автопортрет. 1900. Барселона, Музей Пикассо
Портрет сестры художника Лолы. 1899–1900. Барселона, Музей Пикассо
Пикассо и Касахемас. 1899–1900. Барселона, Музей Пикассо
Касахемас. 1900. Частное собрание
Свидание (Две сестры). 1902. Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж
Рентгенограммы картины «Свидание (Две сестры)».
Портрет молодой женщины. 1903. Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж
Рентгенограмма картины «Портрет молодой женщины»
Голова старика в тиаре. 1905. Москва, ГМИИ им. A.C. Пушкина
Старый гитарист. 1903. Чикаго, Институт искусств
Слепой певец. 1903
Женская голова (Фернанда). 1906
Шут. 1905
Женская голова (Алиса Дерен). 1905
Женская маска. 1907
Женская маска. 1908
Женская голова (Фернанда). 1909
Женщина с грушами (Фернанда). 1909. Частное собрание
Портрет Вильгельма Уде. 1910. Частное собрание
Хуан Грис. Портрет Пикассо. 1912. Чикаго, Институт искусств
Жан Метценже. Время чаепития. 1911. Филадельфия, Художественный музей
Женщина с гитарой (Ma Jolie). Зима 1911–1912. Нью-Йорк, Музей современного искусства
Альбер Глез. Человек на балконе. 1912. Филадельфия, Художественный музей
Казимир Малевич. Портрет Михаила Матюшина. 1913. Москва, Гос. Третьяковская галерея
Тенора и скрипка. 1913. Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж
Рентгенограмма картины «Тенора и скрипка». Фрагмент
Одно из первых упоминаний Пикассо в послеоктябрьской периодике относится к марту 1919-го. Обозревателя газеты «Искусство коммуны» привел в неистовство эпитет «призрачный», отнесенный критиком А. Левинсоном к полотнам Пикассо: «Можно, конечно, договориться до чего угодно, но мы все же хотим уверить читателя, что холсты Пикассо отнюдь не призрачны, что они существуют, даже в Москве и… никак не могут быть приняты за призраки»[353]
.