Читаем Повседневность Средневековья полностью

Протестантизм выдвигает тезис земного призвания, внутреннего осознания долга, особой этики мотивов. Протестантская этика в определённой мере возрождает традиции стоицизма; ответственность людей за свои поступки и речи: именно в философии стоицизма был сформулирован принцип memento mori — помни о смерти. Он возрождается во второй половине XVI в. в теории и практике реформатской и католической церкви, в философии — например, в максиме Мишеля Монтеня: «Жить и умирать — это одно и то же». «И как бы внезапно ни пришла ко мне смерть, в её приходе не будет для меня ничего нового». В унисон звучат призывы Монтеня и Кальвина не бояться смерти: «Мы обращаемся в бегство перед ней, потому что не даём себе досуга рассмотреть её». «Остановимся, пребудем тверды, посмотрим ей в глаза…», «Лишим её загадочности, присмотримся к ней, приучимся к ней…»

Траур

Новые тенденции ещё только развиваются, а пока господствует страх даже не перед потусторонним миром, а перед самой смертью. Его выражением становятся новые обычаи похорон и траура. Вид мёртвого тела и особенно лица делается невыносимым, и их начинают прятать, отвергнув раннесредневековую традицию выставлять тело на всеобщее обозрение. Теперь покойника одевают в саван, закрывают лицо и с XIV в. хоронят, укладывая в гроб. Позднее гроб тоже начинает возбуждать неприятные чувства, и его стараются скрыть от глаз, драпируя тканью, чёрной материей, украшенной гербами и другими символами. Для заупокойной мессы в церкви сооружают особый балдахин, который с подачи иезуитов превращается в XVII в. в пышный катафалк. Бедняков могли нести на кладбище в «наёмном» гробу, специально предназначенном для этого, там тело вынимали и хоронили в общей могиле.

Отказ от созерцания лица и тела не означал анонимности — наоборот. Со второй половины XIV в. делают надгробные изображения богатых людей, которые имеют портретное сходство. Считается, что одним из первых надгробий-портретов стала статуя Карла V, умершего в 1380 г. Позднее довольно широко распространяется практика снятия посмертных масок. Их используют скульпторы для создания надгробных памятников. В XVII в. они снимаются уже заранее, то есть прижизненно. Отметим, что обычай снимать посмертные маски с великих людей сохранится вплоть до наших дней. Всё это свидетельствует о желании «быть», таком важном для людей эпохи Возрождения, о стремлении оставить для потомков нечто нетленное, выражающее индивидуальность человека и хранящее память о нём.

Символом похорон становится торжественная траурная процессия. Распоряжения о её составе и маршруте движения содержались в завещании, при этом престижным считалось собрать как можно большее число участников шествия. Несение тела возлагалось на монахов и священников, кроме них приглашали бедняков и нищих, а также детей-сирот или учеников благотворительных школ. В завещании оговаривались расходы на похороны, скрупулезно перечислялись даже самые незначительные статьи, вплоть до того, сколько факелов и свечей предстоит нести, какую милостыню подать каждому бедняку. Конечно, пышные и дорогие похороны устраивались для сильных мира сего, и их великолепие свидетельствовало о статусе человека в обществе.

Важное значение приобретают траурные ритуалы. Скорбь — возможно, нередко бывавшая искренней — демонстративно выставлялась напоказ. Эти траурные обряды обладали культурной ценностью. Она состояла в том, отмечает Й. Хёйзинга, что «они облекали несчастье в форму, которая преобразовывала страдания в нечто прекрасное и возвышенное». Великолепие и пышность зрелища показывали, насколько родственники убиты горем. Соблюдение траура превращалось в спектакль, в котором степень проявления скорби зависела от места усопшего и его родственников на социальной лестнице.

Королева Франции в течение года не должна была покидать покоев, где ей сообщили о смерти супруга, а принцессы — всего шесть недель. Им полагалось находиться в постели, будучи полностью одетыми. Знатные дамы не вставали с постели в течение шести недель из-за траура по мужу и всего девять дней — по отцу или матери. Естественно, что соблюдался только официальный протокол. Затворничество не означало, что дамы действительно пребывали исключительно в одном и том же помещении. Для вдов из более простых слоёв был предусмотрен годовой траур по мужу, который включал в себя ношение закрытого платья, запрет на повторное вступление в брак. На практике, однако, эти требования часто нарушались. «Вдовство вдовы продолжается только один день» — гласила испанская поговорка.


Король Франции Филипп IV на смертном одре


Перейти на страницу:

Все книги серии История и наука Рунета

Дерзкая империя. Нравы, одежда и быт Петровской эпохи
Дерзкая империя. Нравы, одежда и быт Петровской эпохи

XVIII век – самый загадочный и увлекательный период в истории России. Он раскрывает перед нами любопытнейшие и часто неожиданные страницы той славной эпохи, когда стираются грани между спектаклем и самой жизнью, когда все превращается в большой костюмированный бал с его интригами и дворцовыми тайнами. Прослеживаются судьбы целой плеяды героев былых времен, с именами громкими и совершенно забытыми ныне. При этом даже знакомые персонажи – Петр I, Франц Лефорт, Александр Меншиков, Екатерина I, Анна Иоанновна, Елизавета Петровна, Екатерина II, Иван Шувалов, Павел I – показаны как дерзкие законодатели новой моды и новой формы поведения. Петр Великий пытался ввести европейский образ жизни на русской земле. Но приживался он трудно: все выглядело подчас смешно и нелепо. Курьезные свадебные кортежи, которые везли молодую пару на верную смерть в ледяной дом, празднества, обставленные на шутовской манер, – все это отдавало варварством и жестокостью. Почему так происходило, читайте в книге историка и культуролога Льва Бердникова.

Лев Иосифович Бердников

Культурология
Апокалипсис Средневековья. Иероним Босх, Иван Грозный, Конец Света
Апокалипсис Средневековья. Иероним Босх, Иван Грозный, Конец Света

Эта книга рассказывает о важнейшей, особенно в средневековую эпоху, категории – о Конце света, об ожидании Конца света. Главный герой этой книги, как и основной её образ, – Апокалипсис. Однако что такое Апокалипсис? Как он возник? Каковы его истоки? Почему образ тотального краха стал столь вездесущ и даже привлекателен? Что общего между Откровением Иоанна Богослова, картинами Иеронима Босха и зловещей деятельностью Ивана Грозного? Обращение к трём персонажам, остающимся знаковыми и ныне, позволяет увидеть эволюцию средневековой идеи фикс, одержимости представлением о Конце света. Читатель узнает о том, как Апокалипсис проявлял себя в изобразительном искусстве, архитектуре и непосредственном политическом действе.

Валерия Александровна Косякова , Валерия Косякова

Культурология / Прочее / Изобразительное искусство, фотография

Похожие книги

100 запрещенных книг: цензурная история мировой литературы. Книга 1
100 запрещенных книг: цензурная история мировой литературы. Книга 1

«Архипелаг ГУЛАГ», Библия, «Тысяча и одна ночь», «Над пропастью во ржи», «Горе от ума», «Конек-Горбунок»… На первый взгляд, эти книги ничто не объединяет. Однако у них общая судьба — быть под запретом. История мировой литературы знает множество примеров табуированных произведений, признанных по тем или иным причинам «опасными для общества». Печально, что даже в 21 веке эта проблема не перестает быть актуальной. «Сатанинские стихи» Салмана Рушди, приговоренного в 1989 году к смертной казни духовным лидером Ирана, до сих пор не печатаются в большинстве стран, а автор вынужден скрываться от преследования в Британии. Пока существует нетерпимость к свободному выражению мыслей, цензура будет и дальше уничтожать шедевры литературного искусства.Этот сборник содержит истории о 100 книгах, запрещенных или подвергшихся цензуре по политическим, религиозным, сексуальным или социальным мотивам. Судьба каждой такой книги поистине трагична. Их не разрешали печатать, сокращали, проклинали в церквях, сжигали, убирали с библиотечных полок и магазинных прилавков. На авторов подавали в суд, высылали из страны, их оскорбляли, унижали, притесняли. Многие из них были казнены.В разное время запрету подвергались величайшие литературные произведения. Среди них: «Страдания юного Вертера» Гете, «Доктор Живаго» Пастернака, «Цветы зла» Бодлера, «Улисс» Джойса, «Госпожа Бовари» Флобера, «Демон» Лермонтова и другие. Известно, что русская литература пострадала, главным образом, от политической цензуры, которая успешно действовала как во времена царской России, так и во времена Советского Союза.Истории запрещенных книг ясно показывают, что свобода слова существует пока только на бумаге, а не в умах, и человеку еще долго предстоит учиться уважать мнение и мысли других людей.

Алексей Евстратов , Дон Б. Соува , Маргарет Балд , Николай Дж Каролидес , Николай Дж. Каролидес

Культурология / История / Литературоведение / Образование и наука