Читаем Психология кино. Когда разум встречается с искусством полностью

Одной из любимых смешных историй Хичкока родом из детства была следующая: после того как его поймали за мелкое хулиганство, отец Хичкока Уильям попросил своего приятеля-полицейского посадить юного Альфреда в тюрьму. Ненадолго, чтобы преподать ему хороший урок. Хичкок впоследствии объяснял, что страх перед тюрьмой и полицией, который остался с ним до самой смерти, родился именно благодаря этому случаю[79]. Его отец производит впечатление эмоционально отстраненного строгого воспитателя, что соответствует тому немногому, что о нем известно. Спото предполагает, что смерть отца, случившаяся, когда Хичкоку было 15 лет, могла вызвать у него чувство вины, основанное на враждебных чувствах (возможно, даже желании ему смерти), которые он питал к своему суровому отцу. Представление власти как чего-то ненадежного, деспотичного и потенциально опасного встречается в фильмографии Хичкока постоянно: боссы-шпионы в «Дурной славе», бездушно бросающие Алисию (играла Ингрид Бергман) на произвол судьбы; жуткий полицейский на мотоцикле в «Психо»; несовершенная судебная система, осуждающая невиновного персонажа Генри Фонды в нуаре «Не тот человек». Список можно продолжать и дальше.

Хотя, судя по всему, Хичкок рассматривал инцидент с тюремным заключением в детстве как мрачную шутку. Это свидетельствует о том, что он хотя бы немного осознавал связь между своей жизнью и творчеством. Возможно, существовали и другие связи, о которых режиссер не хотел говорить публично. Печально известны его совершенно нелестные кинообразы матерей. Особенно ярким и преувеличенным получился образ мадам Себастьен в картине «Дурная слава», которую сыграла Леопольдина Константин. Чего только стоит сцена, в которой она закуривает сигарету с грозным взглядом и размышляет о том, как избавить своего бесхарактерного сына-нациста Александра (в исполнении Клода Рэйнса) от брака с американской шпионкой. В фильмах «Психо», «Марии», «На север через северо-запад» и многих других найдутся примеры излишне контролирующих и ненормальных матерей. Спото предполагает, что эти образы могут служить отображением двойственного отношения Хичкока к собственной матери, с которой он жил до женитьбы на Альме Ревилль в конце двадцатых годов XX века. По имеющимся сведениям, они с матерью были очень близки, но не исключено, что он затаил на нее обиду, когда после смерти отца та впала в уныние и требовала значительного ухода.

Спото считает, что тревожность Хичкока по поводу материнства и материнской заботы перекинулась и на его отношения с женой. Альма оказала огромное влияние на жизнь и творчество Хичкока, но Спото характеризует их личные отношения в большинстве своем как платонические. И опять же это напряжение обнаруживается в фильмах Хичкока. В фильме «Головокружение» (1958) героиня Барбары Бел Геддес по имени Мидж привлекательна, умна и преданна главному герою Скотти, которого воплотил Джеймс Стюарт. Со студенческих времен героев связывает крепкая дружба, они даже были помолвлены. Однако Скотти воспринимает Мидж как нечто само собой разумеющееся, в один прекрасный день отмахнувшись от ее забот колким замечанием: «Это ужасно по-матерински с твоей стороны».

По мнению Спото, неуверенность Хичкока в своей физической привлекательности привела его к навязчивым отношениям с актрисами, которых он брал на главные роли. Типаж Хичкока – утонченная блондинка, холодная и недостижимая – появлялся в его фильмах с 1940-х по 1960-е с завидной регулярностью (Ингрид Бергман, Типпи Хедрен, Грейс Келли или Ким Новак). Известно, что с этими актрисами отношения у него были очень непростые. Он мог быть внимательным и обожающим. Так, Грейс Келли с упоением рассказывала, как Хичкок интересовался ее мнением по поводу гардероба ее героини в фильме «В случае убийства набирайте, М“». Однако он мог бывать чрезмерно контролирующим и делать девушек заложницами его необычайно нереалистичных стандартов. Его крайне возмутило, когда Вера Майлз отказалась от участия в съемках «Головокружения». Вынудила актрису пойти на такой шаг беременность третьим ребенком. В ответ на объяснение отказа режиссер сказал ей, что «один ребенок – это ожидаемо, два – достаточно, но три – неприлично»[80].

Спото считает «Головокружение» квинтэссенцией психической одержимости Хичкока. В первой половине фильма Скотти следует за таинственной и призрачной Мадлен (героиня Ким Новак), женой богатого приятеля по колледжу, по такому же таинственному и призрачному Сан-Франциско. Поначалу она недосягаема для него, представляя собой идеал женщины. Но как только у Скотти завязывается с ней интрижка, она погибает. Мужчина, страдающий боязнью высоты, не в силах ее спасти. Во второй половине фильма Скотти пытается переделать Джуди, которую также играет Новак, – темноволосую, вульгарную, но похожую на Мадлен. Герой неустанно, скрупулезно и бездумно превращает Джуди в свое воспоминание о Мадлен. В конце концов он обнаруживает, что Мадлен и Джуди – одна и та же девушка, которую наняли для участия в заговоре с целью убийства.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
Арсений и Андрей Тарковские. Родословная как миф
Арсений и Андрей Тарковские. Родословная как миф

Жизнь семьи Тарковских, как, впрочем, и большинства российских семей, полна трагических событий: ссылка в Сибирь, гибель в Гражданскую, тяжелейшее ранение Арсения Александровича, вынужденная эмиграция Андрея Арсеньевича. Но отличали эту семью, все без исключения ее поколения, несгибаемая твердость духа, мужество, обостренное чувство чести, внутренняя свобода. И главное – стремление к творчеству. К творчеству во всех его проявлениях – в музыке, театре, литературе, кино. К творчеству, через которое они пытались найти «человека в самом себе». Найти свой собственный художественный язык. Насколько им это удалось, мы знаем по книгам Арсения и фильмам Андрея Тарковских. История этой семьи, о которой рассказала автор известнейшего цикла «Мост через бездну» Паола Волкова в этой книге, – это образец жизни настоящих русских интеллигентов, «прямой гербовник их семейной чести, прямой словарь их связей корневых».

Паола Дмитриевна Волкова

Кино
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)

Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов. Книга написана ясным и живым языком и читается с интересом как специалистами, так и всеми любителями кино.Настоящая книга посвящена первому этапу истории мирового кино, она охватывает 1895–1927 годы.

Ежи Теплиц

Кино