Читаем Реаниматор культового кино полностью

О.Т.: Да, тут могут быть даже определенные запахи. Когда вы слышите звук, у вас сразу возникает картинка, или вы видите картинку – и потом слышите звук. Принцип ведь какой: обычная физиология линейного сознания не может воспринимать одновременно два сильных раздражителя, например, громкий звук и яркую картинку. Одно вытеснит другое. То есть вы можете услышать звук и не увидеть картинку, можете увидеть картинку и не услышать звук. Как это часто в быту бывает, когда кто-то вам говорит что-то, а вы в это время думаете о чем-то своем. «Ты что, глухой, что ли?» «А ты что, сказал что-то?» «Да ты что, с ума сошел?» И люди могут разодраться из-за этого, а на самом деле просто происходит вытеснение, физиологическое вытеснение. Так вот, в жизни это вытеснение происходит всегда, если вы имеете какой-то экстремальный момент. У вас вообще вытесняется он весь, вы вообще не помните, что это было. У вас совершенно другие косвенные напоминания о том явлении, и вы начинаете по крупицам эту картинку воссоздавать, которая была экстремальная: вы были на краю пропасти, а в это время…

Д.М.: Это Хичкок[107].

О.Т.: Конечно! Об этом и речь. Так вот, таким образом, когда мы начинаем это моделировать, мы соблюдаем условия: вот это – звук, это – картинка, а это – драматургическое воздействие снежного кома сюжета… ведь невербальная информация идет и от картинки. От лица Авилова ведь какая мощная невербальная информация идет! Вы же ее не фиксируете. Ну, просто человек удивился, например, или повернулся, а там же энергия…

Д.М.: Большую часть экранного времени он только и делает, что поворачивается и работает лицом.

О.Т.: Правильно! Но если бы он только поворачивался и работал лицом, ничего бы не было, был бы простой манекен. Но когда это собирается вместе, – и звук, и картинка, и сюжет, и деталь, и лицо – возникает огромная матрица невербальной информации. И вот она-то и есть ваше сегодняшнее реальное переживание, которое, по существу, чисто виртуально. Тогда остается философский вопрос: что есть реальность – то, что мы видим, трогаем, или то, что является сложным отражением всего этого внутри нас?

Д.М.: Разумеется, это отражение.

О.Т.: А теперь попробуйте его разобрать и сконструировать. И собрать заново. Когда мы имеем дело с живой реальностью, с театром, например – сколько есть, столько есть – мы контактируем с этим. А кино в этом смысле обладает, безусловно, большими возможностями, потому что оно может такое собрать!.. И тут мы понимаем тот примитивный пример, к которому я возвращаюсь – прибытие поезда. Это же не просто шок. Как бы описать словами то, что испытывал зритель в тот момент, когда он первый раз это воспринял… Не увидел, нет, потому что увидел он всего лишь кусок полотна, на котором что-то мелькает. Но то, что возникло внутри у этого зрителя, перевернуло его полностью.

Д.М.: Конечно, ведь поезд прямо на него движется!

О.Т.: То есть это человек, который только что выскочил из-под колес поезда, а это уже, извините, второе рождение.

Так вот, получается, что, по существу, если бы мы могли реагировать на окружающую действительность так остро, мы бы не могли долго жить, мы бы померли давно. У нас есть блоки сознания, которые закрывают нам эту эмоциональную информацию, спасают нас от реальности. Ну, а художник в некотором случае может прорывать это, как Буратино проткнул носом нарисованный очаг. И там открывается… Это и есть то, о чем мы сейчас говорим. Это и есть суть сюжета «Аменхотепа», потому что когда приехал этот мальчишка, кто-то ему сказал: «Да ты сирота!» Бамс, включился, дырка пробилась, и оттуда такое выскочило, что накрыло всех! А дальше все это – линейный разворот сюжета, всего лишь помогающий нашему сознанию не сойти с ума, а собрать эту картинку и отстраненно с этой с реальностью контактировать, потому что реальность – смертоносна. Поэтому мы реальность не воспринимаем, поэтому нам дается возможность осмыслять ее с секундным опозданием, с минутным, с часовым – в зависимости от силы шока. Если шок большой, то требуется долгое время, чтобы прийти в себя. Если шок маленький – маленький контакт с реальностью, то быстрее и осознание. А в некоторых случаях, в обыденности, мы вообще, в принципе, думаем, что находимся в реальном времени. А мы никогда не находимся в реальном времени. Реальным временем это называть нельзя.

Д.М.: Олег, еще по «Господину»: сцена, где Платон и Анна-Мария у какого-то бассейна были – это что за место?

О.Т.: Это оранжерея у Таврического…

Перейти на страницу:

Все книги серии Звезда лекций

Литература – реальность – литература
Литература – реальность – литература

В этой книге Д.С. Лихачев совершает «филологические прогулки» по известным произведениям литературы, останавливаясь на отдельных деталях, образах, мотивах. В чем сходство императора Николая I с гоголевским Маниловым? Почему Достоевский в романах и повестях всегда так точно указывал петербургские адреса своих героев и так четко определял «историю времени»? Как проявляются традиции древнерусской литературы в романе-эпопее Толстого «Война и мир»? Каковы переклички «Поэмы без героя» Ахматовой со строками Блока и Гоголя? В каком стихотворении Блок использовал принцип симметрии, чтобы усилить тему жизни и смерти? И подобных интригующих вопросов в книге рассматривается немало, оттого после ее прочтения так хочется лично продолжить исследования автора.

Дмитрий Сергеевич Лихачев

Языкознание, иностранные языки / Языкознание / Образование и наука
Тайная история комиксов. Герои. Авторы. Скандалы
Тайная история комиксов. Герои. Авторы. Скандалы

Эта книга не даст ответа на вопросы вроде «Сколько весит Зеленый Фонарь?», «Опасно ли целоваться с Суперменом?» и «Из чего сделана подкладка шлема Магнето?». Она не является ПОЛНОЙ И ОКОНЧАТЕЛЬНОЙ ИСТОРИЕЙ АМЕРИКАНСКИХ КОМИКСОВ, КОТОРУЮ МОЖНО ПРОЧИТАТЬ ВМЕСТО ВСЕХ ЭТИХ КОМИКСОВ И ПОРАЖАТЬ СВОИМИ ПОЗНАНИЯМИ ОКРУЖАЮЩИХ.В старых комиксах о Супермене читателям частенько показывали его Крепость Уединения, в которой хранилось множество курьезных вещей, которые непременно были снабжены табличкой с подписью, объяснявшей, что же это, собственно, за вещь. Книжка «Тайная история комиксов» – это сборник таких табличек. Ты волен их прочитать, а уж как пользоваться всеми эти диковинками и чудесами – решать тебе.

Алексей В. Волков , Алексей Владимирович Волков , Кирилл Сергеевич Кутузов

Развлечения / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука

Похожие книги

Итальянские маршруты Андрея Тарковского
Итальянские маршруты Андрея Тарковского

Андрей Тарковский (1932–1986) — безусловный претендент на звание величайшего режиссёра в истории кино, а уж крупнейшим русским мастером его считают безоговорочно. Настоящая книга представляет собой попытку систематического исследования творческой работы Тарковского в ситуации, когда он оказался оторванным от национальных корней. Иными словами, в эмиграции.В качестве нового места жительства режиссёр избрал напоённую искусством Италию, и в этом, как теперь кажется, нет ничего случайного. Данная книга совмещает в себе черты биографии и киноведческой литературы, туристического путеводителя и исторического исследования, а также публицистики, снабжённой культурологическими справками и изобилующей отсылками к воспоминаниям. В той или иной степени, на страницах издания рассматриваются все работы Тарковского, однако основное внимание уделено двум его последним картинам — «Ностальгии» и «Жертвоприношению».Электронная версия книги не включает иллюстрации (по желанию правообладателей).

Лев Александрович Наумов

Кино