Читаем Реформация полностью

В немецких городах промышленное и мелкое искусство — дерево, слоновая кость, медь, бронза, железо, серебро, золото — достигло теперь полного созревания своего средневекового расцвета. Художники и ткачи создавали удивительные гобелены; граверы по дереву готовили работы для Дюрера и Гольбейна; миниатюристы иллюминировали прекрасные рукописи накануне появления Гутенберга; столяры вырезали великолепную мебель; литейщики по металлу отливали для церквей в XV веке колокола, красота тона которых никогда не была превзойдена. Музыка была не просто искусством, она составляла половину досуга городов. В Нюрнберге и других городах устраивались грандиозные карнавалы народной драмы и песни. Фольклор выражал благочестивые или любовные чувства народа. Средние классы совершили массовую атаку на проблемы полифонии; гильдии соревновались в гигантских хорах; мясники, кожевники, литейщики колоколов и другие могучие люди оспаривали приз мейстерзингеров на бурных вокальных турнирах. Первая знаменитая школа мейстерзингеров была основана в Майнце в 1311 году; другие появились в Страсбурге, Франкфурте-на-Майне, Вюрцбурге, Цюрихе, Аугсбурге, Нюрнберге и Праге. Студенты, прошедшие через четыре степени Schüler, Schulfreund, Dichter и Saenger (ученый, друг школы, поэт и певец), получали титул Meister. Романтическое и идеалистическое напряжение миннезингеров было перенесено на землю, когда немецкие бюргеры привязали свой похотливый реализм к крыльям песни.

Поскольку в городах господствовал деловой класс, все виды искусства, кроме церковной архитектуры, приобрели реалистический характер. Климат был холодным и часто влажным, что препятствовало обнажению; гордость и культ тела не нашли здесь благоприятного места, как в Италии эпохи Возрождения или в Древней Греции. Когда Конрад Витц из Констанца рисовал Соломона и царицу Савскую, он одел их так, словно они зимовали в Альпах. Однако в пятнадцатом веке в дюжине городов существовали школы живописи — Ульме, Зальцбурге, Вюрцбурге, Франкфурте, Аугсбурге, Мюнхене, Дармштадте, Базеле, Ахене, Нюрнберге, Гамбурге, Кольмаре, Кельне; образцы живописи сохранились от всех них. В хронике 1380 года мы читаем: «В это время в Кельне жил знаменитый живописец по имени Вильгельм, подобного которому не найти во всей земле. Он изображал людей так искусно, что казалось, они живые».25 Мейстер Вильгельм был одним из многих «примитивистов» — мейстер Бертрам, мейстер Франке, мастер Святой Вероники, мастер алтаря Хайстербахер — которые, в основном под фламандским влиянием, создали в Германии дисциплину настенной живописи и наполнили традиционные евангельские сюжеты эмоциональным благочестием, возможно, связанным с Экхартом и другими немецкими мистиками.

В Стефане Лохнере, умершем в Кельне в 1451 году, это предварительное развитие заканчивается, и мы достигаем зенита ранней школы. Его «Поклонение волхвов», ныне являющееся призом Кельнского собора, может сравниться с большинством картин, созданных до середины XV века: прекрасная Дева, одновременно скромная и гордая, восхитительный Младенец, восточные мудрецы, очень немецкие, но достоверно мудрые, композиция ортодоксальная, колорит яркий с синим, зеленым и золотым. В «Деве с розовой решетки» и «Мадонне с фиалками» идеальные молодые немецкие матери, мягкие и задумчивые, изображены со всеми техническими возможностями средневекового искусства, явно движущегося к современности. Германия стояла на пороге своей величайшей эпохи.

VI. GUTENBERG

Что положило конец Средневековью? Множество причин, действовавших на протяжении трех столетий: неудача крестовых походов; распространение знакомства возрождающейся Европы с исламом; разочаровывающее взятие Константинополя; возрождение классической языческой культуры; расширение торговли благодаря путешествиям флота Генриха Мореплавателя, Колумба и Васко да Гамы; рост предпринимательского класса, который финансировал централизацию монархического правления; развитие национальных государств, оспаривающих наднациональную власть пап; успешное восстание Лютера против папства; книгопечатание.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Палеолит СССР
Палеолит СССР

Том освещает огромный фактический материал по древнейшему периоду истории нашей Родины — древнекаменному веку. Он охватывает сотни тысяч лет, от начала четвертичного периода до начала геологической современности и представлен тысячами разнообразных памятников материальной культуры и искусства. Для датировки и интерпретации памятников широко применяются данные смежных наук — геологии, палеогеографии, антропологии, используются методы абсолютного датирования. Столь подробное, практически полное, обобщение на современном уровне знания материалов по древнекаменному веку СССР, их интерпретация и историческое осмысление предпринимаются впервые. Работа подводит итог всем предшествующим исследованиям и определяет направления развития науки.

Александр Николаевич Рогачёв , Борис Александрович Рыбаков , Зоя Александровна Абрамова , Николай Оттович Бадер , Павел Иосифович Борисковский

История