Реформация

В последней четверти XIV века, когда Франция считала себя победительницей, ее архитекторы представили новую готику, радостную по духу, изобилующую резными деталями, причудливо запутанную в ажурном орнаменте, безрассудно упивающуюся орнаментом. Огива, или остроконечная арка с продолженной кривой, теперь стала огивой, или конической аркой с обращенной кривой, похожей на язык пламени, который дал стилю название Flamboyant. Капители вышли из употребления; колонны стали рифлеными или спиралевидными; хоровые капеллы были обильно украшены резьбой и закрыты железными экранами тонкой лакировки; пендикты превратились в сталактиты; своды представляли собой пустыню из переплетенных, исчезающих и вновь появляющихся ребер; мульоны окон избегали старых твердых геометрических форм и перетекали в очаровательную хрупкость и неисчислимую прихотливость; шпили казались построенными из декора; структура исчезла за орнаментом. Новый стиль дебютировал в капелле Святого Жана-Батиста (1375) в соборе Амьена; к 1425 году он захватил Францию; в 1436 году началось одно из его хрупких чудес, церковь Святого Маклу в Руане. Возможно, возрождение французского мужества и оружия благодаря Жанне д’Арк и Карлу VII, рост торгового богатства, о котором говорит Жак Кёр, и склонность поднимающейся буржуазии к роскошным украшениям способствовали триумфу фламбойского стиля в первой половине пятнадцатого века. В таком женственном виде готика просуществовала до тех пор, пока французские короли и дворяне не привезли с собой из Италии классические архитектурные идеи Возрождения.

Рост гражданской архитектуры свидетельствовал о растущем секуляризме того времени. Короли и герцоги считали, что церквей достаточно, и строили себе дворцы, чтобы произвести впечатление на народ и разместить своих любовниц; богатые бюргеры тратили состояния на свои дома; муниципалитеты заявляли о своем богатстве с помощью великолепных отелей-де-вилль, или городских ратуш. Некоторые больницы, например, в Боне, отличались свежей и воздушной красотой, которая, должно быть, убаюкивала больных. В Авиньоне папы и кардиналы собирали и подпитывали разнообразных художников; но строители, художники и скульпторы Франции теперь обычно группировались вокруг знатного человека или короля. Карл V построил Венсенский замок (1364–73) и Бастилию (1369), а также поручил разностороннему Андре Боневу вырезать фигуры Филиппа VI, Иоанна II и самого Карла для внушительного ряда королевских гробниц, которые заполнили амбулаторий и крипту Сен-Дени (1364). Людовик Орлеанский возвел замок Пьерфон, а Иоанн, герцог Беррийский, хотя и был жесток к своим крестьянам, стал одним из величайших меценатов в истории.

Для него Бонев проиллюстрировал Псалтырь в 1402 году. Это был лишь один из серии иллюминированных манускриптов, занимающих одно из первых мест в том, что можно назвать камерной графикой. Для того же взыскательного господина Жакемар де Эсдин написал «Маленькие часы», «Большие часы» и «Великие часы», иллюстрирующие книги «часов» для канонических ежедневных молитв. И снова для герцога Иоанна братья Поль, Жаннекин и Герман Малуэль из Лимбурга создали «Очень богатые часы» (1416) — шестьдесят пять изысканно красивых миниатюр, изображающих жизнь и пейзажи Франции: дворянскую охоту, крестьянскую работу, сельскую местность, очищенную снегом. Эти «Очень богатые часы», ныне скрытые даже от глаз туристов в музее Конде в Шантийи, и миниатюры, выполненные для короля Рене Анжуйского, были почти последним триумфом иллюминирования; ведь в XV веке этому искусству бросили вызов и гравюра на дереве, и развитие процветающих школ настенной и станковой живописи в Фонтенбло, Амьене, Бурже, Туре, Мулене, Авиньоне и Дижоне, не говоря уже о мастерах, работавших для герцогов Бургундии. Бонев и Ван Эйки принесли во Францию фламандские стили живописи; а благодаря Симоне Мартини и другим итальянцам в Авиньоне и анжуйскому правлению в Неаполе (1268–1435) итальянское искусство оказало влияние на французское задолго до того, как французские войска вторглись в Италию. К 1450 году французская живопись встала на ноги и ознаменовала свое совершеннолетие анонимной «Пьетой» из Вильнева, хранящейся сейчас в Лувре.