2. Подходит ли он для роли.
Раздумывая, подходит ли актер на роль, стоит беспокоиться не о «внешности» и «качестве», а о том, есть ли у него качества, необходимые для роли. Я имею в виду, сможет ли он найти связь со сверхзадачей персонажа? Понимает и принимает ли он жизненный опыт персонажа и трансформирующие события его жизни? Это не значит, что актеру обязательно нужно обладать похожим набором переживаний, но некая связь с его собственными впечатлениями, так же, как и с интеллектом, чувственностью, диапазоном, преданностью и навыками, должна быть.
Если вы можете себе это позволить, найдите хорошего помощника по кастингу. Они знакомы с большим количеством артистов и могут посоветовать тех, о которых вы и не думали, а также предложить новые идеи для кастинга некоторых ролей. Убедитесь, что вы на одной волне. Прежде чем договориться о совместной работе, организуйте откровенную, отрытую дискуссию о своих предпочтениях и предрассудках и обсудите ваши соображения о персонажах. Просмотрите прошлые проекты кастинг-директора. Убедитесь, что он прочел сценарий и заинтересован в проекте.
Роль может предъявлять требования к внешности. Озвучивайте их ясно и сразу, чтобы не тратить зря свое время и время актера. Но также, пожалуйста, обдумайте все, как следует. Любой прочитавший книгу Кена Кизи «Пролетая над гнездом кукушки» сразу бы сказал, что медсестра Рэтчед должна быть толстой, некрасивой и шумной; Луиза Флетчер, стройная, привлекательная и сдержанная, получила «Оскар» за эту роль. Судя по всему, создатели фильма решили, что самым важным для сестры Рэтчед была не внешность, а сверхзадача («тотальный контроль надо всеми людьми под ее опекой») и тот факт, что ее манеры и внешний вид скорее напоминали среднестатистического бюрократа, делая ее более эффективной в решении своей задачи и намного более пугающей.
3. Способны ли вы на успешную совместную работу.
В итоге вам нужно отдать роли тем актерам, которые смогут принимать от вас указания. Я не говорю об актерах, которые не сомневаются в ваших идеях или никогда не предлагают своих, — по правде говоря, я имею в виду точную их противоположность. То есть тех, с которыми вы сможете легко общаться, с которыми у вас взаимное уважение, а в идеале нужно добиться того, что вы зажигаете и поддерживаете творческую искру друг у друга; вместе вы с легкостью можете прийти к новым решениям, вы включаете в процесс один другого, и вам обоим приятно вместе работать.
Актеры, ставящие задачу выше своего эго, те, кто по-настоящему
4. Кастинг должны пройти не только актеры, но и отношения между ними.
Это значит, что вы понимаете отношения в сценарии, знаете, к примеру, какие именно оттенки поведения и переживаний делают ту или иную семью семьей, и что вы подбираете весь состав, а не актеров на отдельные роли.
Лучший способ познакомиться с навыками актера или актрисы и понять, подходит ли он или она для роли, сможете ли вы сработаться, — это поработать с ней ранее над другим проектом. Не существует более короткого пути к пониманию. Когда вы утверждаете на роль кого-то, с кем никогда раньше не работали, вы надеетесь на лучшее. Именно поэтому множество режиссеров — Феллини, Бергман, Кассаветес, Вуди Аллен и не только они — собирают состав и работают с одними и теми же актерами снова и снова. Здесь важен элемент доверия, потому что режиссер узнает, как с ними работать, как направлять их эмоции, что они могут сделать и как им можно помочь с выступлением.
Конечно, когда вы только начинаете, никакого состава у вас нет, но, даже если вы снимаете свой первый фильм, почему бы не подумать о подборе своей группы? Тогда вы сможете подбирать роль для актера, а не актера для роли. Вы не будете размышлять «Как нам выжить?», а подумаете «Что нам построить?» Думайте о кастинге как о земледелии, а не об охоте. Вместо того чтобы искать подходящего актера, глядя через стекло прицела и надеясь на удачный выстрел, вырастите урожай. Поставив сбор состава в приоритет, вы сможете несколько облегчить процесс подбора актеров. Отдавая энергию, вы будете получать еще больше.