Режиссерская энциклопедия. Кино США

В фильме "Китайская шкатулка" (1997) Уонг свел в единый ансамбль крупнейших звезд восточного и западного кино — Гун Ли, Мэгги Чунг, Джереми Айронса. Примечательной чертой этой "черной" драмы с элементами триллера стали натурные съемки на улицах Гонконга летом 1997 г., в результате чего камере Уонга удалось создать экспрессивный портрет уникального мегаполисагосударства в переломный момент его истории. Летом 1998 г. Уонг приступил к съемкам психологической драмы, в центре сюжета которой вновь оказались взаимоотношения матери (С. Сарэндон) и дочери (Н. Портман) — "Где угодно, только не здесь". Среди всех кинематографистов-китайцев, работающих в Америке, Уонг — единственный, кто смог завоевать и сохранить место в режиссерской элите без участия в масштабных коммерческих проектах.

Д. Караваев

Фильмография: "Мужчина, женщина и убийца" ("A Man, A Woman and о Killer"), 1975; "Чань промахивается" (Chan Ls Missing"), 1982; "Д"м Сум: частица сердца" ("Dim Sum: A Little Bit of Heart"), 198 4; "Тонец С пинками" ("Slamdance"), 1987; "Съешь чашку чая" ("Eat а Bowl Of Tea"), 1 989; "Жизнь дешева... Но туалетная бумага дорогая" ("Life Is Cheap... But Toilet Poper Is Expensive"), 1990; "Клуб радости и счостья" (The Joy Luck Club"), 1993; "Дым" ("Smoke"), 1995; "Удар в лицо" ("Blue in the Face"), 1995; "Китайская шкатулка" ("Chinese Box"), 1997; "Где угодно, только не здесь" ("Anywhere But Here"), 1999.

Библиография: Караваев Д. Китайская карта Голливуда. //Азия и Африка сегодня. 1997. N12; Hutchinson Т. Smoke //Film Review. 1996. May; Mueller M. Wayne Wang (interview) //Empire. 1994. Iss.58

РАУЛЬ УОЛШ

(Walsh, Raoul). Американский режиссер, актер. Родился 11 марта 1887 года в Нью-Йорке (по другим данным — 1892), умер 31 декабря 1981 года. Окончил Университет Сетон Холл (штат Нью-Джерси).

Рауль Уолш прожил в кинематографе долгую и счастливую жизнь, Придя в него в 1909 году, более пятидесяти лет он оставался верен седьмой музе. Уолш начал свою творческую карьеру в качестве актера в приключенческих фильмах в филиале французской студии Патэ, затем перешел работать к Д.У. Гриффиту, лучшему американскому режиссеру того периода, и для молодого актера это стало прекрасной школой профессионального мастерства. Обладая привлекательной внешностью, Рауль Уолш небезуспешно снялся в нескольких фильмах, из которых два — "Жизнь генерала Вильи" (1912) и "Рождение нации" (1915) стали всемирно известными лентами, принеся своим создателям, в том числе и Уолшу, который (помимо исполнения ролей) был ассистентом режиссера на этих картинах, известность. Приобретя необходимый опыт, Рауль Уолш вскоре принял предложение от киностудии "XX век — Фокс" попробовать свои силы в качестве режиссера.

В период с 1916 по 1928 годы он успел снять ни много ни мало — тридцать пять полнометражных картин (в основном приключенческого жанра), большая часть которых не только окупила затраты, но и принесла фирме огромные прибыли.

Уолш безошибочно угадывал настроение публики, хорошо изучив ее вкусы, и потому предлагал зрителям яркие зрелищные ленты с динамично развивающимся действием, лихо закрученной интригой, которая держала зрителей в напряжении от первого до последнего кадра. Умение работать с актерами-звездами, не чуждыми капризов, также было присуще режиссеру, и потому огромный успех лент с участием знаменитостей того времени — Дугласа Фэрбенкса ("Багдадский вор", 1924, "Евангелина", 1919) и Глории Свенсон — ("Какова цена славы?", 1926, "Сэди Томпсон", 1928) был и предсказуем и закономерен.

Имя Рауля Уолша в титрах фильма становится верной гарантией кассового успеха картины. С неутомимостью машины, он каждый год выпускает на экраны две, а порой и три-четыре новые ленты. И хотя далеко не все из них одинаково интересны, но никто не смог бы упрекнуть автора в отсутствии профессионализма.

Уолш зачастую позволяет себе то, на что отваживались немногие режиссеры — выходить за рамки стереотипов, присущих традиционным американским картинам. Его фильмы "Бурные двадцатые годы" (1939, в нашем прокате — "Судьба солдата в Америке") "Желтый билет" (1931), "Дикарка" (1932) были полны горечи и боли за страну, кичившуюся своим богатством и преуспеванием, но позволяющую своим сыновьям и дочерям влачить жалкое существование , становиться преступниками и проститутками и бесславно погибать в финале. Не лишенные флера романтики, эти картины тем не менее рисовали жестокую действительность во всей ее наготе, сурово обличали власть имущих и правительство, равнодушно взирающих на беды и тяготы вернувшегося с войны солдата ("Бурные двадцатые годы") или нищету большой семьи ("Желтый билет").

в 1939 году Уолш заключает новый долгосрочный контракт — на сей раз со студией "Уорнер бразерс", где за пятнадцать лет работы им было снято вновь рекордное количество картин — более тридцати.