Русская книга о Марке Шагале. Том 2

Правление ГТГ приносит глубокую благодарность и просит Вас в дальнейшем поддерживать связь с Галереей путем систематических присылок фотографий, репродукций, каталогов и отзывов прессы о Ваших работах.

Директор ГТГ А.В. Щусев

Ученый секретарь А.М. Скворцов

ОР ГТГ. 8 IV. Ед. хр. 41. Л. 32. Машинописная копия.

Опубл.: Брук 2017. С. 200–201.

Нарком внешней и внутренний торговли СССР А.Д. Цюрупа среди сотрудников Третьяковской галереи. 1926.

Слева направо: А.В. Щусев, А.Д. Цюрупа, Н.С. Моргунов, И.Э Грабарь, А.Д. Костычев, А.М. Эфрос, Н.Г. Машковцев

241. И. Гаврис. Из статьи «Изобразительное искусство в г. Витебске (Начало и конец первого 10-летия Октябрьской Революции)»

[1928 г.]

<…> Витебск, как ни один из провинциальных городов Советского Союза, пережил наивысшее напряжение в борьбе разных направлений в искусстве. <…>

Руководящая роль была в руках представителей «левых», искателей новых путей в искусстве. Москва, как бурлящая среда Союза, задавала тон всей художественной жизни. Старые академические установки были нарушены. Классические курсы заменялись свободными мастерскими.

Развитию искусства в Витебске содействовала открытая в начале 1918 года высшая народная художественная школа под руководством губернского комиссара искусства, замечательного художника М. Шагала. Школа приблизительно через 1–1 1/2 года сменила свою вывеску на «Высшие государственные свободные художественные мастерские». Была организована также производственная мастерская для обслуживания государственных и частных учреждений города и губернии. Производственная мастерская ставила больше экономическую цель и не брезговала «халтурностью» в своих работах.

Идейная исследовательская работа концентрировалась в свободных мастерских. Здесь встретились и схлестнулись, как злейшие враги, беспредметность в изобразительном искусстве с предметностью; естественное, реальное – с нереальным. Главных уклонов было три. Пропаганда велась со всех сторон.

Марк Шагал – экспрессия цвета, связь его с рисунком и формой предмета, динамика в построении композиции.

Малевич К.С. – кубизм, супрематизм, полное отрицание рисунка.

Пэн Ю.М. и некоторые другие – упрямые поклонники предметности, неподатливые ни на какие уклоны левизны. <…>

В ученические круги идейная пропаганда с разных сторон вносила волнение. Создавались отдельные группировки, где обсуждались задачи школы и искусства вообще. Для молодых, мало сознательных учеников, которые не имели еще своего критического взгляда, такое положение было очень вредным. Оно выбивало их из колеи продуктивной работы, вносило в молодые души шатание, а для некоторых полное разочарование в искусстве.

Дело дошло до того, что М. Шагал под давлением влияния самого левого не смог глубоко обосновать идеологию своего индивидуально-новаторского направления. Его аудитория была распропагандирована. У учеников ощущалась неудовлетворенность своей работой. Видя такой поворот дела, М.Шагал, как человек самолюбивый, бросил мастерские и поехал в Москву, где нашел себе другую работу. Еще раньше Шагала из Витебска выехали художники: Пуни, Богуславская (вела мастерскую прикладного искусства), Добужинский, Тильберг (скульптор). Место последнего занял молодой художник Якерсон, который стремился выявить в скульптуре новые веяния. Вместо М.Шагала на должность заведующего была назначена Ермолаева В., а заместителем – автор этой статьи. <…>

В [19]21–22 году «свободные мастерские» были реорганизованы в «Художественно-практический Институт» с правом высших художественных школ. Институт произвел первый и последний выпуск. Материальное положение с каждым месяцем ухудшалось. Остаток приезжих художников вынужден был оставить Институт (Малевич, Ермолаева, Лисицкий-график, Коган). Перевелась и лучшая часть учеников в Московские Высш[ие] Худож[ественно]-Технич[еские] Маст[ерские] (Вхутемас) и Ленинградскую академию искусств.

Последние годы своего существования Институт продержался на местных силах. Заслуженный художник Ю. Пэн руководил реалистической мастерской, молодой энергичный художник А. Бразер руководил скульптурным отделением и живописной мастерской (цветовое выявление формы, объема), другой молодой художник С. Юдовин руководил мастерской 1-го курса – рисунок и живопись. <…> Мастерские крайних левых направлений (беспредметность) были закрыты по причине отсутствия средств и малого числа сторонников со стороны студенчества. Шумиха первых лет утихла. Живописные достижения кубизма не пошли на ветер, а использовались способными художниками и учениками в живописи среднего толка – реализме, импрессионизме и неоимпрессионизме. Беспредметность бросила луч света на графическую, декоративную, орнаментальную работу.

В 1923 году Институт реорганизовался в Техникум и перешел на содержание Губоно. <…>