Читаем Сергей Бондарчук. Лента жизни полностью

«Работа была очень сложной, – вспоминала Ирина Константиновна. – Во-первых, мы пережили три итальянских забастовки. Дело в том, что у них в стране зарплату выплачивают в конце каждой рабочей недели, деньги от продюсеров приходили с опозданием, и итальянская часть нашей группы отказывалась работать. Во-вторых, в разгар съёмок произошёл августовский путч 1991 года, и все наши иностранцы кинулись паковать чемоданы – Бондарчуку с трудом удалось их остановить. Мы снимали в Вёшках и Москве – в павильонах “Мосфильма”, но монтировать картину Сергей Фёдорович поехал в Италию. Сделав первоначальную версию, на несколько дней отлучился в Москву».

Фильм был снят в рекордные сроки – за одиннадцать месяцев. Четыре месяца Бондарчук работал над монтажом кино- и телеверсий картины и все свои обязательства перед компаньонами выполнил. Теперь оставалось только озвучить картину и выпустить её в свет. Однако представители компании, отсмотрев готовый вариант, с ним не согласились. Их не устроил сам подход Сергея Фёдоровича к этому произведению. Им хотелось, чтобы это был боевик, а не трагедия. Поэтому они, в отсутствие отца, перемонтировали фильм на свой лад. Когда Сергей Фёдорович узнал об этом, он тут же обратился к помощи адвоката. Два месяца ушло на то, чтобы восстановить разрушенное. Наконец в апреле 1993 года начался активный «промоушен» картины – в Риме состоялось роскошное шоу, в котором участвовали все основные актёры, занятые в фильме. Казалось, что всё идёт к благополучному финалу и выходу картины на широкий экран. Однако это оказалось не так. Уехав в Москву, отец стал чуть ли не еженедельно интересоваться, когда будет проведено последнее озвучание фильма и запись музыки. В ответ – тишина. Наконец в ноябре ему ответил сам продюсер картины Энцо Рисполи, отец вновь приехал в Рим, домонтировал телеверсию (12 серий) и получил обещание, что в скором времени фильм выйдет на широкий экран. Но его и на этот раз обманули. Изворотливый Рисполи зарегистрировал новую компанию и увёз копию фильма в Лондон. Его искали с помощью МИДа и всё-таки нашли. Все эти авантюрные приключения сильно сказались на здоровье отца. По словам Ирины Константиновны Скобцевой, «Сергей Фёдорович каждое утро просыпался с тяжёлым вздохом: “Ну что же мне делать с этими бандитами?” Видя удручённое состояние Серёжи и понимая, что надо его как-то из него вытаскивать, я уговорила его съездить в Сочи на “Кинотавр”, а ещё (чуть раньше) в Югославию. И хотя поездка эта была не из лёгких: и дорога на перекладных, и блокада Белграда, и долгое ожидание на границе, возвращались мы в приподнятом настроении. Ему там предложили интересную работу. Увы, продержалось это настроение недолго. Все та же неизвестность с “Тихим Доном” душила его».

Отец был человеком с юмором, даже в непростых ситуациях. Вот как об этом вспоминает Ирина Константиновна: «Когда он чувствовал, что человек его не понимает, входил в кураж. Как-то ему позвонили из одного журнала, кажется из “Огонька”, и спросили: “А где вы снимаете “Тихий Дон”?” – “На Миссисипи”. – “А кто будет играть Григория?” – “Ричард Бартон”». А Бартон к тому времени уже давно умер.

Однажды в квартире Бондарчуков раздался звонок. Ирина Константиновна открыла. На пороге стояла скромно одетая пожилая женщина.

– Можно мне увидеть Сергея Фёдоровича? – робко спросила она. – Я его давнишняя знакомая из Ейска… – Женщина ещё не закончила говорить, как раздался радостный возглас Сергея Фёдоровича.

– Валюха! Валюха – это ты?

Он схватил женщину за руку и уволок её в свой кабинет. Да, это была она, та самая Валентина Даниленко, с которой они проживали в одном доме в Ейске. Она привезла ему тараньку, он стал её угощать иностранными чаями и жаловаться на своё здоровье. Валентина, как и задумала в юности, стала врачом. Помянули сестру Сергея Фёдоровича – Тамару.

– Мы с Ириной были на её похоронах, – как бы оправдываясь перед самим собой, рассказывал Валентине Сергей Фёдорович. – Тамара ушла из жизни 30 апреля 1987 года.

– А что с ней было? – поинтересовалась Валентина. – Ведь она тебя младше?

– Да, ушла в 60 лет. Инсульт, на фоне гипертонии. Остались её дети: Татьяна и Сергей…

– Я тоже очень плохо себя чувствую, – снова пожаловался Сергей Фёдорович…»

Эту историю рассказал мне сын Валентины Даниленко. В память о первой любви его мамы он выкупил дом в Ейске, где они жили в юности и создавали театр имени Христофора Колумба. Совсем недавно и он ушёл из жизни…

Перейти на страницу:

Все книги серии Зеркало памяти

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Рисунки на песке
Рисунки на песке

Михаилу Козакову не было и двадцати двух лет, когда на экраны вышел фильм «Убийство на улице Данте», главная роль в котором принесла ему известность. Еще через год, сыграв в спектакле Н. Охлопкова Гамлета, молодой актер приобрел всенародную славу.А потом были фильмы «Евгения Гранде», «Человек-амфибия», «Выстрел», «Обыкновенная история», «Соломенная шляпка», «Здравствуйте, я ваша тетя!», «Покровские ворота» и многие другие. Бесчисленные спектакли в московских театрах.Роли Михаила Козакова, поэтические программы, режиссерские работы — за всем стоит уникальное дарование и высочайшее мастерство. К себе и к другим актер всегда был чрезвычайно требовательным. Это качество проявилось и при создании книги, вместившей в себя искренний рассказ о жизни на родине, о работе в театре и кино, о дружбе с Олегом Ефремовым, Евгением Евстигнеевым, Роланом Быковым, Олегом Далем, Арсением Тарковским, Булатом Окуджавой, Евгением Евтушенко, Давидом Самойловым и другими.

Андрей Геннадьевич Васильев , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Детская фантастика / Книги Для Детей / Документальное
Судьба и ремесло
Судьба и ремесло

Алексей Баталов (1928–2017) родился в театральной семье. Призвание получил с самых первых ролей в кино («Большая семья» и «Дело Румянцева»). Настоящая слава пришла после картины «Летят журавли». С тех пор имя Баталова стало своего рода гарантией успеха любого фильма, в котором он снимался: «Дорогой мой человек», «Дама с собачкой», «Девять дней одного года», «Возврата нет». А роль Гоши в картине «Москва слезам не верит» даже невозможно представить, что мог сыграть другой актер. В баталовских героях зрители полюбили открытость, теплоту и доброту. В этой книге автор рассказывает о кино, о работе на радио, о тайнах своего ремесла. Повествует о режиссерах и актерах. Среди них – И. Хейфиц, М. Ромм, В. Марецкая, И. Смоктуновский, Р. Быков, И. Саввина. И конечно, вспоминает легендарный дом на Ордынке, куда приходили в гости к родителям великие мхатовцы – Б. Ливанов, О. Андровская, В. Станицын, где бывали известные писатели и подолгу жила Ахматова. Книгу актера органично дополняют предисловие и рассказы его дочери, Гитаны-Марии Баталовой.

Алексей Владимирович Баталов

Театр

Похожие книги

Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр